油画技法及其在绘画创作中的表现力探析

油画技法及其在绘画创作中的表现力探析

邵志博

平顶山职业技术学院

摘要：当今时代经济发展迅速，人们生产生活水平大幅度提升，开始追求高品质的生活。我国艺术企业在长年的发展中，取得了较好的成绩。艺术能表达人们的情感，展现自身思想，体现人的审美品味和魅力，作为艺术作品之一的油画，它的创作主要考察创作者的油画技法，是创作好作品的关键，不断提升油画技法才能创作出富有表现力的油画作品，满足人们日益上升的审美需求。本文就油画技法的特征、内容、作用，以及与绘画表现力的关系进行探析，旨在完善绘画创作的发展。

关键词：油画技法，绘画创作；表现力

引言

近年来，经济全球化趋势明显，全世界的文化交流日益明显，促进了文化繁荣，油画来源于西方国家，在我国也得到了普及推广，出现在大众的视野中，并且迎来了机遇，随着我国科技的提升和人民文化水平的提升，更多的人们开始研究更多的油画技法，并且融入当代元素和个人特色，出现了各式各样的油画技法，在油画绘画中发挥了重要作用，促进了我国艺术行业的发展。

一、油画的特征

油画诞生于欧洲，早期我国古代会收到欧洲进献的西洋画，早期洋务运动学习西方文化。以及一些留洋分子接触了油画，回国后，凭先前学习的油画技法进行创作，建立了艺术学校，在广袤的中国大地上进行了传播，对社会和当时的人们进行了深远的影响。油画最突出的特征是：现实主义和抽象化。

二、油画技法的含义及分类

2.1油画技法的含义

油画技法通俗的讲，指的是在绘画中使用的技法和手法。随着时代的发展，对各行各业包括文化有了新的要求，许多艺术形式都需要进行革新，油画技法也是一样。与其它的艺术相比，油画更注重的是技法，创作者要对线条的描绘、轮廓的绘制有一个清晰的认知，然后将它们运用到实际的绘画中去，这样才能更好的展现自己想要表达的内容，更好的满足人们的审美需要。时代的发展创新了传统的绘画理念，在一副油画作品上，越来越注重表现创作者的情绪，因此，必须认识到绘画的规律和方式，从而更好地把握绘画的技法，把它们与自己要表现的感情相融合，这样才能将绘画的效果发挥到极致。

2.2油画技法的分类

油画在发展的过程中，最重视的是笔法的灵活和技法的适用。要求创作出来的油画要保证其颜色饱满、富有斑斓的纹理。画家的观念在不断地变化，油画在新的形势下也在不断地变化，常见的油画技法分为如下四类：

2.2.1平涂法

对于油画创作来说，最常见的油画技法是平涂法，展现手法是在进行创作之前，先涂抹一层底色，颜料通查采用棕色或灰色的颜料，等充分上色后，再用其它的单色来完成草图，在这段时间里，通过精确的线条来完成草图的构图，并利用明暗的对比来建立明暗的关系，再加上其他色彩，表现色彩的连贯，增加立体的效果，作画时通常从明亮的地方开始，一直到暗处。有些画家在运用平涂的技法时，也会引进透明色彩，或者运用线条来勾勒轮廓，需要注意的是，在这个过程中，要注意整个油画的光影关系，用画布的底色来表现，然后在整个构图完成后，再进行细部的修饰和创造。

2.2.2散涂法

散涂法也有另一个叫法——分散法，简单的讲也就是所谓的分割法，指的是创作者在进行创作时，会用这种方法来突出物体的光影和阴影，从明暗不同方面突出物体的亮色。这种油画技法最先是由德国画家鲍布创作出来的，在平涂上的基础上，创新出来的一种方法，它的每一笔都是根据形状的变化来进行的，中间没有太多的颜色，这样才能将笔画之间的联系分割开来，呈现相互分离的特征。随着后期不断发展，一些画家在此基础上进行改良，不断总结绘画经验和技术，后期演变成了比较出名的“点彩法”，使其更加完美。画家利用纯粹的色彩，用一个个小圆点，将画面一点点地勾勒出来，将各种色彩有效地结合在一起，形成一种强烈的视觉效果。

2.2.3透明画法与不透明画法

明画法与不透明画法是油画技法中最具有表现力的技法，它的使用频率也比较多。从字面上讲，透明绘画主要对颜料进行稀释，利用调和油让颜料外表具备光感，然后连续多次绘制，为油画呈现出重叠的立体效果，从而达到极佳的透明度。在此过程中，对创作者处理颜料的能力要求较高，创作者要事先清楚自己想要呈现出来的效果，确定了思路和方向之后，将颜料稀释到理想的状态和效果，完成了这一过程后，为了更好地表现出物体的质感和感觉，油画的细节和高光部分，都会采用薄涂来加强色彩的效果；但非透明画法与透明画法完全不同，虽然手法大相径庭，但是都是将作品呈现光感，它的创作手法简单概况就是厚涂法，在绘画过程中，用一种单一的颜色来描绘物体的形状，然后再用不同的颜色来进行分层，暗部的颜料通常比较薄，明亮的部分会比较厚，这样就会产生强烈的反差，呈现反射效果。

2.2.4综合画法

在油画创作中，使用范围最广的绘画技法是综合绘画，也称为直接绘画。与传统的绘画技法罩染法不同，创作者在绘画时要思索色彩和绘画主体的联系，处理好整体和局部的色彩搭配，通过色彩的协调，使整个油画作品呈现的更加生动，提升作品的表现力。

