中职舞蹈课堂教学探索

中职舞蹈课堂教学探索

李婕

南宁市第四职业技术学校   广西  南宁  530201

摘要：随着职业教育的大力发展，中职舞蹈课的教学方法正在不断更新与创新。职业技术学校的舞蹈教学让学生科学、正规、准确地掌握舞蹈基本技能，并且在教育教学能力等诸方面给予训练、培养和提高，使学生能够成为综合性舞蹈教育人才，为今后就业增添色彩。

关键词：中职；舞蹈；课堂教学；探索

舞蹈是职业技术学校学生必须学习掌握的基本技能，中职学生要掌握舞蹈基础理论知识，主要是为了今后就业增添一项技能，而不是培养专业演员。因此，教师在舞蹈教学方面和舞蹈技艺内容上应尽可能体现多元性、综合性，更广、更新一些。以便学生通过舞蹈教学能练就更为实际、适用的就业技能。

一、选好教学内容，明确教学目标

职业技术学校舞蹈教学内容要让学生不仅会跳、会说、会编、会排，还要掌握舞蹈的原则与方法，符合学生心理、生理的共同特点。舞蹈教学内容符合舞蹈教学大纲及舞蹈创作理论与方法，着重在舞蹈创作方法与实践上下功夫，对学生尝试“语汇掌握－理论提高－指导实践－成果展示”的课堂模式，通过布置课后创作内容、课上检查的形式对学生进行培养，教学中让学生强化“教”与“编”的知识结构和能力。因此，我们的舞蹈教学内容就要围绕培养目标来选择，要具有较强的目的性和方向性。舞蹈基本功训练，包括内容广、实用的动律、歌表演、集体舞及表演唱，并让学生掌握最基本的民族民间舞，如汉族的东北秧歌、朝鲜族民族舞等。为提高学生各方面的能力，主要在最后一年从舞蹈教法上进一步加强和提高学生的舞蹈表现能力，提高学生的舞蹈素质。[1]

根据中职专业的培养目标，从整体上训练学生，其目的是让学生克服身体的自然状态的各种毛病，通过训练使学生身体得到全面活动，获得正确的直立感，发展舞蹈动作的协调性、灵活性、节奏感。训练学生动作时所需的软度、力度、开度，要坚持由浅入深、循序渐进的原则。

根据职业技术学校的培养目标和学生的实际接受水平，我们在课时的安排上进行了适当的调整，将全部的舞蹈教学内容分为三大板块：第一大板块以芭蕾基训为教学重点，着重培养学生的模仿力、表现力，动作的准确性和规范性，以训练性为主要课程，同时溶入一些舞蹈理论知识；第二大板块安排民族民间舞；第三大板块安排舞蹈创编。在教学中遵循由浅入深、循序渐进的原则，实行阶梯式教学。如一年级芭蕾板块，分为几个层级：第一个层级从站直、一位脚、一位手开始，学习擦地、蹲等单一动作；第二层级就是把这些简单动作进行组合训练，使学生从根本不懂得芭蕾舞到完成教学任务后能基本上掌握芭蕾舞的动作；第三个层级就是提高动作的表现意识，如动作的呼吸怎样做、全身怎样协调等。这样将一个板块的教学内容分为多个阶梯，引导学生逐级向上，由模仿到表现，由登堂入室到渐入高处，学生每上一个阶梯，舞蹈的表现力都有所增强，让学生保持旺盛的学习动力。

二、舞蹈训练多样化，深度开发学生艺术潜能

在舞蹈训练课教学中，把古典和现代两种形式的舞种结合在一起来进行练习，这样的训练方式不仅可以提高学生肢体运动的能力，还可以开发学生的艺术潜能。中职学生更喜欢的是贴近生活、贴近时代气息的舞蹈。因此，如果教师能够把现代舞和芭蕾舞有效地结合在一起，就可以充分调动学生学习的兴趣，使学生的思维处于一种积极的状态。舞蹈教学应该打破过去传统的教学模式，使舞蹈训练呈现多样化，教师要引导学生多层次多方位地去思考舞蹈，鼓励学生在课堂上多讨论，对于好的舞蹈训练方法可以运用到教学中来，只有这样才能有效地发挥学生探索艺术的积极性，提升他们的审美观。[2]

中职学生学习舞蹈的根本出发点和落脚点就是如何把所学的舞蹈基本知识和技能运用到反映生活、促进身心发展的歌舞创作和教学中。学生通过基本功训练、民族民间舞的学习，在进行舞创编时，要从不断积累的素材中努力去创造，去寻找新奇、新意的艺术形式以夸张、简明、灵活的语言展现人们的神与形、情与趣。

例如在舞蹈教学中，让学生把教师课堂上教授的舞蹈先进行复习，然后按照自己的理解重新组织，再上课时请学生镜面教学。这样既活跃了学生的思维，又锻炼了学生的教课能力，深度开发了学生艺术潜能。中职舞蹈教学的最终目的并不是把所有的学生都培养成专业舞蹈演员，而是要通过舞蹈学习开阔学生的视野，使她们有参与舞蹈活动的本领，培养他们能唱、会跳、能欣赏、会创造，启发学生感受美、表现美、欣赏和创造美。

