简介：　　写生是一种训练手段,它被看作通往艺术圣殿的阶梯,是每个学画者的必经之路.因此很多人把写生与习作等同起来,认为写生是基本功的训练,登不了大雅之堂,因此也就被人们遗忘了,很少有人关注它.随着新世纪的到来,艺术愈加多元化,写生的意义也应该有所变化,写生的目的是为了创作打基础,这是大家的共识,但更应该将它提升为创作的一种训练方式,是一种由真境到心境的转换过程.……

简介：自古以来,中国画就讲究＂意境＂美,这是中国文化的内在要求。营造画面＂意境＂美的手法多种多样,如繁与简、疏与密、黑与白、大与小、曲与直等等,其中＂光＂是造境中不可忽视的要素。＂光＂在中国画里之所以能造境,原因在于＂光＂能藏物。＂光＂的要素是中国画在表达意境方面的自然选择。如果说传统中国画对＂光＂的利用是局部的,那么当代中国画除了继承这一传统,更强调＂光＂在作品整体中的作用。中国画中常以柔光式、强光式、交融式、扩散式来造境。以＂光＂造境之所以在当代中国画中越来越普遍,主要是它迎合了当代人的审美习惯。光影造境延续中国画的发展,是中国画内涵的外延,为中国画的当代发展起到了催化的作用。

简介：“意境即是情景交融”这种传统看法，虽然在近年来受到不小的质疑和挑战，但是它对于意境范畴的核心阐释地位依然不容动摇。尽管不可以将“情景交融”看作“意境”内涵的唯一诠释，但是“意境”中的“情景交融”是不可否定的。因为“情景交融”所指向的，是“意境”中的“主客”的关系，它从“主客一体”的角度阐释了“意境”的要素和结构，而“境生象外”则从“意境”创作时的心理状态和“意境”的艺术效果的角度来阐释意境。两种“界说”实际上并不在同一层面上。因而，两种说法未必就“互相排斥”乃至“互相否定”。