三、油画技法及其在绘画创作中的表现力探析

3.1凸显创作者的情感

在创作油画运营油画技法的过程中，最需要注意的一点是，许多创作者能够在油画作品中充分倾注自己的情感和思想，从而有效地表现出自己的个性和特色，能够充分向大众诠释自己的风格，对于不同主题的油画采用不同的技法，采用不同的色彩搭配，从而达到整体上的和谐统一，表现自己的情绪，传递个人情感，提升作品的表现力。以著名作品《肯特海滩》来说，创作者运用了对应的油画技法，法妙地搭配了整幅画的颜色都，营造出一种紧张的情景，在黑白相间的色彩衬托下，给大众呈现了油画的主题，表达了创作者丰富的心理活动和情感世界。

3.2呈现多元化的绘画精神

在油画创作的整个过程里，多元化精神不可或缺。随着文化全球化的发展以及人们素养水平的提高，多元化精神在近期的油画作品中表现的越发明显，不止表现在油画技法上，还体现在素材、绘画的材质、呈现绘画的媒介等方面。创作者要革新技法，运用个性化的手法来表达艺术家的个人精神意蕴，使油画创作更具生气，使油画成为一种传达感情的载体，从而达到与人之间的有效沟通，与观众建立心灵上的联系，将大众融入到油画作品的核心，实现更高层次的思想交流。比如作品《月夜》，它的创作者有效运用了油画的技法，创造了一种充满了诗情画意的浪漫气息，它能让大众从美丽的画面中，感受到爱情的美好，从而和作者产生共鸣。这是俄罗斯的文学和民族风格，在这部作品中，作者将银色的色调作为主要色调，增加了一种神秘的色彩，让观众们有一种置身于玫瑰花中的感觉。在这幅画中，呈现了一位身穿白色长裙的女子，她独自一人，端坐在池塘旁的长凳上，看着水潭中的荷花，给人一种宁静祥和的感觉，让人沉浸在画中，对爱情充满了无尽的遐想与憧憬。

3.3体现绘画创作的内涵

油画技法的应用是由油画的风格所决定的，对于艺术家来说，油画技法并不是简简单单表现绘画的技术，而是要将作品的精神意蕴展现给欣赏者，它在绘画创作中起到表达内涵的作用，油画主题确定油画技法，它们之间存在着密切的联系，一件好的油画，既要有外在技法，又要有内涵表现，二者缺一不可，唯有将双方结合起来，才能衬托出油画的主题，提高欣赏效果。油画创作只有这样，才能体现作品的表现力，充分发挥油画本身的文化宣传性等一系列积极的效果。例如普基寥夫在他的油画《不相称的婚姻》中，要表达的是俄罗斯女性在沙皇时代所遭受的苦难和不幸，他用出色的构图和特写，向观众们展现了自己的婚礼场景：一个十六七岁的女孩和一个头发花白的老人结婚，在婚礼上，牧师为他们祝福，老人带着一种高高在上的姿态参加了这场婚礼，而新娘则是低着头，一脸的悲哀。及其明显地展现了这一时期女性地位的低下又无可奈何的悲惨境遇。在这一副油画里，普基寥夫就确定了作品所具有的内涵和要表达的主题，然后基于这一内涵运用油画技法，使主题能够更加清晰、鲜明。

3.4突出油画作品的主题

在实际创作中，油画技法要求与主题相符合，二者相互协调。创作者要想创作出一副完美的油画，需要注意的是：保证主题鲜明合理，这样才能保证画家的油画作品有丰满的内容和发挥的空间。在实际的创作过程中，技法的表达主要通过素材的背景、所反映的文化和作者的情感观念，通过主题传达和技法的有效融合，能够提升作品整体的深度，文艺复兴时期，渲染是一种较为普遍的绘画技法。由于时代背景的原因，其绘画多以庄重的笔调为主，不利于创作者很好地表达情感，这种情况下就借助主题，体现出其技法，并将自己的情绪因素融入其中，这种状态有利于欣赏者形成良好的美学思考，举例来说，油画《伏尔加河上的纤夫》创作的年代是十九世纪八十年代，是列宾为批判现实主义而创作的，它将纤夫的劳动表现得淋漓尽致，以深褐色、淡紫色、淡绿色为主要色调，给这幅画平添了一种悲壮的色彩，主题更加凸显。

3.5创新油画技法

放眼整个文化领域，一成不变、固步自封都是会被时代所淘汰的。近几年，油画的发展速度相对较慢，但总体上看是有进步的，而油画技法也在不断地创新、革新、走向多样化。此外，为使作品的整体表现更加突出，创作者逐渐从现实出发，将自身学习研究和对油画技法相融合，对油画技法进行革新，确定自身的绘画风格，将自身的情感赋予到作品中，进而提升自己的绘画水平，使油画能够在全新的技法下，表现作品的主旨和意蕴；因此，创作者需要有创新意识和并将自己的感情注入到绘画之中。

四、油画技法与绘画创作的结合

在艺术创作的过程中，创作者要深入分析油画与艺术的关系，深刻认识到绘画创造和油画技法是不可分割的，两者之间存在密切的联系，在进行创作时，要结合时代背景和作品的具体题材，深入地挖掘和运用油画技法，从而更加全面、具体地提升作品的表现力；另外，油画创作还要富有层次性，油画不仅是表现油画技法，更是创作者感情的表达，对于油画来说，它所表现出来的强烈的生命力和独特的个性，要远远超过油画技巧本身。画家应依据自身的风格特点，选择适合自己的油画技法，并能熟练地运用油画材料与工具的特点。

结束语：综上所述，在进行油画创作的整个过程中，创作者在选择和使用油画技法时，必须要符合主题，体现情感，给欣赏者视觉冲击的同时，从油画中感受到作者的思想和情感，这样才能显示出较高的油画技术水准，同时也能体现出绘画的艺术境界，在整体与局部之间建立协调的绘画关系，展示当代绘画的精神。

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