三、培养学生的舞蹈鉴赏能力

在学生舞蹈教学过程中，可开设舞蹈鉴赏课程，学生通过对舞蹈艺术进行欣赏可使视野更加开阔，可对舞蹈艺术加强认知，同时学生依据自身经验及审美水平对舞蹈作品进行理解、判断及评价，能够掌握一定的舞蹈艺术相关人文知识及基本技能，进而使舞蹈艺术修养得到有效提升。[3]在开设舞蹈鉴赏课方面，可与教学内容及教学进度进行有效结合，分不同年级和不同主题实施教学，提高学生对基础知识学习的兴趣，使学生对动作规范性要求加深理解，在宏观上了解所学内容。在舞蹈鉴赏课教学过程中，选择精彩瞬间让学生进行欣赏、体验及模仿，从而使学生能够掌握舞蹈表现手法及风格，使学生舞蹈表演内驱力得以有效提升，使学生能够更加活泼大胆地展示自己。[

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课堂上积极营造轻松、愉悦的教学氛围，培养学生的舞蹈鉴赏能力。教师可以通过观摩活动来激发学生的鉴赏能力，鼓励他们积极感受音乐，并根据自己的体验加以创作和表现，通过这种途径来提高学生的鉴赏能力，培养他们在生活的各个方面积极运用舞蹈的能力。职业学校的学生正处于青春期，他们渴望表现，在教学过程中教师就要根据学生的实际情况，使每个学生每堂课都有所收获，也逐步培养他的自信心，敢于鉴赏，敢于表达并与大家分享。

四、启发学生的创编意识

在学生学习了一部分基本的舞蹈知识，开展了一些关于形体方面的训练，基本掌握了一些常用的舞步之后，就可以开始启发学生的想象力，提高学生的编排意识，比如，在教学中可以穿插一些小动物律动方面的动作，让学生进行模仿，在掌握了基本的模仿要领后可以教一些小老鼠、小花猫的律动，让学生自己去分析这些动物的外形和基本动作，再作出相应的示范。学生看到模仿的动作之后会觉得非常有趣，也特别生动。这个时候就可以告诉学生，假如要编排小动物的舞蹈动作，重要的环节就是抓住这些小动物的外形和基本的动作特征，也就是塑造小动物的形象。[5]

舞蹈创编有其自身的规律和特点，舞蹈创编的构思是客观生活通过人的头脑经过加工后的再现。当编导者找到了适当的体现形式——动作、姿势、造型等，就产生了舞蹈形象。舞蹈创编既要遵循艺术创作的共性规律，又要遵循舞蹈创作的个性特点。教师要用“授之以渔，不如授之以渔”引导学生，切实完成舞蹈教学从技能灌输向开发智能、提高学生思维能力和创新能力转变，真正做到学以致用，升华学用结合。

五、建立科学合理多元化的舞蹈评价体系

舞蹈教学既包括记忆也包括表象，既包括直觉也包括分析，具有即兴、变化生成等特点，因此不宜采取严格的量化评价方式，而应采用综合的评价方法。广义的课堂教学评价通常有过程和结果、教师和学生两个维度。[6]在对学生的评价方面，我们可以采用定性评价与定量评价相结合、过程性与终结性评价相结合、学生自评与相互评价结合的方法，从而达到督促和鼓励学生学习的目的，并且让学生依据教学目标随时评价自己，使自己始终保持在教学目标指引下的定向学习状态。[7]在对教师的评价方面，可以从教师是否热爱和尊重学生，是否认真备课、坚持不断学习和创新，是否有驾驭教学内容和把握学生特点的能力等方面来进行评价。热爱学生是教师职业道德的根本，教师只有热爱和尊重学生，才能教育好学生，并且还要在自己的领域里不断探索和创新，才能够在教学过程中帮助学生全面发展，达到最好的教学效果。[8]

在课堂上，教师要多运用鼓励和表扬的教育方法，调动学生学习的积极性，提高学生的舞蹈学习水平。心理学家提出，经常受鼓励、表扬的学生在回答问题、独立思考、想象力、创造力、人际交往等方面远远超过受批评的学生。而教师在教学过程中能否对学生的点滴进步给予充分的肯定和热情的鼓励显得非常重要。

职校的舞蹈教学是培养学生艺术素养、发展学生综合能力、培养复合型人才的重要课程。作为职业学校的舞蹈教师，要不断提高自己的舞蹈教学能力，更新自己的教学观念，同时也要掌握多种教学方式，与时俱进更新教学理念，在提高自身素质的基础上，提高教学质量。

参考文献

[1]苏婷.探究音乐如何更好地辅助中职舞蹈课堂教学[J].戏剧之家,2021(28):128-129

[2]刘海燕.浅谈中职民间舞蹈课堂教学中的德育渗透[J].中国文艺家,2020(01):140-141

[3]谭颖.探讨如何进行中职舞蹈课堂教学的创新[J].才智,2019(31):113

[4]王越.中职舞蹈课堂教学探究[J].黑河教育,2019(08):83-84

[5]杨洋.论中职舞蹈课堂教学的创新[J].教育观察,2019,8(20):113-114

[6]任霞.中职舞蹈教学中翻转课堂教学模式的应用[J].西部素质教育,2018,4(24):111

[7]杨娅潇.中职舞蹈课堂教学的创新研究[J].中国文艺家,2018(08):263

[8]阿曼妮萨·艾散.浅析中职舞蹈课堂教学的创新[J].中国校外教育,2016(22):136-137