高中生舞蹈教学综合素养培养

高中生舞蹈教学综合素养培养

刘娜

天津外国语大学附属外国语学校 天津市 300393

摘要：随着当前社会的不断发展，人们对审美有了全新的认知，当前高中舞蹈教学工作可以着重培养舞蹈的综合素养，从而符合当前社会发展的主流趋势。

关键词：高中舞蹈教学、综合素养、审美能力、表现力、想象力

在普通高中生艺术课程中舞蹈课程的教学重点在于培养学生的综合素养。舞蹈艺术具有其独特的魅力，具有这种艺术形式本身的特殊性，当代学生较为喜爱这门课程，普通高中生通过练习舞蹈可以提升气质，强健身心，调节自身情绪。更为重要的是，在学习舞蹈的过程中，可以了解到不同舞蹈种类，以及舞蹈背后多种多样的历史文化背景、情感价值理念，在舞蹈艺术实践的同时也可以增强学生的团队意识，对高中生的自主学习的意识的培养和艺术实践能力的开发有着极大的意义。

1. 借助舞蹈教学，提高审美能力

高中舞蹈教学作为一门艺术课程具有一定的教育意义，这体现在它的理念、过程以及课程的内容的选择，与此同时舞蹈的学习可以很好的提高学生的艺术修养，提升学生的审美标准。舞蹈将音乐用肢体展现出来，生动、形象且动态化的讲述音乐的内涵，在学习舞蹈的过程中不仅可以培养学生的合作精神，同时在完成舞蹈的过程中学生的自信心也会得到提升。舞蹈教学不是简单的动作，姿态，表情的教学，而是通过舞蹈技术技巧的训练、舞蹈情感的抒发与音乐艺术融为一体从而产生的共鸣。学生们不但舞蹈基本功要进行练习，对舞蹈这门艺术也要有独立思考。高中生对舞蹈作品要有自己理解与想法，自主进行解析，以自己的思路去理解作品内容，了解作品的主题思想以及艺术表现手法，通过头脑的理解传递到肢体的表达，经过一个由内而外的转换过程，只有这样才能提升学生对舞蹈艺术的表现力。当然，由于高中生的生活经验相对片面，对舞蹈作品中较为深奥内涵的理解还是有局限性、片面性的，因此，就需要教师耐心讲解、引导，让学生全身心去感受，有了理解，才能更好的去展现。

在舞蹈教学的过程中，学生的肢体的协调性以及表现力得到了很好的训练，同时也可以借助舞蹈动作、肢体语言与音乐的配合去尽情的展示自我，抒发自己的情怀。对于我国而言，丰富的民族文化孕育了丰富的民族舞蹈，这为我们的舞蹈教学、舞蹈赏析提供了丰富的素材。风格多样、各具特色的民族舞蹈带给学生不一样的视听感受，跳动起来更是有不一样的肢体感受。多看多学，多见多听，可以大大的提升学生的审美能力，增加舞蹈的相关知识，为进一步培养学生的舞蹈综合素养的打下基础。

2. 培养艺术表现力，加强学生的形体训练

舞蹈艺术表现力是指学生在进行舞蹈表演的过程中，利用舞台空间展示自身的舞蹈理解能力和审美素养并通过舞蹈动作的选择及应用使观看者感受到舞者的内心世界，并带给观看者审美享受，同时真正利用舞蹈自身的感染力实现丰富人们的精神世界。因此，舞蹈教学不是简单动作的拼凑和面部表情的表演，而是经过舞蹈基础动作的训练，舞蹈技巧的选择，情绪的运用以及情绪与音乐艺术融为一体而产生共鸣。

