浙江横店影视职业学院
摘要:“以赛促教”是一种创新的高职舞蹈表演人才培养模式,既能提升学生舞蹈技艺,激发学生积极性,还能在实践中锤炼学生舞台表现力和团队协作能力,促进学生个人艺术素养与综合能力发展。在本文中结合当前高职舞蹈表演人才培养存在的问题,分析了“以赛促教”的人才培养模式,旨在以更加贴合实际、更具针对性的方式指导学生,提升高职院校舞蹈表演人才培养质量。
关键词:“以赛促教”;高职;舞蹈表演;人才培养
“以赛促教”的核心理念是将比赛与教学紧密结合,以比赛为平台,既检验教学质量,也能推动教学改进,所以“以赛促教”是对传统舞蹈表演教学方式的变革,更是对舞蹈表演人才培养模式的深度探索,以比赛的形式可以让学生在实践中锻炼技能,提升舞台表现力和团队意识。同时在比赛过程中学生还能发现自身问题,改进自我,提升自我,教师也能根据学生实际情况调整教学策略,实现因材施教,使教学更加生动有趣和富有挑战性。随着教育改革不断深入,研究“以赛促教”人才培养模式对于促进高职舞蹈教育创新与发展具有重要的现实意义。
一、“以赛促教”概述
“以赛促教”是一种具有教育性和实践性的人才培养模式,简言之就是让学生参与比赛在实践活动中运用课堂上学到的知识和技能,将比赛作为教学的重要延伸,可以激发学生参与积极性,而且不仅能够展示学生的才华,还能拓宽视野,对提升学生舞台表现力、团队协作能力以及塑造良好心理素质起到重要意义。在“以赛促教”人才培养模式中,比赛不再仅仅检验学生学习成果,也能推动教学改革,教师可以通过比赛了解学生的学习状况,调整教学策略,改进教学方法,促进高职舞蹈教育创新与发展[1]。
二、高职舞蹈表演人才培养的现状分析
(一)舞蹈表演专业生源质量良莠不齐
随着教育改革不断深化,我国高等教育体系日益完善,舞蹈表演专业不再局限于艺术院校,很多综合类大学、师范类院校也都开设了舞蹈表演专业,推动舞蹈教育普及化,但同时也带来了一些问题,比如高职院校舞蹈表演专业生源质量良莠不齐,生源竞争越来越激烈。由于高职院校入学门槛相对本科较低,对舞蹈表演专业学生的整体素养要求不高,在很大程度上影响了生源质量。一些学生文化课成绩中等,但是有着较高的舞蹈表演水平,而且舞蹈基础比较扎实,他们往往能进入到理想的艺术院校;也有一些学生由于文化课成绩低,舞蹈基础相对薄弱,只能选择门槛相对较低的高职院校舞蹈表演专业。另外,还有一些中职学生通过简单的证书考试,进入高职院校舞蹈表演专业,这部分学生舞蹈基础知识与技能更是薄弱。生源质量存在明显差异,给高职院校舞蹈班专业教学带来一定挑战,需要采取有效措施,提升教学质量,确保每一名学生都能在专业上得到全面发展。
(二)教学方式单一
目前仍然有一些高职院校在舞蹈表演教学方式上单一、枯燥,缺少创新。传统的舞蹈表演教学模式主要以教师示范和学生模仿为主,能够确保学生掌握基础技能,但是长此以往,这种教学模式的弊端也会显现出来。比如,限制学生创造力和艺术个性发挥,而且学生在舞蹈表演中难以注入自己的理解和情感,学生实践能力和团队协作能力差。另外,不同学生的学习特点、学习能力和需求存在差异性,在舞蹈教学中未能充分考虑这一点,缺乏差异化的教学方法,尤其是基础差的学生,很难跟上教学进度,而基础较好的学生由于教学内容缺乏挑战性而感到厌倦,不利于学生个性化发展。
(三)师资力量不足
