简介：投稿须知1.精英赛分为婚纱与艺术、商业儿童和生活纪实三类,婚纱与艺术类包括婚纱摄影、艺术人像、人体摄影、时尚摄影等类别;商业儿童类为商业类的儿童人像;生活纪实类主要为在生活现场拍摄的各类人像摄影作品,此类拒绝电脑创意加工的作品。

简介：色彩是一种重要的造型表现手段,对于人像摄影师来说,懂得色彩构成的知识,是提高作品艺术感染力不可或缺的一个重要方面。摄影师应该懂得一点色彩学,并且能够用摄影的方法将欲达到的色彩关系在拍摄的图像上表现出来。也就是说,既要有必要的理论知识,又能应用于摄影实践。这样,将会大大

简介：本期封面专辑的责编是一位刚刚工作一年,正值青春且灵气十足的姑娘——"娟儿"。早在两个月前的选题会上,做了几年的编辑都在想方设法避开"情人节"的爱情选题,而娟儿却迎头而上,兴致勃勃地讲起了荣荣和映里因摄影结缘相爱,共同进行摄影创作的爱情故事。同样版本的故事我听过很多次,但从不同人嘴中讲出来,却有着太多不一样的感情和色彩!我相信她能够呈现出爱情带给影像诸多美好的故事和作品,接下来带来的"无爱

简介：摄影爱好者对植物,特别是景观性植物进行拍摄需要客观而形象地将植物形态与特征记录下来,这不仅能为植保工作提供有效素材,同时也能留下颇具艺术价值的照片,让人赏心悦目,陶冶情操。本文以笔者自己的拍摄实践并借鉴他山之石,谈谈对植物拍摄的看法。一、植物摄影概述植物摄影是以植物作为拍摄对象,很大成分上属于风景摄影范畴。自然风光中的主题元素包含了许多植物,特别是植物群落摄影,成片的植物景观能展现大自然的壮丽景象。

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简介：<正>235天光影旅行,定格全球最魅力风情跟随摄影之友,开启一段镜头不能停歇的炫色旅途……挪威"谋杀"快门的峡湾之国,与我们一起在"山妖之路"和"老鹰之路"的连续发卡弯上试胆吧。法国与世界级摄影大师秉烛夜谈,在南法7月的艳阳下遇见阿尔勒摄影节。

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简介：天时俗话说:'艺有法而无定法,法常恒而又常新。'摄影是瞬间艺术,留住了就留住了,留住了也不会再重复。一张照片,看似简单,实际上蕴含着摄影者的思想深度,艺术修养,审美观念,以及创作追求到深层次的东西。我曾在同一季节,同一地点,同一角度,两年,甚至三年的时间去拍摄同一幅图画,想弥补一些遗憾,都是失望而归。

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简介：美国斯坦福大学计算机音乐音响学研究中心(CenterforComputerResearchinMusicandAcoustics——CCRMA)是世界一流的计算机音乐研究机构。该中心除装备有高效率的数字化音响合成器系统和各种MIDD设备外,还拥有许多著名的计算机音乐家,如中心的主任JohnChowning教授(FM音响合成理论的创立者),MaxMathews教授(计算机音乐先驱,著名计算机音乐语言MUSICⅣ&Ⅴ的发明者)等。我于1989年6月作为

简介：今年初,朱洪宇的人体摄影作品在北京世纪坛展馆展出。听到这个消息时,我当真有些吃惊。非为其他,而是因为人体摄影——特别是在网络上——经历了相当力度的＂整肃＂之后,面临种种踌躇的现状下,能够逆风而上地在展馆出现,自然让人感觉：有点意思。

简介：上学期间，我曾沿黄河一线考察。从敦煌到龙门，在石窟雕塑与壁画上，我看到了无数的线。翻开人类艺术史，时时可见线的轨迹。对色的审美感受在旧石器时代即已经开始，而对线的审美感受的充分发展则要等到新石器时代制陶时期。色与线是造型艺术中的两大因素，比较起来，色彩似乎是更原始的审美形式，因为人对色彩的感受基础是动物性的自然反应，而线条的领会则需要更多的观念、想象和理解的成分和能力。所以，作为造型手段，线是比色更进一步也更纯粹的语言。

简介：粤剧音乐中的“线”,是一个含有多义性的传统术语,沿用至今。我院陆仲任教授在《广东音乐音阶调式探讨》及《广东音乐旋法探讨》(见《学报》总第一期及二、四期)、黄锦培教授在《论“粤乐”乙凡线表现的音乐形象》(《学报》总第十一期)以及美国匹兹堡大学荣鸿曾教授的《论粤剧板腔的同一性结构成份》(《民族民间音乐研究》1983年第二期)中都有所论及。陆、荣两教授更多的是与西洋音乐理论作对比来谈,黄教授又更从“粤乐”的“线”的固有含义作了进一步的阐述。这些文章,对我们全面探讨“线”的含义,都很有帮助。我想,彻底弄清了“线”的含义,对探索粤剧音乐(也包括广东音乐)的特点及其发展,也许是一个重要的前提条件吧。

简介：文章以武汉音乐学院图书馆特色馆藏黑胶唱片的数字化建设项目为例,就黑胶唱片数字化处理的原则和方法,数字化处理后的数据保存、检索及系统管理、维护等若干问题进行了探讨,并阐述了音乐院校图书馆对有声文化遗产保护与传承的作用和意义。

简介：所有艺术的生命是“真实”，对于人们借助各种器材而创造出来的摄影作品来说，应该是真实存在事物的影像表现，但是绝对不能为了表现其真实的性质而忽略了对作品的艺术表现。在摄影作品创作的过程中要像临摹画画一样对待它，每一幅摄影作品都是一幅美丽的画卷。摄影作品虽然多数都是在自然的生活中抓拍到的真实场景，但又有较多的艺术成分。经过加工的现实场景会充满诗情画意，令人有更深层次的遐想。要创作出令人能感觉到美和震撼的摄影作品，除了要求摄影艺术家具有相当厚度的人生阅历以及娴熟的摄影功底之外，还对作者的修养和艺术品味有很高的要求。艺术家的取景、创造的意境，还有在对摄像机的操作技巧上，对取景对象的审美，以至镜头的光圈、快门的速度、镜头角度的各种变化和选择，全都反映着这位摄影师的摄影水平和审美素质。

简介：我们处于一个读图的时代，作为影像的重要视觉手段，摄影无不扮演了一个举足轻重的作用，可以这么说，没有摄影术就没有今天的图像时代。摄影术发展到今天已经有一百七十多年的历史，从最早的银版摄影到今天的数字摄影，摄影广泛地应用在各个领域。商业摄影是现代设计与摄影艺术相结合的实用造型艺术，是一种借助摄影的特性和独特的艺术语言进行传播的摄影艺术载体，几乎步入了人类现代文明的每一个领域。

简介：“贵妃醉酒》是梅兰芳大师的代表作，是当今京剧舞台经常上演的梅派经典剧目之一。剧情为唐玄宗传旨设宴百花亭，邀贵妃杨玉环前来赏花饮酒。玉环赴百花亭候驾多时，闻报玄宗临时驾幸“梅妃宫”，顿觉万种幽怀无处排遣，遂饮酒独酌，不觉沉醉。拍摄舞台剧照，要根据剧情进展，把握不同场次角色的情绪变化，用相机快门定格最佳的瞬间。此外还有一些问题在拍摄时要格外注意，比如：《贵妃醉酒》中的杨玉环戴凤冠，凤冠两侧有很多珠串流苏，这些装饰物很容易在演员的面颊两侧形成条状阴影，直接影响剧照中人物的外在美。