简介：曲艺音乐又称说唱音乐,是我国民族民间音乐的一个类别,亦是曲艺艺术的重要组成部分。它由唱词、唱腔、声乐、伴奏四部分构成,艺人在唱故事的过程中将这四个部分糅合在了一起,形成了一种以叙事为特征的音乐。这里我们对其中的几个主要构成要件关系加以探讨,试述曲艺叙事性特征的美学表现。

简介：民间信仰活动在传统乡村村落社会中随处可见，民间信仰作为理解乡村社会结构、地域支配关系和普通百姓生活的一种途径，经历着变迁。本文旨在通过梳理羌族村落社区的民间信仰变迁，以历史观的视野对羌峰村这个羌族村落社区的民间信仰实践释比戏的变化情况做一调查，试图就羌族村落社区民间信仰变迁的社会事实做一探讨。

简介：在湖南民间美术非遗保护视野下发掘民间美术的宝库，吸收民间美术中的视觉元素，将彰显电子书籍的设计特色，也将提升电子书籍的审美内涵与文化品味；同时，电子书籍设计为我们保护、传承、再现民间美术非物质文化遗产提供了有力支持，也为民间美术的传承与发扬开辟了新的途径。

简介：动态图形（MotionGraphics）是专业术语,指的是随着时间的推移而改变形态的图形,是在数字媒体环境下的一种视频设计,应用范围非常广,通常用在宣传广告、电视栏目包装、交互设计、影视片头等方面。动态图形综合了构成设计、平面设计、动画影视设计和交互设计等语言,表现形式丰富多样,具有极强的包容性。在数字化普及的今天,对于动态图形的研究与应用也日趋广泛,它不是单一地通过技术让图形动起来,应该是技术与艺术的巧妙融合,全面传达设计者的智慧与思想、创意与技能，最终让图形真正动起来。

简介：＂十七年文学＂中＂革命加恋爱＂创作模式中的叙事方式呈现了政治对文学的干预作用,尤其是国家意识形态对文学的掌控,也揭示了性别政治在现代革命叙事中的存在。

简介：中国杂技由地摊技艺迈入文艺舞台经历了划时代的蜕变,令人振奋。新世纪以来,声光电在舞台上的广泛运用、杂技舞蹈化思维的发展、文艺晚会对杂技节目大型化和众人化的要求等,都极大推动着杂技创作的创新。但是,杂技艺术以前那种百花齐放的局面是不是即将完全被现代化的舞台手段所颠覆？

简介：现代认知神经科学研究已经证实,人的一切认知基础都是由大脑神经元活动以及因此形成的思维与信息组织机制决定的。它可以有效揭示人类艺术活动中大脑思维工作原理及其对应的心理活动规律,特别是侧重视觉感知活动的脑神经认知机制对书法艺术研究具有难以估量的学术价值,是未来美学与艺术实践不可缺失的重要的科学论证基础。一、视觉认知科学与书法艺术研究的关系脑视觉认知系统有着极其精密复杂的组织结构与机制。由于外界信息的80%~90%是经由视网膜通过视觉神经通路传入大脑,

简介：＂秦派胡琴＂是＂秦派民乐＂最重要的组成部分。在它六十年的奋进历程中,最可贵者,莫过于它的＂目标始终如一＂和＂群体性探索＂的两大特点。金伟作为其中的一个代表,几十年如一日深入秦派胡琴艺术的演奏、教学、创作和研究中,取得了令人瞩目的成绩。在他的＂秦派胡琴艺术之旅＂中,＂名师引领与个人顿悟＂、＂兼顾演奏、创作的‘两栖＇传统＂以及＂充分利用秦派胡琴艺术资源,突出地方音乐院校的本土特色＂是其成功并取得非凡成就的关键。

简介：在青田石雕艺术中夸张与变形是常见的一种艺术手段。通过对客观事物或现象做出扩大、缩小或变异的表现，夸张与变形的目的是为表达某种强烈的思想感情。在实际设计过程中主要以发挥丰富的想象力为主，对某些方面加以夸大或者缩小并做艺术上的渲染。

简介：1.2015年9月11日，德国汉堡音乐戏剧大学声乐艺术指导RamintaLampsatis教授在由南京艺术学院音乐学院举办的声乐大师班上授课。

简介：当前艺术类院校由于扩招等原因,造成了学生整体水平不高、综合素质偏弱等诸多问题。本文以动画专业的教学实践为例,提出以培养人文精神为核心,选取民族丰富的人文资源,教师与学生互动等形式,探索艺术类专业学生的人文素质培养,试图寻求切实可行的教育策略与方法。