高职舞蹈表演人才培养模式中师资力量至关重要,却也是大部分高职院校的薄弱环节。首先教师数量相对匮乏,而舞蹈专业学生数量不断增多,难以满足日益增长的学生群体对专业指导的需求。教师在教学过程中精力分散,无法对每一个学生进行针对性的指导,影响教学效果。其次,舞蹈表演专业教师专业能力和教学经验参差不齐,一些教师舞蹈基础比较扎实,但是教育教学理论知识欠缺;还有一些教师具备丰富的教育教学理论和舞蹈基础,但是缺乏对行业最新动态的了解,实践经验缺乏,无法为学生提供实践指导,导致教学内容与实际需求脱节。另外,高职院校在师资培养和引进方面缺乏充足的资金,难以吸引和留住优秀舞蹈教师,导致舞蹈表演教师队伍水平难以提升,师资力量薄弱,也严重制约了高职院校舞蹈表演专业的长远发展[2]。
三、“以赛促教”高职舞蹈表演人才培养模式
(一)针对生源质量明确人才培养目标,优化课程设置
在“以赛促教”人才培养模式中首要任务是明确人才培养目标。高职院校舞蹈表演专业应该根据市场需求和行业发展趋势,科学设定明确的、有前瞻性的培养目标,这一目标与学生未来就业方向以及高职院校舞蹈表演专业发展息息相关,也是对舞蹈表演专业教学质量和效果的检验。同时,为了实现这一人才培养目标,还需要对课程设置进行优化,针对课程优化设置,主要集中在“专业拓展课”、“专业综合实践课”这两个课程模块,“专业拓展课”模块中除了原有的课程以外,还可以开设一些选修课,比如舞蹈排练基础、民族民间舞素材等。“专业综合实践课”方面可以设置学分制,调动学生参与积极性。通过优化课程,使理论与实践紧密结合,学生在掌握舞蹈基础技能的同时,在实践活动中提升艺术素养与创新能力,积累丰富实践经验。教师还应该根据舞蹈表演比赛的特点和要求,将舞台表现力、团队协作融入到日常教学中,通过比赛训练方法,反复磨练学生的实操技能,使学生在技能精准度、表现完美度上不断提高层次,并对专业知识进行巩固,不断提升教学效果
[3]。
(二)丰富教学方式,建立完善的比赛机制
为了更好地开展“以赛促教”,高职院校应该建立完善的比赛机制,丰富比赛形式,调动学生参与比赛的积极性和主动性,使比赛活动有序进行。首先高职院校应定期组织校内舞蹈比赛,为学生提供展示才华、交流学习的平台,也能在校园中营造浓厚的艺术氛围[4]。教师也可以抽出一些时间,将学生组织起来开展群众文化活动,在群众文化活动中锻炼学生协调能力、统筹宣传能力以及编排能力等,这些都是学生积累实践经验的重要途径。其次,高职院校积极组织学生参与校际、省级以及国家级舞蹈比赛,为学生提供更加广阔的舞台,也能让学生与来自不同院校的优秀舞者切磋交流,积累比赛经验,使学生在更高层次的竞技中锻炼能力,提升水平。另外,在比赛形式方面,可以是传统的单人舞、双人舞模式,也可以是群舞、舞蹈组合等形式,满足不同学生的需求,让学生在多样化的比赛活动中展现自己的才华,促进学生个性化发展。通过建立完善的比赛机制,为“以赛促教”人才培养模式的顺利实施提供保障,真正发挥比赛在促进教学以及学生发展方面的积极作用。
(三)加强师资队伍建设,提升教学水平
师资队伍是高职院校舞蹈表演专业人才培养过程中的关键力量,优秀的师资队伍可以传授给学生扎实的舞蹈技能,还能使学生在学习舞蹈表演过程中能够深入理解舞蹈艺术的内涵,促进理论与实践的完美结合。因此,在推进“以赛促教”人才培养模式中,高职院校必须加快组建一支素质过硬、能力过硬且经验丰富的师资队伍,要求舞蹈教师必须具备深厚的理论素养,对舞蹈表演专业有深入的了解和热爱,在教学过程中能够灵活运用教学方法,比如案例分析、作品解读等,帮助学生理解舞蹈艺术的精髓,使学生不仅仅掌握舞蹈基础知识和技能,还能了解舞蹈艺术的内涵。同时高职院校应该鼓励教师走出校园,积极参加各类舞蹈培训和学术交流活动,拓宽视野,学习前沿理论和教学理念,经常性的与其他优秀教师交流学习,不断提升自身舞蹈表演教学能力。高职院校还应该注重师资队伍的梯队建设,在青年教师培养方面加大投入力度,为他们提供更多成长的空间和机会,组建一支年龄结构合理、教学水平高的舞蹈表演师资队伍。
