敦煌文学艺术——从微观及宏观角度浅谈敦煌文化

敦煌文学艺术——从微观及宏观角度浅谈敦煌文化

吴肖莉陈颖

（浙江师范大学行知学院）

季羡林先生说：“世界上历史悠久，地域广阔，自成体系，影响深远的文化体系只有四个：中国、印度、希腊、伊斯兰，而这四个文化体系汇流的地方只有两个，就是中国的敦煌和新疆。”

“敦者，大也；煌者，盛也。”敦煌之大，大象无形。敦煌文化艺术又称莫高窟文化艺术，被称为东方世界的艺术博物馆。它保存了公元四世纪到十一世纪的洞窟735个，彩塑三千余身，壁画45000平方米，唐宋木构建筑五座。早在1944年国民政府就在此成立了国立敦煌研究所，后扩建为敦煌研究院，是中国文物保护史上从未有过的、成体系而且不曾间断的保护、研究工作。而敦煌学的发展，借助的也不仅仅是本国的力量，近几十年来，国内外学者对敦煌艺术极感兴趣，不断进行研究，形成了一个专门学科“敦煌学”。本文将从围观和宏观两个角度来分析敦煌文化。

一、从微观角度浅谈敦煌艺术

敦煌的书法艺术：

自从1900年敦煌藏经洞被发现以来，数万卷古代文书公诸于世，引起了各科研究者的高度重视。敦煌由于特殊的自然环境和地理条件，不仅保存了大量的壁画、彩塑艺术，也保存了大量的书法墨迹，从西汉的汉简书法始，到清末的碑碣书法止，时代久远，数量巨大，是中国书法史最珍贵的历史资料。敦煌书法的出土对研究我国古代书法发展史，特别是隋唐，乃至魏晋、秦汉书法艺术发展史方面有着不可估量的贡献。敦煌遗书写卷，绝大部分用笔抄写，为古代民间书法大成。卷子的抄写者都是被人雇用的写经生或一般庶民。他们常年抄写，熟能生巧，久书成艺。其功力法度，审美情趣，都令人仰望赞叹!敦煌遗书的书体具有明显的时代特征和地域特点，称之为“经书体”。它详尽地记录了中国文字隶变以后楷化的全过程，对文字的发展起了重大的推动作用。

敦煌的飞天艺术：

飞天是敦煌艺术的标志，敦煌地区500多个石窟中，都绘有大量的飞天形象。492个洞窟中，几乎每窟都画有飞天，计4500余身，其数量之多，是全世界佛教石窟寺庙中保存飞天之最。飞天是佛教中乾闼婆和的化身，乾闼婆，意译为天歌神紧那罗，意译为天乐神，原是古印度神话中的娱乐神和歌舞神，是一对夫妻，后被佛教吸收为天龙八部众神之一。敦煌飞天就是画在敦煌石窟中的飞神，后来成为敦煌壁画艺术的一个专用名词。现在，把早期在天官奏乐的叫“天宫伎乐”，把后来持乐器歌舞的称“飞天伎乐”。

敦煌的建筑艺术

敦煌现存500多个洞窟中保存有绘画、彩塑的492个，有禅窟、殿堂窟、塔庙窟、穹隆顶窟、“影窟”等形制，还有—些佛塔。窟型最大者高40余米、宽30米两侧见方，最小者高不足盈尺。窟前的木檐斗拱等，有存留甚少的唐宋遗构，壁画上的建筑物更是包罗万象，包括西域房屋等。

敦煌最早的禅窟，其窄小的甬道与印度的廊柱犬殿不能相比；两侧仅容一人结跏趺坐的小禅室，亦与印度起居室式大禅房相异，并完全模仿了库车苏巴什的禅窟形制，而且规模更小。早期的石窟形制上便已增添了中国木结构建筑的特色。隋唐以后的倒斗顶殿堂，正壁开龛，顶悬华盖(藻井)，有的窟中设佛坛，前有踏步，后有背屏，四面围栏；佛坛四面画壶门及伎乐、动物装饰。四壁画联屏。佛窟在世俗化过程中进一步模仿宫殿形式，中国特色更为浓厚。

