摄影技巧在舞台节目中的运用

摄影技巧在舞台节目中的运用

王俊华

杭州滑稽艺术剧院演艺有限公司  310000

摘要：舞台节目的效果和舞台场景密切相关,舞台现场复杂多变的灯光，不可重复的表情动作，演员惊艳的临场发挥等等，这些不确定性让摄影变得有趣且充满挑战。所以，在舞台节目摄影过程中需要摄影师有着专业的拍摄技巧，同时作为摄影工作者，通过专业的摄影技巧将舞台艺术的精彩瞬间真实生动地凝结在摄影画面上，创作出丰富多彩的摄影作品，给观众带来视觉盛宴。本文就摄影技巧在舞台节目中的运用进行分析。

关键词：摄影技巧；舞台节目；摄影师

一、摄影技巧对舞台节目的重要性

（一）突显舞台节目的内容

在拍摄舞蹈节目的过程中，摄影师的拍摄技巧决定了舞台节目的效果，可以给观众带来极强的视觉感受，间接让观众有一种在现场的感受。所以，当摄影师拍摄舞台节目的过程中，需要要及时捕捉表演者丰富的表情，突出舞台节目桥段特写镜头的内容，可以更全面地给观众展示舞台节目的内容，让观众对于舞台内容有着更加深入的了解。着重拍摄可以引起观众视觉刺激的镜头，营造出独特的舞台节目风格，彰显出舞台节目所要表达的中心思想，同时也可以打造出舞台节目的品牌[1]。

（二）积极调动观众的情感

摄影师在拍摄舞台内容的过程中，需要在拍摄角度中注意抓拍主要演员的表情变化，在真情演绎的关键时刻及时地给与特写镜头，这样才可以调动出观众的情感。让舞台节目的表演和观众产生情感的共鸣。因此在给大型歌舞综艺节目们进行拍摄的过程中,摄影师们也可以通过仰摄的视角给观众展现舞台的全面视角。这样的拍摄角度才能拍摄出舞台上整体画面的感觉,而不是只限于拍摄演员的特写，这样才能让拍摄显得有节奏、不枯燥，让观众对舞台整体感受。另外就是，舞台的高潮是谢幕，眼睛盯住取景器，照顾到每一个孩子，尽量全景和个人都拍下，记录美好瞬间同时调动观众的情绪。

（三）让舞台画面更加具有层次感

舞台节目相当于现场直播，观众在欣赏舞台表演的同时,更多体会到的是由舞台表演所创造出的画面感,而摄影师的拍照手段则对舞台表演画面质量起着至关重要的。摄影师对舞台画面层次性的判断；舞台灯光的布局以及舞台的整体色调等等都是和舞台画面效果密切相关。这就需要摄影师有着高超的摄影技巧。比如,对定点光的颜色变化做了调整。首先要降低其光度,以减少与周围环境的光度差异,同时颜色也要作适当改变,而为了制作出舞台画面的层次感更强的理想画面效果,就必须适当添加逆光特效,这样所制作的画面效果才会比较理想,而且还能够将角色形象更加突出,进而使舞台节目更加富有层次感。

二、摄影技巧在舞台节目中的运用策略

（一）预备好舞台摄影的前期工作

在舞台节目开播之前需要提前预备好舞台摄影的前期工作，摄影师需要先检查摄影设备的可靠性，检查摄影设备电源是否充足、摄影机支架是否完整、备用摄影镜头已经供电设备是否准备齐全。脚架是舞台节目摄影的必须用到的设备，一旦三脚架和独角支架都需要配备齐全，到时候根据现场需要选用合适的支架，这样可以极大地提高舞台摄影的效率。同时，摄影师需要到现场考察舞台整体的结构，需要对舞台表演的范围和方位进行全面的了解，同时对于主照明位置、侧照明位置和地光的方位进行实地勘察，需要注意的是，采取跑位拍摄应以不妨碍演出现场纪律为原则，要事先了解节目单和剧情。这便于摄影师正确选用光线和取景,包括拍摄角度和高度及时间的选取,也可以把握好整体取景和主要拍摄的时间节点[2]。

（二）捕捉舞台节目细节，突出节目效果

适当的摄影距离和突出表演细节之间有着密不可分的联系,因此摄影师们在根据不同的主题和情境进行拍摄时需要选取最适宜的拍摄地点,以减少与舞台节目和观众之间的距离感。此外,也需要摄影师捕捉在舞台上演出的细节,而静态的舞台节目就比较容易捕捉细节,例如在个人音乐类或者相声类的演出舞台节目,这样的舞台节目表演中演员动态表演幅度比较小，因此摄影师只需要在定点地方对演员进行捕捉肢体动态和表面表情。但对于大型的歌舞剧表演时，这样的舞台表演动态幅度比较大，这就要求摄影师有着良好的拍摄细节的技巧，在拍摄过程中，要注意根据不同的场景选择不同的测光模式。有众多演员同时表演时，因主体集中在相对中心部位，可以使用中央重点测光模式。若是拍摄有追光灯的场景或背景较暗的场景时，就需要使用点测光模式。拍摄动作幅度大的舞台表演时，要注意光线的变化，当人物面部被光照亮的时候，要迅速按下快门。舞台上的表演瞬息万变，用连拍功能可以抓住不少精彩的动作。

(三)灵活运用舞台灯光

舞台灯光在舞台设计中是非常重要的，它是舞台设计中的一个重要组成部分。舞台灯光的使用直接影响到舞台表演的整体效果。舞台上的空间尺寸是由光线所限制的,因为光线在整个舞台上的投射都是由块面所拼接的,使得它能够任意地无限扩大,甚至尽情地收缩,小到一张脸的大小,大到观者可以看见整个舞台上的任何一个位置,而且,光线也能够在舞台上营造出一个个既独立的又不相关的空间,对于以上一切,灯光都能够在瞬间的完成。舞台灯光是人们观看舞台艺术最直接感受的地方,是人们接触艺术感染最直接的载体;它对刻画角色特点,剧情变化,突出舞台细节的重要手段。因此，需要摄影师灵活运用舞台灯光。

结语

综上所述，舞台节目的表演形式具有多样化，摄影师需要在拍摄舞台节目的实践中不断提高自身的拍摄技术。也需要摄影师对于舞台节目有着更加全面的认知。关于摄影技巧在舞台节目中的运用，摄影师需要具备高超的摄影技巧，在摄影前期做好一切的预备工作，合理选取拍摄的位置和角度，善于捕捉舞台节目的细节，灵活运用舞台灯光效果，拍摄出具有极高艺术价值的舞台节目。

参考文献：

[1]林兆海.摄影技巧在舞台节目中的运用[J].电视技术,2023,47(01):89-91.DOI:10.16280/j.videoe.2023.01.020.

[2]蔡丽香.摄影技巧在舞台节目中的运用[J].艺术评鉴,2022(11):32-36.