好的艺术表现力不仅是动作完成度的高低，同时也是作品内在情绪以及内同的表达。高中生必须对舞蹈作品深刻认知，可以独立分析作品和理解作品内容细节，只有这样才能提升舞蹈的艺术表现力。由于学生的自身年龄以及阅历的限制，对舞蹈作品较为深奥的精神内涵不能够很好的理解，因此，教师要耐心讲解，让学生全身心感受。为了更好的提升表现力，教师可以在课堂教学环节以师生互动的方式强化性的对学生开展形体训练，以帮助学生矫正和完善舞蹈动作，提高学生的肢体表现能力。并结合学生的实际情况合理安排适当强度的基本功训练内容，解决肢体柔韧性的同时，更好的提升肢体表现力。这是形成舞蹈综合素养的关键点。

都说学过舞蹈的人气质出众，这是由于在舞蹈的学习过程中，通过各种舞蹈动作、姿态的训练使学生的肢体得到很好的锻炼，形成了良好的体态，身体各部分动作协调，举手投足间都透露出挺拔，优美的感觉，良好的体态与舒展的外形是舞蹈给学生带来最直接的影响同时也是最直观的展示。

三、培养艺术创新能力，激发学生的艺术想象力

舞蹈综合素养的形成离不开思想意识的锻炼和发展。青少年对一切新鲜事物都感兴趣，这段时期他们的创作能力是不可小觑的。舞蹈教学需要配合音乐、情景去激发学生的想象力，以及创造力。学生利用自身情感的表达，配合音乐使自身的舞蹈更具灵动性。同时，艺术想象力也能有效提高学生对于舞蹈的理解，使学生在舞蹈的学习过程中，用想象力去感同身受，走进作品，从而能够深刻地了解到舞蹈表现力真正的意义。

在实际教学环节，教师可以将音乐与舞蹈相结合，也可以使学生通过音乐了解不同音乐风格的舞蹈作品。教师可以引导学生对不同的音乐风格进行辨别，促使学生能辨别不同的音乐风格从而生懂得舞蹈风格的多元化。通过对音乐的理解，在舞蹈的完成上也能够具有自己想法，或者是在音乐的选择上可以有更大的突破。此外，教师也应鼓励学生结合当下时代的特点，结合自身生活以及舞蹈的艺术本身的表现方式去理解舞蹈，从而激发学生想象力。

四、教学与展示结合，重视实践能力的培养

在传统的舞蹈教学模式中，舞蹈老师更专注于对学生舞蹈动作及舞蹈技巧的教学，往往会忽略学生综合素质的培养。导致学生在学习舞蹈的过程中并不能有效的提升自己的创造能力、审美能力、实践能力，仅仅只是锻炼了身体，模仿性的学习多于自主创新的学习。教师对学生自主的开展舞蹈学习的综合素质培育的意识是有所欠缺的。因此，要选择一定的教学内容进行突破，将教学与展示结合起来，从教室走到舞台，将课程与学校的文化生活相结合，重视学生综合实践能力的培养以及艺术表现力的提升。将舞蹈动作的训练与趣味性的教学方式相结合，根据舞蹈教学内容设计出相应的情景激发学生的学习兴趣，提高学生学习舞蹈的积极性，所以结合吸引人的教学场景、教学内容，让舞蹈学习变成一项兴趣爱好是至关重要的。

台上一分钟，台下十年功，教室中的学习，要以最佳的方式呈现在舞台上，让学生在亲身实践中去体验舞蹈这门艺术的魅力，感受舞台、掌声带来的喜悦与美好。将所学、所想通过艺术实践进行展示，在一次一次的实践中成长，这是艺术实践的价值所在，也是课堂内容的重要延伸。教学与展示相结合，也是培养学生自主学习能力以及实践能力的重要方法。

五、结语

高中舞蹈综合素养的形成能够更好的深入舞蹈课程中的教学内容，通过对学生有效的培养，确保学生在舞蹈中可以得到美的收获，将美育教育更好的融入到学生的学习生活中去，这样舞蹈教学才能充分发挥出它特有的育人价值，实现高中学生舞蹈综合素养的培养。

作者简介：刘娜，自幼学习舞蹈，毕业于天津师范大学音乐与影视学院舞蹈系舞蹈学专业舞蹈编导方向，擅长舞蹈编排，多次指导作品参加各类比赛。代表原创作品《五子夺莲》《若水》等。