简介：当今时代进步的步伐，让我们惊讶其速度，这是个信息化的世界，速度与效率是大众最重要的要求。在进入这个时代之前的几千年里，不同地域不同民族都在相对封闭的环境中延续着自己的生活习惯、信仰与发展轨迹，在历史长河中生存，产生了最宝贵的印记——民族艺术。民族艺术是共性中的个性，更是民族的象征。

简介：在唐卡绘制的三十多年里,娘本以＂热贡艺术＂为根基,坚守传统绘画风格,广纳百家之长,苦心钻研,勇于尝试,巧妙地借鉴汉地工笔画的绘制技艺,成就了其与众不同的艺术风格。

简介：本文四议，一议曲艺流变形成的艺术功能及功能阶位顺序；二议曲艺功能阶位顺序模式类型引领艺术发展机制；三议曲艺功能领域阶位顺序模式认知时代精神的困顿；四议当下曲艺舆论与舆情博弈对曲艺发展的影响。

简介：一、宁波石刻艺术海外传播探源宁波自古以来就是我国最重要的对外贸易港口之一，是海上丝绸之路的东方主要港口。宁波石刻的海外传播，也是源于海运的需要。

简介：卡塔卡利（Kathakali）兴起于16世纪的南印度喀拉拉邦，发展至今已有400年历史，它是一种集诗歌、音乐、舞蹈、戏剧、哑剧、美术、雕塑等艺术于一身的印度文化集大成者。从音乐上看，卡塔卡利以典型的南印度音乐风格为基础，伴奏乐器只选用打击乐器，包括双面长鼓Maddalam；单面鼓Chenda；锣类乐器Chenkala；钹类乐器Ilattalam；旋律鼓Eddaka。Chenkala演奏者同时担任第一领唱，Ilattalam演奏者担任第二领唱，内容为所演故事梗概，演唱形式有二声部合唱，同声部齐唱，以及一唱一和式的跟唱，即第一领唱唱一句，第二领唱完整重复一遍。

简介：“科诨”指穿插于中国戏曲中的各种喜剧性成分，“科”指演员的动作，“诨”指演员的语言。王国维在《宋元戏曲考》中指出：“其记动作者，日科；记言语者，目宾、日白”。明代的王骥德在其《曲律·论科诨第三十五》中说：“插科打诨，须作得极巧，又下得恰好。”

简介：大卫·乔斯利特:我们可以发现在60-70年代,艺术家的身体是作品的一部分。她把自己作为一种物品来操作和理解,比如说桌子上有很多不同的东西,比如有一把枪,有很多水果,邀请观众做想要做的任何事情,看一下会发生什么事情。把自己作为一个形象和物品放在作品当中,然后让观众把他看作现实当中的物品或者是影像,所以你坐在他对面,就像是帕梅拉·M·李说的,如果你和他一起喝茶你会做什么事情,但是他们当中并不是有对话,而是你要思考你坐在那个地方,这个距离代表了什么?我觉得可以回到后观念艺术来思考,你会发现整个世界全球化不是一个图像,而是一个情景。

简介：台湾当代著名戏剧家纪蔚然在戏剧艺术方面的探索精神主要表现在三个方面：一、纪蔚然以独特的＂三部曲＂形式（＂家庭三部曲＂系列和＂夜夜夜麻三部曲＂系列）在台湾当代戏剧史上构筑了一道独特的风景;二、语言艺术上,大量运用脏话和俚语,并特意凸显台湾本土混杂性的语言风格,为台湾留下近数十年当代生活语言发展的记录;三、剧场性艺术上则注重间离效果的制造,凸显剧场的表演本质。它们共同构建了一个独特的纪蔚然式的戏剧艺术世界。

简介：马歇尔·莫伊斯是20世纪最伟大的长笛家之一,他的一生充满着传奇色彩。他不仅是法国长笛学派杰出的代表人物之一,更重要的是他将法国长笛学派推向了世界,并对世界长笛艺术的发展做出了独特和不可磨灭的贡献。本文从马歇尔·莫伊斯的艺术生平开始,研究、分析、阐释了莫伊斯在长笛演奏、教学、人才培养方面所取得的成就,特别是对其教学理念、教学方法等方面进行了深入的研究与探索,并对莫伊斯在法国长笛学派以及整个长笛艺术发展进程中的的历史地位及贡献进行了客观的评价。