话剧表演艺术中演员情感表达的提升技巧

话剧表演艺术中演员情感表达的提升技巧

周诗嘉

四川人民艺术剧院有限责任公司  四川省成都市  610000

摘要：话剧是一种综合性的艺术形式，其是一种集音乐、舞蹈和语言为一体的艺术。情感表达是话剧表演艺术中最为关键的表现形式，其可以很好地传达情感，使观众产生感情上的共鸣，使得观众对戏剧表演艺术的内涵和魅力有更深地了解和领悟。为此，本文着重讨论在话剧表演中如何提高演员情感表现的技巧，以求提高话剧表演中演员的情感表达水平。

关键词：话剧表演艺术；演员情感表达；提升技巧

引言

情感的表达是贯穿于整个话剧表演过程中的，这要求演员对情感表达的价值有一个正确的认识，把握好其表达方式。在话剧表演中，如果缺少情感的抒发，是很难取得令人满意的表演效果的。所以，研究提高话剧演员情感表达的技巧是非常有必要的。

1.话剧表演艺术中演员情感表达的方式

1.1.语言表现

语言是话剧表演艺术中演员情感表达的主要方式之一，能够有效刻画人物，推动剧情，并向观众传递话剧表演主题。话剧表演中的台词，通常是结合人物特征、剧情发展过程而设定，形成特定的情景。因此，演员在利用语言表现方式的过程中，应结合固定的情景，深入分析并思考台词，并在阅读和记忆的过程中，增强自己的代入感，发挥想象力，将话剧中人物、事件等进行具象化。在此基础上，演员应结合自己的生活经验，感受人物的情感变化和心理状态，从而有节奏、有强弱变化地进行台词表述，提高情感表达效果，增强话剧表演的感染力。

1.2.动作表现

动作主要包含演员的内心心理动作、外部肢体动作，对演员的专业素养和能力具有较高的要求，需要演员具有扎实的表演功底，较高的艺术水平，确保动作符合话剧表演要求。演员通过适宜的形体动作，充分体现出人物性格特点，展示故事情节，揭示话剧主题，提升话剧表演效果，为观众带来更加生动、形象的角色。

1.3.表情表现

表情表现在演员情感表达中尤为关键，需要演员深入剖析人物形象和特点，了解故事发生、发展、高潮和结局，并通过生动的表情传递情感。演员将自己当作话剧中的角色，结合生活经验，将自己内心的思想情感和话剧中人物的情感进行深度融合，从而在表演中，以表情表现方式，尽情释放情感，和观众进行沟通、互动，引起观众的思考，激发观众的情感共鸣，从而更加完美地展示出话剧中的角色形象，提高情感表达效果。

2.话剧表演艺术中演员情感表达的提升技巧

2.1.深入研读剧本，准确把握情感

演员在收到话剧表演剧本之后，应深入研读剧本，进行深层次的分析和探究，熟练掌握台词，了解故事的具体走向，更加准确地把控人物情感，掌握其产生原因以及后续的具体发展程度，从而准确把握情感。演员凭借自己的表演经验和专业素养，针对性调整剧本研读和分析方式，优先进行剧本整体阅读，了解故事整体走向，梳理故事中的人物关系，并重点分析自己扮演角色的特征、性格、年龄等，展开分析与其相关的人物和事件，构建完善的人物关系网，更好地了解人物情感。同时，演员应当和编导及时进行沟通交流，正确理解创作意图，准确理解剧本想要传达的真正内涵和情感，从而进一步加深对人物的认识，通过研读剧本，准确把握情感，做好充足的准备工作[2]。演员在研读剧本的过程中，应深度剖析角色，掌握生活经历，切实体会其心理变化、情感变化，将自己和角色进行融合，塑造真实的人物形象。演员还应当准确解读台词内涵，把控台词节奏，理解每句台词想要表达的思想情感，使得台词和情感进行有机结合，借助台词立体地呈现角色，让观众具有真实感，体会到话剧表演艺术的魅力。话剧作品都有一定的创作背景，和时代发展、现实生活具有密切的内在联系，并蕴含丰富的情感表达。因此，话剧演员在研读剧本的过程中，不仅要关注剧本内台词、人物关系、故事情节，还应当重视作品背景的分析和了解，从多个角度把握话剧作品的情感特征。演员深入分析剧本的主题思想，想要表达的人文主旨，映射的时代风貌，了解创作背景、特征和风格，从而更加深刻地感受到作者的思想情感，为后续话剧表演中情感的表达奠定坚实的基础。

