河南师范大学新联学院,河南 郑州, 450000
摘要:随着时代的发展和大众对艺术鉴赏水平的提高,中国民族歌剧在时代的发展中茁壮成长。其中歌剧《党的女儿》是新中国成立以来民族歌剧领域中具有史诗意义的作品之一,本文对剧中反面角色“马家辉”的主要唱段演唱技巧进行分析阐述。剧中的反面人物“马家辉”是串联整部歌剧的亮点之一,他因为自身人物形象的多样性,所以紧密掌握着剧情节奏的发展,同时也是衬托剧中正面人物的一个关键角色,从而彰显了中国共产党革命先辈们的浴血奋斗和光荣伟大。
关键词:歌剧《党的女儿》;马家辉;演唱技巧
中图分类号:G210.7 文献标识码:A 文章编号:20200698848
在歌剧中演唱是人物心理与形象的直接表现方式,对加强剧情的发展、突出人物思想情感及矛盾冲突具有深远意义。剧中的经典唱段往往体现主题思想、时刻抓住观众情绪, 使剧中的歌词为演唱服务,突出人物性格、剧情发展、情感态度之间的联系。我们将从马家辉的主要唱段进行演唱技巧分析,使演唱者更加深入的了解唱段的旋律色彩风格以及角色的情感处理。
(一)《我就像这件白小褂》
该唱段在剧中第二幕,采用诉说的处理方式,主要调性为降
B 调,拍子为 4/4 转 2/4 拍,可分为三部分:引子(1——8 小节);A 乐段(9——48 小节);B 乐段(49——72 小节)。
乐段以 2/4 拍为主,速度是慢板,运用二胡乐器为主旋律伴奏。二胡的音色近似人声,富有歌唱性和表现力,给人一种忧伤的气氛。该旋律在“像”的延音线处采用二胡与人声交替进行的演奏形式,将马家辉沮丧的情绪延长,表达马家辉心中的苦闷之情。“像”押韵在“ang”上,属于开口音,这里要采用声弱气不弱的演唱方法,衬托强调自己已经“破烂不堪”。演唱“褂” 字时声音状态要保持,押韵上为“a”,归韵要带有“ao”的状态,使尾音给演唱者更多的舒适感以及圆润度,同理“花、下、辣、瓜”等都应用以上技巧处理。马家辉对自己的处境进行了形象的表达,此时内心情感是难过的,旋律中将马家辉心乱如麻的矛盾性体现出来。演唱“是惊是怕”的“惊”字时,发声位置要靠近鼻腔,将声音打出去产生出明亮的音色。在演唱“怕”字时要注意节奏中的休止,要保证气息的充足,气息位置向下沉做到声断气不断,发声要有在身体里包住不能释放出来的感觉。旋律在休止后有单顺波音的修饰,表现出胆小时的颤抖,充分将马家辉内心的害怕情绪体现出来。“硬头皮顶上去”在演唱时要注意力度变化,另外在语气上要表现坚定的态度,强调马家辉已经回不到过去,充分表达他所遇到的境遇无法向他人诉说的苦闷之情。“笑与骂”声音要完全的展开,“笑”的音域在 g2,处于高音区,这里要加大气息的力度将声音送出,“骂”在演唱时要带有哭腔,这时的情绪是激动的、难过的,更好的表现马家辉所经历的苦。
乐段开始速度是略快的,速度与 A 乐段形成鲜明对比, 体现马家辉从难过沮丧的情绪转换到激动的情绪当中。演唱“换紫纱”时,要在休止部分及时偷气, 保证气息的充足,“纱” 字咬字时要轻一些,归韵时“a”要向“ao”进行转变。旋律中有单顺波音与倚音的修饰,这里与谱例四中波音的表演状态是不一样的,要充分运用颤音技巧把渴望得到一切的激动情绪表达出来,体现出对“县长”位置的强烈期望的情感。
(二)《马家辉我乐悠悠》
该唱段为降 B 调,拍子为 6/8 拍,速度是中速稍快的,唱段主旋律配乐以三弦为主。唱段分为四部分:引子(1——6 小节)、第一乐段(7——18 小节)、第二乐段(19——30 小节)、第三乐段(31——42 小节)。每个乐段都以“起承转合”的方法进行,第二乐段直接采用第一段原型旋律的全部素材不加改变的严格重复形式,第三乐段使用变化重复的发展手法,将歌曲推向高潮,适合旋律与情绪的展开与发展。
在唱段中每个乐句的句尾都押韵在“ou”上,例如:肉、头、口、收、豆、油、手、留、酒、抖、悠。演唱时要注意这些字都落在了 6/8 拍中的次强拍上,结合音乐旋律的律动要做到收音的果断和对字尾的强调,字尾在力度上要进行较重的处理,表现出开心的、激动的情绪,为了体现马家辉认为自己已经掌控全局的享受状态。“抓”字在旋律进行了切分式的七度大跳处理,“到”采用了单顺波音的修饰,结合旋律的大跳,充分将马家辉叛徒身
