简介：60年前，毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》的发表，标志着我国文化艺术进入了一个新的历史时期，它是我国近百年来文艺理论所能达到的一个最高峰，至今仍然对中国的文化艺术发生不可估量的影响。《讲话》全面地涵盖了有关文化艺术工作的方向性和原则性重大问题，值得我们反复揣摩、学习和消化。这里只从音乐舞蹈领域中的一个侧面，就源与流的关系问题，结合我们过去所走过的路，提出一点个人的体会。

简介：《天鹅湖》是古典芭蕾舞剧的巅峰之作,在19世纪末的古典芭蕾艺术史上大放异彩,与之一同被载入史册的还有俄罗斯乐坛最伟大的音乐家柴可夫斯基。在这部舞剧中,柴可夫斯基完成了对芭蕾音乐的变革,把芭蕾音乐提高到了交响化、戏剧化的水平,使之成为芭蕾舞发展史上一部里程碑式的作品。如果说《天鹅湖》创造了古典芭蕾的艺术巅峰,那么20世纪初,古典芭蕾在俄国日暮西山时,一群不满现状的艺术精英们发起了一场芭蕾变革运动,开创了早期现代芭蕾的崭新时代,《春之祭》便是其中的代表之作。本文通过芭蕾舞剧《天鹅湖》和《春之祭》中音乐形态的对比,梳理芭蕾舞剧音乐的转变、影响和突破。

简介：北京舞蹈学院袁禾教授在《中国剧场民间舞的“非民间”文化属性》中指出，虽然舞台民间舞的创作历史由来已久，但20世纪80年代末广场民间舞和舞台民间舞的正式提出，终使舞蹈界更加理性地认识到了两者的区别和联系。有的学者将舞台民间舞阐释为演绎性民间舞，代表不是民众自发参与的广场游戏，而是舞蹈家自觉创作的剧场艺术。

简介：中国当代军旅舞坛现实主义精神，是当代思想在艺术领域里的反映，是传统文化与现代生活碰撞对话的结果，也是中国现实社会中生产方式，社会组织形式广义文化的必然表现。中华民族千百年来的传统精神及本民族发展的特殊历史和美学思想，为多元文化的选择提供了可能。革命的浪漫主义手法与现实主义精神完美结合的创作原则，贯彻军旅舞蹈创作几十年的艺术实践，形成部队舞蹈艺术创作中注重揭示情感，彰显民族精神，讴歌如火如荼的现实生活与人生的鲜明特色。

简介：直到20世纪80年代，郭明达的名字才被中国舞蹈界认识，这位曾留美8年，攻读舞蹈教育硕士与博士学位的爱国留学生，其命运与祖国的命运一起沉浮。本文通过追溯这位舞界学者求学、治学的坎坷生涯，带出中国舞蹈教育一段鲜为人知的历史。

简介：莫斯科舞蹈学院与瓦冈洛娃舞蹈学院在俄罗斯芭蕾史上都有着举足轻重的地位，两者都是在俄罗斯大的文化艺术环境中发展起来的，但笔者在对俄罗斯芭蕾近一年的考察中发现，两校的教学风格却有所不同：一个主要是吸收、借鉴欧洲芭蕾舞风格，另一个则继承了传统的俄罗斯学派体系：本文从两校的历史背景、教学与捌目安排．以及学员毕业后的就业去向等进行初步的对比探讨。

简介：第二届中国舞蹈“荷花奖”舞剧、舞蹈诗评奖的初、复评将于六月初开始,数十个报名参评作品的录像带正静候评委们的严格审视。其中究竟谁能脱颖而出进入最终的决赛？前往宁波角逐“金荷花”的１２部作品能否代表当前我国舞剧、舞蹈诗创作的一流水平？最后捧得“金荷花”的那部舞剧或舞蹈诗是不是“众望所归”？这些都是容易引发议论的话题。应该说规模如此之大的舞剧、舞蹈诗评奖活动,不仅是中国舞蹈半个世纪以来鲜见的盛事,也是世界舞坛上的创举。它表明了舞剧、舞蹈诗创作在中国的活跃以及中国编导家们从未止息的热情。但是,活跃与热情并非等同于全部优秀,当几十部类型不同、风格迥异、语言纷繁的舞剧、舞蹈诗同时放在一起评判,当各个舞种的舞剧作品交叉混杂从而使可比性有所降低,当水平接近或优缺点同样突出的作品纷至沓来一字排开———这个时候公正而准确地去断定孰优孰劣,似乎也不是一件太过容易的事情。国际舞蹈比赛（如芭蕾）的惯例是设有规定剧目,所有的演员都跳规定的舞蹈,竟技水准一目了然。作品比赛也往往局限于某一舞种（如现代舞）,在同一类别中评议,较易分出高下。即使像首届“荷花奖”舞蹈评奖那样综合性的评奖活动,因为分成五个舞种的评委小组...

