论蓝瑛山水绘画风格的成因

论蓝瑛山水绘画风格的成因

张晨

兰州交通大学  邮编：730070

摘要：明代青绿山水画的成就是继宋代之后的又一高峰，而蓝瑛的山水画在明末画坛更是独树一帜。本文将通过蓝瑛的艺术生平和他早中晚各阶段的山水画艺术风格特色来展开分析，其山水绘画风格的成因。

关键词：蓝瑛 山水 风格

明代的绘画艺术在中国美术史上占有举足轻重的地位，蓝瑛在这一时期是典型的代表人物之一。蓝瑛在绘画方面师法宋元，但又能自成一家，创造出了独特的绘画风格。蓝瑛的作品在构图、用笔、用墨等方面都有鲜明的特征，对后世的绘画创作有巨大的影响作用。蓝瑛作为一名职业画家，其工书善画，擅长山水、花鸟、梅竹等，尤以山水最为著名。蓝瑛山水画师法沈周，笔墨秀润，临摹唐、宋、元等诸家，以黄公望为主。晚年在笔墨上融汇贯通，把宋元诸家转化成带有自己强烈个人特征的山水样式——蓝家样，与沈周、文徵明并重。在明代时期的社会背景下，蓝瑛对当时的文化进步具有推动的作用，他认真研习传统和大胆打破固有程式化的行为，值得每一位艺术爱好者去学习。

一、蓝瑛的生平

蓝瑛，字田叔，生于万历十三年，钱塘人，明代著名画家，晚号东郭老农、石头陀、西湖外史、西湖山民、蝶道人等。青年时在松江一带游学，中年游历燕、秦、晋、洛等地，饱览历代名画，后兼取宋元诸家之长，以落笔纵横恣肆、浑厚练达著称。晚年时期绘画风格已经进入炉火纯青的境界，最终形成自己独特的风格。蓝瑛是“浙派”后期的代表画家，但因他仿古、摹古的绘画作品带有强烈的个人特征，与他学习借鉴的前期画家有很大的不同之处，所以清代著名画家沈宗骞认为他是“武林派”的创始者。蓝瑛与董其昌渊源极深，蓝瑛早年一直追随以董其昌为首的“松江派”，往返于江浙两地的游学经历，对他今后自成一派的绘画风格奠定了坚实的基础。蓝瑛青年时期由孙克弘带入松江文人圈，学习黄公望的风格和笔法一直追溯到宋元，以没骨重彩表现秋景山水具有独到之处。蓝瑛的山水画分为浅降勾勒和没骨重彩两种风格，其中的没骨山水为明代的山水画史留下了浓墨重彩的一笔。

二、蓝瑛山水画的艺术特色

纵观蓝瑛的一生，他的山水画大概可分为三个时期：早期为二十三岁离开故乡游学，这一路求师问道，奔波二十余年，直至五十岁之前，他临摹了大量前人的作品，形成早期的秀润清和之风。早期蓝瑛的个人风格还在探索阶段，主要受到沈周的吴门画派和董其昌松江画派的影响，绘画时多以中锋用笔，以长披麻皴和解索皴为主，整体风格细致秀润。如《溪山秋色图卷》，这幅传世佳作是在蓝瑛29岁时创作的，画卷右侧为辽阔的水域，云气升腾，远山朦胧。画面中间部分，山石突起，溪水潺潺，蜿蜒的水流从山石间缓缓流淌，山间的石头上零星的分布着杂草和树木。这幅画作色彩淡雅、宁静悠远，色调和谐自然，用笔柔和甜美，山石少皴法，偶有淡淡的荷叶皴，给观者一种很舒服的感觉，从画中可以看出此时的蓝瑛受到董其昌绘画风格影响的痕迹。蓝瑛早期的作品还有《松萝晚翠图》、《仿李唐山水图》等。

蓝瑛的绘画生涯中期，为五十至六十岁之间，这一时期不仅学习李唐、马夏的风格，而且对沈周、文徵明等的笔法、墨法也进行了学习。这时蓝瑛的画风已经出现了转变，个人风格开始逐渐形成，山石结构也出现了繁复堆砌的倾向。在笔法上也是中锋开始向侧锋转变的过程，线条和皴法变的短且碎，笔墨感苍劲、气势雄浑，画面整体看来，构图呈现出狭长之势，空间感增强。这一时期的山水画主要以水墨山水为主，没骨山水成了蓝瑛的主要绘画手法。其中期的代表作品主要由《乔岳松年图》、《仿古山水册》等。

六十岁之后，蓝瑛的绘画作品达到了其艺术的高峰，这也是他一生最精彩的时刻。这一时期蓝瑛的绘画风格已经完全成熟，作画主要以粗笔为主，构图高峰巨壁，丘壑深远，重峦叠嶂，更加古朴苍劲。他在技法上融汇贯通诸家之长，自立门户，形成自己独特的绘画风格，其山石的轮廓线短小、破碎，则用侧锋皴擦，树木的画法张弛有度，收放自如，营造出一种苍浑古朴、豁达奔放的独特意境。如这一时期的代表作《华岳高秋图》，此幅画作是一幅描绘华山的巨幅作品，整幅画面以浅降画法为主，构图形式采用高远法的布局，层叠而上，气势雄伟，生动表现了华山高俊雄浑的气象。远处山石线条勾勒硬朗，运用荷叶皴、牛毛皴和折带皴，草木稀少，较为空旷。画面中部，在群山环绕之中，有楼阁亭台，溪流倾泻而下，树木用短笔勾勒而成，树木采用双钩来填写，上有淡淡的赭石和石青等颜色。这一时期的代表作主要有《华岳高秋图》、《松岳高秋图》、《秋壑飞泉图》、《江皋话古图》等。

总结：

通过蓝瑛的生平和他山水艺术特色的分析，可以知道蓝瑛在他的一生中为世人留下了宝贵的艺术财富，除了在其老家杭州一带有一定的影响外，在清初的扬州、金陵等职业画家圈也十分的流行。蓝瑛在绘画界不仅是一位优秀的传承者，更是一位伟大的创造者，他在他有限的艺术生涯中创造出了独特的没骨青绿山水，在中国山水画发展史上留下了浓墨重彩的一笔。通过蓝瑛绘画风格形成的过程，让笔者清晰的认识到，在学习的过程中，既要学习前人的优秀传统，又要在此基础之上发挥自己的主观能动性，提高自己的创造能力，创作出具有思想灵魂的作品。

参考文献：

[1]李泽厚《中国古代思想史论》，北京：人民出版社，1985 .

[2]颜娟瑛《蓝瑛与仿古绘画》，台北：台北故宫博物院，1980 .

[3]余辉《蓝瑛》，“中国巨匠美术丛书”，锦绣出版社，1996 .

[4]杨惠东《蓝瑛》，“中国名画家全集”，石家庄：河北美术出版社，2006.

[5]张彦远《历代名画记》，于安澜编、张自然校《画史丛书》，郑州：河南大学出版社，2014 .