山东省昌邑潍水学校261300;孙珊山东省昌邑市外国语学校261300
在素质教育的今天,音乐教学越来越受到重视,很多音乐教师满怀激情,尝试将课堂教学内容以丰富多彩的面貌展示给学生。但律动教学往往是教师容易忽视的一个重要环节,律动,是以有韵律的身体动作或姿态表达对音乐的感受,它是培养学生感受音乐、理解音乐和创造性地表现音乐的良好途径。在生活中人的一举一动都伴随着音乐与律动,音乐与律动是密切联系的,有时甚至是分不开的,它对培养学生的协调性起着极为重要的作用。
如果鼓励孩子们除了运用耳朵外,还运用身体的其他部分,他们对音乐的反应就会变得充满无穷无尽的生命力,进步就会变得惊人的快。因此,在教学中我尤其注重律动这个环节。律动这个环节可以根据教学的需要穿插在一节音乐课的各个时间里,如放在上课开始,可以调动学生的快乐情绪,集中注意力;放在课中,可以活跃课堂气氛,并使学生的身心得到片刻的放松休息;放在课尾,可以把教学推向高潮,使学生余兴未尽。而师生通过共同的表演,拉近了彼此的距离,增进了交流,在音乐中师生共同相长。
那么,我来谈谈我是如何在音乐教学中进行律动教学的。
一、在律动中培养音乐的节奏感
在音乐声中动起来。节奏是音乐的骨架,是音乐的重要组成部分,它是在“动”中产生,又在“动”中感受,是用“动”来表示的。因此,让孩子听到音乐就动起来,我认为是至关重要的。所以,在教学中,我非常强调,每当听到音乐响起,孩子们身体的某一个部位一定要动起来,或者是头、或者是手、或者是脚、或者是腰、或者是小屁股,哪怕是一个小指头也行。能随着音乐动起来,就说明你真正听到了音乐,然后才能逐渐去理解音乐、表现音乐。我经常把电子琴的节奏打开,请学生随着其韵律自由地扭动身体,既使孩子们得到了放松肌肉的机会,又使其熟悉了音乐的各种节奏、速度,并在自然摆动中增强了身体协调性。
二、在律动中体验音乐的韵律
律动强调的是对音乐的体验感受,音乐的节奏和力度表现,能够在人体运动、肌肉系统中找到相应的表现,身体是节奏的第一载体。
在教学七年级《青春舞曲》一课时,我设计了一些新疆地区特有的舞蹈动作这首歌曲节奏简单整齐,旋律好听好学,对于这些刚入学的孩子都比较喜欢。所以通过这个律动学生不仅掌握了节奏韵律,还培养了身体协调性,增强了学习音乐的兴趣。
三、在律动中培养学生感悟音乐
借助律动来表现音乐意境,使音乐直观形象,可以促使学生更好地感悟音乐风格。
例如学习《放马山歌》。在学习时,我设计了骑马、挥鞭、勒马等系列动作,使学生在律动中体会到蒙古族音乐的韵味及草原人民的粗犷、豪放的性格特征。通过这个律动可以培养了学生注意力集中地倾听音乐,同时也很好地理解了放马山歌的风格特点。
四、在律动中培养音乐的表现力、理解力
1.在律动中培养学生自信勇敢地表现音乐。
在音乐欣赏课《梨园百花》一课时,我编创了《说唱脸谱》的律动,通过这个律动学生不仅能够充满激情地表演,而且对京剧的一招一式也有了亲身的体验,他们的动作里融入了自信,体现了热爱祖国民族文化的自豪感。
2.在律动中学会与他人合作。
音乐律动很多时候是需要大家合作完成的。例如,在民族乐器版的《八音和鸣》中,通过《喜洋洋》这首民乐曲我请学生按照民族乐队中吹、拉、弹、打的民族乐器分类来模仿演奏。这个律动不仅需要学生初步了解民乐队的构成,还需要在模仿演奏时学会倾听音乐,学会看指挥,更要学会与其他乐器演奏员进行密切地配合,才能完成好表演。不觉间,无论是表现力还是合作学习的能力都得到了提高。
五、在律动中培养音乐的想象力和创造能力
奥尔夫说过:“让孩子自己去寻找、自己去创造音乐,是最重要的。”音乐是美的,音乐是快乐的,应该让孩子们在美中享受快乐,在快乐中创造更美的音乐。新课标指出:教学应以学生为中心,教师只是引导者,要发掘学生潜在的创造力,帮助他们产生创造的欲望,实现创造的结果。律动教学不能一味地让学生模仿教师,而应无限度地发挥学生的想象力,培养其创造力。
例如,在《说唱脸谱》的律动中,我请学生根据所掌握的京剧知识自行编创动作,充分调动了孩子们积极性,发挥了想象力。
六、在律动中激发孩子音乐学习的兴趣
兴趣是孩子最好的老师,当孩子对一种事物很感兴趣的时候,他就能够把所学事物高效地学会和掌握。
体态律动具有很多优点,例如“动”这个优点,在学习音乐中,让孩子动起来,使其对音乐产生兴趣,并且对接下来的活动保持渴望和迫切,这样孩子们会比未动的情况下学习到更多的知识。正是由于课堂上引入体态律动,才将课堂的整个气氛调动起来,使孩子们全部融入课堂教学中,使孩子们在感受快乐的同时学到了知识。
在音乐教学中,适时、适度地运用好律动教学,是素质教育的需要,也是提高课堂效益的需要。因此,我们音乐教师不仅不能忽视律动教学,而且还要不断地探索、创新,不断地完善、钻研,发掘,让学生在洋溢着丰富情感的艺术天地里自由自在地翱翔!