简介：

简介：2010年2月21日至3月1日，三年一届的“全国中小学生艺术展演”在上海隆重举行。除器乐、声乐、校园剧、美术作品以外，舞蹈是本次活动的一大亮点。来自全国备地中学的68个参赛作品，题材多样，内容丰富，充分显示着中学舞蹈创作的巨大潜力，呈现出普通舞蹈教育的丰硕成果。

简介：本文是对戴先生在“边疆音乐舞蹈大会”上的讲话的学习体会，作者以戴先生的讲话为座标，从五个方面对当代中国民族民间舞教育的历程进行了观照。其一是：平等的舞蹈价值观。其二是：回溯的舞蹈方法论。其三是：统一的舞蹈本体论。其四是：完整的舞蹈系统论。其五是：多元的舞蹈发展观。

简介：美国美学开创者乔治·桑塔亚纳(GeorgeSantayana)曾经说过:“忘记过去必将陷入重复的魔咒”,对于舞蹈这门以身形动作来表达诠释人类情感的艺术而言更是如此。世界舞蹈总会WDC(WorldDanceCouncil)新任历史委员会主席布里吉特·梅尔(BrigittMayer)也曾说过:“记录舞蹈的历史不仅是为了防止被遗忘,更重要的是能够在保存相关文化遗产的同时对其进行反思,为舞蹈艺术的发展做出更明智的决定。”

简介：舞蹈学（海外教育）专业是中国舞蹈教育在培养方向上的创新,也是舞蹈学学科建设上的突破。本文以华侨大学音乐舞蹈学院为例,对舞蹈学（海外教育）专业的培养目标、课程设置以及对海外舞蹈师资素质的需求进行深入分析,指出当前舞蹈学（海外教育）专业发展中亟待解决的问题,并试图给出合理化建议,旨在使该专业能够更加明晰自身的定位和专业属性,根据海外需求,适时调整,从而更好地承担传播中华舞蹈文化、宣传国家形象、弘扬民族精神的重任。

简介：振兴和发扬传统文化是我们那一代人，以及几代人的梦。50年过去了．几代人为了这一个壮举，贡献了自己的力量和才智．取得了可喜的成绩．虽然还存在着这样那样的问题．但是我们仍然感到宽慰．也仍然对未来充满了信心。50年当中去掉了文革的十年，实际上我的实践是很有限的．在古典舞教学的体系发展史中．基本上也都讲了．所以在这里讲点希望，谈点感想。

简介：2008年5月12日，发生在四川汶川的8级大地震，震动了整个神州大地，震撼了整个中华民族的心灵，这是一个永远难忘的时刻，在这一瞬间，山崩地裂，房倒屋塌，地震夺去了无数人的生命。面临灾难，在第一时间，胡锦涛总书记立即做出重要指示，温家宝总理立即奔赴地震现场，救援部队接踵而来……中宣部、文化部紧急组织的抗震救灾体验生活小分队，北京舞蹈学院院长办公会做出决定，由编导系组成北京舞蹈学院抗震救灾生活体验小组奔赴四川地震灾区。

简介：本文试图通过考索“学”、“艺”，“创”三个关键词，使我们清晰地明确一所高等艺术院校应该具有的基本要素。即：通过建“学”而建校：通过树“艺”而立“人”；反之又通过立人树艺而建学。而这个过程则被要求充满“创造”，它意味着使世上本无有的东西生发；它使世上本已有的东西出新。“创造”精神应浸透在建学，树艺、立人的每一环节，这是一所艺术院校质量好坏、水平高低、层次深浅的试金石。然而，作为代表一个授业，解惑，传道的文化场所的创作又不能是随心所欲的，它必须处处体现其所建之“学”。这便是北京舞蹈学院的教育家艺术家的创造与其它领域艺术家不同的重要分水岭，亦是这里的教育家与艺术家不断面，临的建“学”重点和难点。在建学与创艺构成的辩证统一关系中，建立起舞蹈艺术院校发展的正确的方针与评价体系，这是笔者在校庆11台晚会中获得的感悟与发现——北京舞蹈学院的舞蹈教育家与艺术家们在50年实践中形成的某种精神“觉”“悟”，这亦是本文对其重要意义彰显的基本出发点。

简介：这就是以“用心灵感悟文化，以行动保护遗产”为主题江西南丰跳傩调演。2014年6月，由中国傩戏学研究会、江西南丰县人民政府主办的“2014年南丰跳傩调演”及学术座谈会在南丰县体育馆隆重举行。全国各地的傩戏研究专家以及社会各界著名学者，包括南丰县的各大傩班俱纷纷慕名而来。

简介：剧目排练是舞蹈教学中的重要环节。一堂成功的舞蹈剧目课是对学生专业训练成果的检验和展示，更是舞蹈学习者从课堂走向舞台的天阶。本文以目前我国舞蹈高等教育中存在的问题现象为出发点，对广州星海音乐学院舞蹈系的剧目排练课教学改革进行了详尽介绍。以此办例，提出了关于高等院校舞蹈剧目排练课程优化、创新的几点建议。

简介：第十一届中国舞蹈＂荷花奖＂民族民间舞蹈评奖已落下帷幕,作为全国顶级赛事,本届舞蹈比赛作品可圈可点。本文以此次舞蹈比赛作品的舞蹈调度为研究对象,从舞蹈舞台调度的主要类型和审美形式展开分析,针对作品之多、覆盖地域之广、形式题材之宽的民间舞创作现状,以舞蹈调度这一形式要素进行创作反思,为舞台化的民间舞创作和表演提供借鉴与思考。