(四)建立科学的评价体系,促进学生的全面发展
在“以赛促教”人才培养模式中,高职院校应该明确评价体系的重要性,根据舞蹈表演专业特点建立一套科学全面的评价体系。在评价体系中要全面、客观地评价学生的舞蹈技能、艺术素养以及创新能力等,可以定期组织技能测试、艺术素养考核以及创新能力评估等,对学生进行全方位考察,再结合比赛成绩、演出表现以及学生参与活动的态度等对学生的学习效果进行量化评估[5]。同时在评价过程中,教师也应该将过程性评价与结果性评价结合起来,打破传统的教学评价模式,将重点放在学生学习过程中的表现和努力方面,针对学生的实际问题对教学策略进行调整,利用结果性评价为学生提供明确的学习目标和方向。另外,高职院校通过完善激励机制,调动学生学习积极性,对于比赛中获得优异成绩的学生可以给予表彰和奖励,让他们感受到自己的努力和付出得到了认可,增强学生成就感和喜悦感,使学生能够将更好的心态投入到后续学习中。还可以通过设立奖学金、优秀学生评选等荣誉制度,鼓励学生积极参加比赛,为学生提供更多展示自我的平台和机会。总之,高职院校需要不断完善评价体系,确保评价结果能够真实、准确的反映出学生的学习情况和成长轨迹,为转变舞蹈表演教学方式以及提高舞蹈表演人才培养质量提供参考。
(五)成立赛事小组,为学生提供全方位服务
为了调动学生参与比赛的积极性,高职院校应该构建赛事服务中心,由指导教师或辅导员为学生提供全方位服务。同时,组织专门的赛事指导小组为舞蹈比赛学生提供指导与服务,包括台前到幕后所有涉及的内容,使学生可以全身心投入到训练和比赛中。教师也可以将比赛中积累的经验融入到教学内容中,实现以赛促教、以赛促创”,提高舞蹈表演教学效果。另外,参加比赛并非最终的目标,关键是通过参加比赛活动学生从中是否有所收获,或者与更多优秀舞蹈表演专业学生和教师进行交流、互动,汲取他们长处,弥补自身的不足,不断提升自身综合素养和能力。这就要求教师和学生在参与比赛以后及时总结经验,教师可以发现教学中的不足支持,对教学内容和形式进行革新,而学生则可以通过总结发现自身的长处和不足,将自己的优势扩大,找到适合自己的学习方法与舞蹈风格,明确进步方向。
四、结语
综上所述,“以赛促教”是高职舞蹈表演专业人才培养过程中的创新性教学方式,在教学实践中表现出独特的优势,不仅提升了学生舞蹈技能与舞台表现力,而且通过比赛活动使学生团队协作能力和心理素质都得到了锻炼,对促进舞蹈表演专业学生全面发展起到重要意义。随着高等教育改革不断深化,高职院校应该根据自身实际情况积极探索和实践,不断完善和优化舞蹈表演专业课程设置,科学设定人才培养目标,积极建立完善的比赛机制,丰富比赛形式、组建师资队伍、建立科学的评价体系以及成立赛事小组等,突破传统舞蹈表演教学模式的禁锢,使高职院校舞蹈表演人才培养朝着更高水平、更高层次迈进。
参考文献
[1]李依禅.关于“以赛促教”高职舞蹈表演人才培养模式的思考[J].戏剧之家, 2023,(29):118-120.
[2]桑嘎卓玛.高校舞蹈表演人才培养模式的探究[J].教育教学论坛,2022,(50):41-44.
[3]石钦.“以演促学、以演促教”高校舞蹈表演人才培养模式研究——以重庆对外经贸学院音乐舞蹈学院为例[J].艺术评鉴,2022,(10):144-146.
[4]蒋晓奇.“以赛促教”高职舞蹈表演人才培养模式的实践探析[J].阜阳职业技术学院学报,2021,32(01):55-57.
[5]徐卉.高职院校舞蹈表演人才培养模式的实践研究[J].明日风尚,2019,(23): 137-138.