2.2.加强生活体验，深化情感感知

话剧表演艺术来源于生活，又高于生活，是人们日常生活的缩写，充分体现出不同的人生。因此，演员在情感表达中，想要更加立体、真实地塑造话剧人物形象，向观众更好地传递思想情感，就需要加强生活体验，深化情感感知。演员在日常生活中，应善于观察和反思，深入现实生活，对不同人和事物进行深入思考和探索，更多了解现实生活中的不同群体，分析其情感特点和变化，在实践生活中感受不同情感，积累情感经验，从而在话剧表演中更加深刻理解人物情感，更加完美地塑造人物形象，传递情感，通过真挚的情感得到观众的高度认可。例如，在《宝岛一村》这一话剧表演中，演员在日常训练中，通过生活体验和感悟完美演绎亦悲亦喜且哭且笑的宝岛光阴、乡愁故事，通过三代住民、四个家庭的故事为观众带来更多温暖，将这一真实故事通过情感表达更好地展示给观众。

2.3.实现有效融合，提升表达效果

话剧表演中演员想要更加精准地进行情感表达，提升表达效果，就需要实现语言、动作、表情等多种情感表达方式的融合。如演员在话剧舞台表演的过程中，基于人物特点和心理变化，将自己和角色进行融合，掌握气息、声音，控制角色的个性化语言，更加清晰、准确、贴切地表述台词，提高其表现力，充分凸显出角色特性化特征。同时，演员结合特定的情景，掌控台词的轻重音，有节奏地停顿，营造良好的话剧舞台情景氛围，呈现人物情绪，并针对性地调整声调的变化，为情感表达打下良好的基础，通过不同的语气、语音和语调进行话剧表演，使得观众通过台词感受艺术魅力。

此外，演员在话剧舞台表现中实现面部表情、眼神、身体活动、肢体动作的有效融合，使得观众获得更加直观地感受。演员在情感表达中更多关注细节，发挥自己的想象力，将内外部动作有机结合，使得动作表演具有较强的张力，为观众带来多感官的冲击，吸引关注的注意力，体现出话剧舞蹈的感染力。高品质的话剧融入了演员对剧本的情感理解、艺术灵魂体现，这就需要演员融合情感表达方式，通过情感和观众进行沟通，并基于实际生活，发挥想象力，与故事中的人物完全融合，从而向观众生动形象地传递人物情感，引起观众较为强烈的情感共鸣。情感表达和话剧表演技巧具有直接关系，优秀的话剧演员表演技巧较高，能够全方位控制情绪，并对角色的言谈举止、内心活动都有深入研究，实现动作、情感和故事情节的完美融合，获得理想的情感表达效果。

3.结束语

综上所述，在话剧表演艺术中，演员的情感表达是非常重要的一环，其直接影响到剧情的发展，影响到话剧表演的质量。所以，演员要对话剧表演艺术中情感的重要性有一个正确的理解，在进行台词训练，进行多种形式的形体训练等过程中，能够熟练地掌握语言表达、动作表达和表达情感的方法。与此同时，在正式开始表演之前，演员应该对剧本进行深入地阅读，提高自己的综合素质，增强自己的人生经验，并且使自身情感表达方式能够更好地结合起来，更加精准地把控和传递情感，从各个方面提高情感表达能力。

参考文献

[1]赵敏捷.话剧表演艺术中演员情感表达的重要性[J].参花(上),2021,(10):101-102.

[2]苗曦文.话剧表演中演员情感的调动及运用措施[J].艺术大观,2021,(15):78-79.

[3]张茜雅.浅议话剧表演过程中演员情感的调动与运用[J].戏剧之家,2021,(06):13-14.