份中隐藏的那种凶狠恶毒的性格特点表达出来。演唱时气息和腰部要保持支撑,运用气压使气息将声音送出,紧接着要迅速的将声音收到较弱状态,发音位置要保持,其作用为了表现马家辉计谋即将得逞的得意情绪。
随着旋律的发展将马家辉的情绪推到制高点,此时的节奏突然变慢,强调杜鹃坡是马家辉的最大目标。该旋律将音域展开, 传递的情绪具有明显的升华,“像” 的音域在 g2,属于高声区, 男高音在演唱时气息要下沉,放下喉头,胸腔要充分的展开这样声音才能具有穿透力。“我”字要进行适当的延长,字不可以咬死,在演唱时要将心中开心得意的情感表达出来,充分体现马家辉内心觊觎杜鹃坡的渴望之情。
“叫一声”中“一”采用十六分音符向下半音经过,旋律走向与人们说话时的感觉非常相似,而且速度渐慢,为后面的说唱做好了充分的准备。“马县长”这部分采用说唱的演唱技巧重点强调“马”,时值相对延长,语气中要表现出对“县长”这个的位置的无比向往,“长”字要轻声果断的唱出来,极大的考验表演者在无旋律的状态下对歌词的精准把握,掌握演唱语气才能将该角色活灵活现的展示出来。
(三)《我的血比你还热》
该唱段主要调性为降 B 调,拍子为 2/4 拍,速度为中速。唱段分为两部分:A 乐段(1——22 小节)、B 乐段(23——43 小节)。该唱段在结构上采用板腔体的结构体式,上下句运用对称的基本形式,并使用强拍弱起小节的方法,烘托出轻快的氛围。
“为了党干的事比你还多”语气加强,演唱时要求气息向下叹, 使声音送至共鸣点,体现出马家辉直吐胸怀,讲述过眼云烟故事时的轻松状态,以及曾经教唱红军歌时内心涌动的自豪感。
演唱“大唱红军歌”时,语气要充满自豪,旋律首先运用重音修饰,其次将演唱高音的时值拉长,并且器乐伴奏与演唱交替进行,最后重复“大唱”这两个字突出强调马家辉教唱红军歌时的光荣时刻。演唱时要注意音程的掌握,这里出现 7 度的大跳,
“唱”字在音域上是 f2,属于男高音的换声区,所以要将共鸣点挂靠鼻腔部位,气息下沉运用叹气的感觉将声音打到共鸣点的位置,使声音在额头部位送出,保持积极地位置状态,力度要加强充分表现出马家辉教唱红军歌时的自豪感和正直感。该唱段每乐句的结尾都押韵到“e 与 uo”,歌词中的“热、多、课、歌、错、挪、说”都是这种押韵手法, 所以在演唱时要注意咬字的规范。例如“挪”字,该字属于开口音,音的时值处于长音保持,应使声音保持圆润通畅的状态。
该乐句的旋律进行 7 度的大跳,演唱时要做到打哈欠的状态, 后咽壁要积极中带有扩张性,口腔不必过大将明亮的音色表现出来。“挪”字为四拍的长音,器乐采用相同音高,运用不同节奏类型表达出马家辉对革命胜利的不自信,烘托出局势紧张的氛围,为后面马家辉与田玉梅的矛盾冲突做了准备。此时马家辉叛徒身份已经揭晓,不再遮遮掩掩,体现出内心是敞亮的、对言语评价是无所谓的思想感情。
“任凭说”的“说”字,演唱时要保证气息的充足,必要时在休止部分进行快速换气, 并且在气息的流动中做到声断气不断,把小腹与腰部收缩,使气息、位置达到一致,将叛徒角色招人恨得状态完全展现出来。
本章着重分析了《我就像这件白小褂》、《马家辉我乐悠悠》、
《我的血比你还热》中的难点部分,通过对旋律、情绪、咬字、气息等演唱技巧的解析,使表演者对角色马家辉的性格掌握更加清晰,把握唱段的精髓才能更好地演绎该角色。
二、结语
艺术始于生活,也反映生活,在生活中去发现、去创造、去传承中华民族的传统文化,歌剧《党的女儿》作为中国当代民族歌剧的代表之一,秉承故事来源于群众生活,音乐经典在于创新, 通过以正面与反面对比的方式,激发群众对为完成党的事业而英勇奋斗的先烈们的崇敬之情。
本文通过对马家辉的形象和演唱技巧的分析,研究了唱段
《我就像这件白小褂》、《马家辉我乐悠悠》、《我的血比你还热》中的旋律、情感、状态的掌控,以反派形象来衬托出革命先辈们的正义形象,从而体现出中国共产党成长的艰辛和如今美好生活的来之不易,所以我们更要珍惜革命先烈的奋斗成果,珍惜如今的美好时代,将自强不息的民族精神与文艺创新相结合,为中国文艺事业的发展,贡献自己的力量。
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