简介:摘要传统儒家在以文字绘画表述情感的时候,往往恪守礼教,讲求“发乎情,止乎礼”,而徐文长站在明末复古运动的时间节点上,大胆地开启了“发乎情不止于礼”的时代。复制和模仿,是国人在艺术中,乃至于各行各业中都最擅长的一门学问,而创新和听从内心却鲜有人为。艺术界有句话叫“学人者生,拟人者死”,在复古运动的负面影响下,一味学古泥古的风气弥漫在晚明的画坛中,徐文长却自成一派,以“师心纵横,不傍门户”的见解和作为,他跳出传统的格式程序,放弃经典的精心勾摹,以大片淋漓的笔墨画出形形色色带着情绪的生命,让人看出花鸟鱼虫的客观喜悲。将阳明心学的“师心说”引入艺术领域生根开花,从而在整个明末画史中脱颖而出,李泽厚在《美的历程》中说”徐渭可以说是明中叶以来的浪漫思潮在绘画领域的集中代表。正如哲学上的李贽,戏曲中的汤显祖,小说中的吴承恩,诗文中的袁中郎一样,他们基本同时而连成一气。”本文就徐渭绘画美学影响做一次探讨。