中国传统文化——锦灰堆

中国传统文化——锦灰堆

王梦婷 

淄博职业学院南校区艺术设计系

摘 要

  所画创作的题材到绘画的内容，从整个画面结构、笔墨、肌理、构图，到他们相互之间的节奏，这一系列创作不定性的因素，通过想象和偶然性寻求内心的灵感,“万物静观皆自得”，中国画其“语境”是作者精神因素的高度体现，在绘画中，我努力将自我感受及大自然渗入到水墨表现之中，使之细腻富于变化和真实表现的特征，这种追求，建立有个性的绘画方式使作品获得某些偶然性，提升他所存在价值。

关键词：锦灰堆 中国画 偶然性 随意性

一、锦灰堆的起源“以画为寄，以画为乐”

锦灰堆起于明代，最早出现在明代的鼻烟壶上，它源自中国传统本身，并受到西方物质文明的一定影响，非常真实的描绘古代文人雅士书房所常见的杂物。具三维视觉艺术特点的写实画法。如：古旧字画、废旧拓片、青铜器拓片、瓦当拓片、虫蛀的古书、废弃的画稿以及扇面信札等。这些杂物件件呈现破碎、撕裂、火烧、沾污、破旧不堪的形状，给人以古朴典雅、古色古香、雅气横生、耐人寻味的感觉，有人称之为“非书胜于书、非画胜于画”。

王世襄把自己谈古旧家具、书画、饮食、养鸽、放鹰等的“琐屑芜杂”文字编为文集，自认为与锦灰堆类似，便以此作为书名，可谓寓意深远。所谓锦灰堆，乍一看是个古怪的名字，细细想来却意蕴悠远。有人疑惑，为何叫“锦灰堆”那？其中的“锦”，代表了绮丽繁华，“灰”代表灰烬和残破，其中表达了古代中国人对世俗和底层生活的关注和亲密。当那些残缺的美好堆砌成画，竟别有一番韵味。活像灰堆里拾出来的，古人却把这些废弃之物加以错综组织，有正有反、有半截、有折角，或似烬余，或如揉皱，既充分体现了艺术趣味，又具有一种潜在的解构主义，可谓是当代艺术潮流的远古鼻祖。

锦灰堆作为一种自成一派的艺术形式，被历代文人所推崇，西方有经久不衰的波普艺术，其中不得不提安迪沃霍尔的《玛丽莲梦露》、汉密尔顿的《是什么让我们的生活如此不同》。寻常物品和人物的生动展现，芝麻绿豆大的小事都戏剧化、荒诞化地处理，跨次元的拼接和重组，很多看似无厘头的组合，有的甚至是从别的图片画作里直接复制粘贴的，恰是波普艺术的中心思想。而中国的传统文化“锦灰堆”也是一种废纸残卷的美学，任何元素，通过叠加套嵌烟熏做旧等多种手法，展现出一种个抑扬顿挫的凌乱美，这种凌乱美，恰恰是我们很多当代青年所追求的。然而，在创作上的技术难度却高出西方很多个层级，因为所有的图像都不允许复制粘贴，都是一笔一笔画出来的，而且其写实程度堪比复制粘贴。绘画者需多才多艺，诗书画缺一不可，需擅长草、隶、篆、印刷体等各种字体及模仿各家书体；精通花鸟、山水、人物等各种题材，工笔、写意等各种技法；能篆刻各种印章；对诗文、碑拓、古籍版本、古器物要有研究；即使杂物也各有出处和依据，不能任意编造；讲究 画面布局，构图美感，看似杂乱无章，实则井然有序，其包含了中国画的疏密对比、浓淡干湿，相互映衬，平中见奇；纯手工精心绘制而成。如此高要求，能胜任者极少；绘制过程十分耗工费时，一般一幅作品2到3个月完成，慢者半年才能画一张。

二、锦灰堆在生活中的应用“缘境而发，忽有所感”

明清时期，“锦灰堆”逐渐衍生到瓷器和鼻烟壶上，随着出口贸易的增加，在日本、新加坡及东南亚等地均有所发现。近年来，当代优秀的玉雕大师们，在创作中借鉴了“锦灰堆”的艺术表现手法，对所谓“垃圾材料”独运匠心而另辟蹊径，变拙为巧，点石成金，创作出有历史观和沧桑感的作品。制作难度之大，耗时之长，使“锦灰堆”这种艺术形式一直很小众，甚至濒临失传。因此，这门巧夺天工的手艺也于2013年被列入山东省非物质文化遗产，从而能更好的传承和保护。

每个时代都有每个时代的特色。在历经了800多年的时光，锦灰堆更像是一部写实的记录片，将属于各个时代的最日常的元素都一一记录在案。这样的艺术形式，不仅留给世人美学上的享受，更是跨越时间与空间的现实写照，将历史长河中的生活碎片融合混搭，让我们在回味时光时有了无限的想象。锦灰堆这一种传统艺术文化形式，对于当代盛行的一种文化传承，如今可能鲜为人知，其起源和发展直接反映了社会变迁和审美思潮的改变。它同时具备残缺美之美、多元化、写实主义以及多种组合样式共存的审美内涵，既能传达出朴实的市民阶层审美情趣，反映出它通俗化、大众化的商业美术性质，也展现出其时代特色。

到了近现代，跟西方波普艺术成功接头以后，国内也有很多艺术家可以借鉴西方的艺术风格和表现手法。将中国传统元素与具有现代感的元素结合，形成一种强烈的视觉冲击，后现代感十足，可谓“反差萌”。目前在艺术品拍卖市场上，“锦灰堆”偶尔露面，不仅出现在书画上，还出现在鼻烟壶、瓷器、玉雕上，数量不多，价格也不算高，这和它所承载的历史、文化、艺术价值极不相称。

三、锦灰堆给后人带来的影响

随着藏家对“锦灰堆”有越发深入的认识，这种特殊艺术形式将具有更大的收藏价值和潜力。艺术来源于生活的点点滴滴，又被作用于生活的点点滴滴之中。在呈现现实最本真的样子的同时，每时每刻都在与我们的生活和情绪产生化学反应，这正是艺术的绝妙之处。曾经美国著名艺术家马塞韦尔在给美国版的《杜尚访谈录》写前言之时说：问毕加索什么是艺术之时，而毕加索立刻想到的是“什么不是艺术”。我想毕加索很好地回答了这个问题，因为生活处处皆艺术，最贴近生活的，才能有源源不断的生命力。所以，今天的垃圾分类了吗？没扔的话，不妨回家创作创作？锦绣成灰，亦有光泽，乱中有致，杂中泛华，虽破败不成幅，边余之外更有寻根究底的逸兴。

结 语

勤于实践、勇于创新，把握绘画的偶然性，誉为省级非物质文化遗产“锦灰堆”是如何被发现的，需要我们积极地去探索，去实践，找到自己对创作独特的表达方式，很多绘画的偶然性是天成的,不期而遇的,但他是可以捕捉的，道，就是笔墨的规律，用笔墨有限的对比的因素，来演绎规律，合于大自然，日夜的更替，万物的生长。

【参考文献】：

[1]吴冬梅《中国画图真论》清华大学出版社，2001。

[2]徐复观《中国艺术精神》华东师范大学出版社，2001。

[3]王微《叙画》

[4]毛建波【石涛画语录】西泠印社出版社，2006年。

[5]宗炳《画山水序》