敦煌的壁画艺术

敦煌艺术的表现对象是佛、菩萨和佛教经变的内容，画家们笔下的佛、菩萨艺术具有威严感，充满慈爱、温和。在净土中，尽他们所有的想象力描绘出了非常豪华、庄严和有气派的作品，敦煌艺术也说是从这种想象力中产生出来的。与此同时，供养者的形象也有非常逼真的、写实性的刻画。五代98窟为曹议金功德窟，共画供养人169身，曹氏家族按辈份依次排列，而且有一批等身大像，超身巨像，比佛、菩萨画更为显赫，而且依次排列绕窟一周，画像场面宏伟，似乎不是在供佛，而是供人，充分表现了佛教石窟中中国封建宗法社会的特点。这种用想象与写实、虚化的世界与现实的生活表现手法，而且二者合而为一，充满着人情味的艺术，是敦煌艺术的一大特色。

二、从宏观的角度研究敦煌文化

第一，敦煌文化是一种百科全书式的文化。

敦煌莫高窟被称为东方世界的艺术博物馆，她保存了公元四世纪到十世纪的洞窟735个，彩塑3000余身，壁画4.5万平方米，是世界上规模最大、内容最丰富的艺术宝库和历史画卷，是世界最顶级的文化遗产。敦煌文化又是中国乃至世界历史的文献宝库，在那数万计的赤轴黄卷中，蕴藏着丰富的文献资源，有汉文、古藏文、回鹘文、于阗文、龟兹文、粟特文、梵文等众多文种，内容涉及政治、经济、军事、外交、哲学、宗教、文学、艺术、民族、语言、历史、科技等广泛领域。敦煌文化记述的历史之漫长，领域之广泛，内容之丰富，为世界所罕见。

第二，敦煌文化是一种高度理性的精神性文化。

古丝绸之路的东西方交往虽有千年之久，但概而括之，无非是精神交往和物质交往两大类。时至今日，物质交往的遗存已所见不多，但精神交往的遗存几乎全息性地保留下来，形成了现在的敦煌文化。

而在漫长的精神交往中，西佛东渐是源头，佛教中国化是过程，佛教与世俗社会、与本土文化融合则是结果。众所周知，佛教文化是一种高度理性的精神性文化。敦煌文化自始至终受佛教文化影响，所以敦煌文化与其他文化相比，也明显地富于理性和精神性。诸如，敦煌文化更加注重人的精神世界的探索和描述，更注重人的思想、意识的开掘和心灵的塑造。这种超然物外的空灵之美，让敦煌文化充满魅力。

第三，敦煌文化是一种崇尚唯美的文化。

敦煌文化居高临下，法象庄严，雍容高贵，富丽堂皇，充满庙堂气象。进入石窟，仿佛走进一个美的世界，对人心灵的震撼、洗涤和提升是无法用语言表达的。无论是壁画、彩塑，还是舞剧《大梦敦煌》、《丝路花雨》的现代艺术造型，无不气势恢宏，形态婀娜多姿，气质端庄大方。第220窟南壁的唐代贞观十六年的阿弥陀佛经变图更是其中的典型代表，上面是说法图，下面展示了唐代恢弘的宫廷建筑，两边是胡旋舞蹈和乐队齐奏，展示了大唐盛世的场景，气质高贵、华丽、璀璨、迷人，充满着崇高感。同时，敦煌文化又是唯美主义的文化。敦煌艺术无论是它的壁画、彩塑还是文书中的书法艺术等，更多的传递人类对美好事物的共识，倡导对美的追求，对美的向往，我们看过后不管是否了解它的历史文化内涵，但总能感受到一种美的冲击、美的享受。

第四，敦煌文化是一种向善守正的文化。

西方的宗教绘画中，不乏痛苦、邪恶、血腥等悲剧性题材；西方的世俗绘画中也有很多消极主题。但延续了1000多年的敦煌壁画中却很少看到这些东西。其实在敦煌文化的发育过程中，社会变迁十分复杂，也有过战争、杀戮、贫穷、饥饿等等，但是敦煌文化的基调和内容永远是健康向善、从容乐观、积极向上的；不管敦煌洞窟外的自然环境多么单调，严酷，敦煌的洞窟里总是色彩万千，活力无限，洞窟内外形成巨大的反差。千百年来，历朝历代惊人一致地坚守着敦煌文化的正面性价值，在不断的过滤中，敦煌文化积累的永远是正能量。

结语：

敦煌艺术的创作源泉应该说是宗教，敦煌的艺术家们生来就具有艺术才华或造型天赋，他们出于对佛教的信仰，从心灵深处挖掘创造源泉从事创造活动。其艺术的表现对象，是佛，菩萨、佛教经变的内容，这些作品与捕捉自然风景和人性美的艺术作品相比，可以称作是对于直接的永久性的东西的敬畏和祈求中产：生出来的艺术，因此，这些艺术作品能保持永恒的生命力是必然的。