赵磊山东省济南市长清第三中学250308
传统的美术课程长期受专业美术教育的影响,课堂教学主要以传授知识、训练技能为基本方式,学生只能是被动的接受者,这对于学生创新精神的激发和实践能力的培养非常不利。尤其农村初中美术课,受学生素质、生活环境、传统意识等等的影响,课堂模式很难扭转。要改变这种教学方式,变接受学习为自主学习、合作学习、探究学习,彻底改变过去重传授轻能力、重结果轻过程、重教师轻学生、重教法轻学法、重技能轻文化的现象。
通过多年教学实践,我总结了以下“六化”的教学要求:
一、教学导入多变化
一节课开端的好坏直接影响到整节课的教学效果。在以前教学过程中我把自己学习专业美术知识和技能技巧那一套教学模式直接移植进课堂中,教师卖力示范,学生照葫芦画瓢,结果是学生对于美术失去了信心,热情一点点地消失殆尽;教师对学生失去了耐心,认为学生朽木不可雕也。要打破陈规陋习,精心安排导入,激发学生兴趣。而且美术课的教学更应当讲究课堂教学的艺术性,根据每一节课内容的不同设计不同的导入模式。
例如《画家笔下的质感》这一课,导入采用猜物小游戏,教师事先准备好不同材质且对比性强的物体(如玻璃杯子、不锈钢杯子、鹅卵石、海螺、围巾等),要求善于形容的学生用语言表达触到的、看到的感受。这样既锻炼了学生的表达能力、放松了心情,又加深了学生对不同肌理的物体线条表现不同的理解,为进一步表现物体奠定了基础。在《画画你我他》中也可采用猜人游戏。
又如《梅竹言志》中,创设情境导入:教室内布置好梅花习作,播放《梅花三弄》古曲、《红梅赞》歌曲、一首首咏梅的诗词,足以引人入胜,激发学生强烈作画的欲望,同时又加强了学科间的交融、文化知识的应用、人格精神的提升。在此基础上导入新课,水到渠成。中国画类型的课,可采用此模式。每一节课学生都怀着好奇的心情翘首期盼,这样已迈出了成功的第一步。
二、小组互助合作化
传统教学中,教师为了保持“传道、授业、解惑”的权威地位,既“导”又“演”,学生充其量是个配角,甚至是观众,很难发挥其主体地位。我校几年来倡导“小组互助式”教学方式,我也积极地进行了实践。每个小组中不同的学生相互启发、相互补充、相互实现智慧碰撞,从而产生了新的想法。在共同完成学习任务的基础上,培养了学生互敬、互爱、互助的思想,深深地感受到集体的力量和合作的快乐,使学生体会到自身的价值、树立起自信心、激发自我发展主动学习的欲望,在竞争异常激烈的当今社会背景下使学生学会了与他人共事、团结协作。
例如:在《缤纷家电》中小组成员对家电进行市场调查,把调查结果甚至把产品的宣传页带进课堂,集中信息、处理信息、讨论如何设计,忙得不亦乐乎。其中一组认为现有市场的电视机外形单一、色彩单调,所以在学生的笔下产生了外形各异、色彩鲜艳的电视机,还有功能先进的ipad、不用人操作的智能吸尘器等等。
三、多媒体教学形象化
美术是造型艺术,美术教学离不开大量的直观教学。多媒体技术具有集图、音、视、动、色为一体的特性,综合表现力非常强。它可以变抽象为具象、变模糊为清晰、变静态为动态、变难为易,它改变了传统的“粉笔+黑板+一张嘴”的单一教学形式,尤其对于形象直观的美术课最为受益,让学生能够真正地欣赏美术。
四、教学语言浅显化
在美术教学中难免会出现专业的术语及技能技巧,怎样才能让学生快速地理解并能运用?这就要求教师能用浅显易懂的语言或者一个示范让学生明白。如中国画中“用笔”、“用墨”的练习,首次学习学生不明白“用笔”、“用墨”、“墨分五色”、“墨破色”、“色破墨”等术语。教师可以示范“墨分五色”,根据水分的多少,墨色可以分为焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨等。水墨画中,即以墨代色,故称为“墨分五色”。用墨的方法有蘸墨法、泼墨法、破墨法等——示范加解说,简单明了。“用笔”可由教师引导学生感受体验完成,教师问:“如何用毛笔划一条又细又长的线?”学生肯定把毛笔竖起让笔尖在中间走,这就是“中锋”。这样易于学生理解,降低了难度,增强了信心。
五、教学内容生活化
我国现代史上伟大的人民教育家陶行知主张学校教育范围不只在书本,而应扩大到大自然、大社会和群众生活中去学习。我校地处农村,环境优美,空气清新,在学习风景写生、泥塑课时,我经常让学生以小组为单位,有组织、有纪律地走出课堂,自由自在地表现校园一角,描绘自然,体验生活;无拘无束地用泥塑造形象,重温儿时玩泥时的欣喜;利用树叶进行拓印,制作撒沙画、蛋壳画、蛋壳粘贴画,学习民间剪纸等。所学知识越贴近学生生活实际,学生就越感兴趣,就能在生活中发现美、表现美、创造美。
六、习作评价大众化
在以往美术作业评价中,教师是主要评价主体,给个高分,写个“优”、“甲”,无疑是对学生的鼓励与认可,但往往局限于成人化、专业化的评价角度,忽视了学生作画时的情感表现。因此,我在上课时每节课最后五分钟左右,要求学生以组为单位进行互评自评,教师参与其中进行点评,使评价大众化。学生通过评价他人、自评,重点反思自己在美术学习中的感受,明确需要克服的弱点及发展方向。通过学生的体验、思考、判断、评价,从而提高了他们的审美情趣。