简介：音乐教育作为美育组成部分,对于其价值的认识,可以将美育价值作为认识的逻辑起点。我国近代美育研究奠基者王国维先生,1903年8月在《教育世界》杂志上发表的《论教育之宗旨》一文,对美育之＂成人价值＂有过以下判断,他提出培养精神能力与身体能力调和发展完全之人物的教育之宗旨,并从＂知＂＂情＂＂意＂的角度分析了精神之构成,指出＂完全之人物,精神与身体必不可不为调和之发达。

简介：模仿是学习的有效方法，它不仅是对前人行之有效的驾驭作曲技术的模仿，更重要是对前人驾驭自如的经验通过模仿性质的练习从中直接掌握那些技能。基于这一认识，本文结合多年的教学实践，分别从三个层面阐述如何教会学生通过模仿的途径，积累丰富的感性经验和理性认知，进而帮助学生建立自主自足的创造思维和驾驭这些思维，调动相应的技法，并使之上升到一种学理高度。

简介：1民间传统乐舞如果说前面史籍所记载的史实是历代古夜郎乐舞的真实反映。那么，至今流行在贵州少数民族民间的传统歌舞无疑是古夜郎乐舞的延续与遗存。让我们来看看以铜鼓、芦笙为标志的民间乐舞文化在贵州少数民族现实生活中的状况。

简介：明李日华《南西厢记》传奇是当今昆曲舞台上《西厢记》演出的主要剧本来源。在李日华《南西厢记》的现存诸版本中,南京图书馆所藏梁辰鱼批订《仇池洞天李西厢藏本》(简称"梁批本《李西厢》")具有独特的戏

简介：舞蹈是一门专业性很强的艺术门类,一个专业的中国古典舞演员必须经过专门的训练,才能适应古典舞表演的需要.毯技课就是其中极其重要的一门基础技术训练,它与舞蹈的基训课、民间舞课相辅相成,在训练学生的软开度、力度、灵活性、协调性及各种技术技巧方面起到了举足轻重的作用.

简介：中国的传统音乐文化博大精深,源远流长,而网络音乐则是随着时代的发展新兴的倍受大众关注的音乐品种。在音乐的发展完善过程中,既要做到对传统音乐的传承,还要做到对网络音乐的利用,两者兼顾、去粗取精才是王道。

简介：本文在简要阐述传统民歌与当代民族声乐的概念与范畴的基础上,主要针对传统民歌之于当代民族声乐具体具有什么样的价值与意义展开论述。

简介：“人”与“艺”：中国传统音乐教育两种体系的存在与启示修海林序中国音乐教育以及相关的历史研究、中西比较研究等问题的讨论，除了常涉及到音乐上中西、古今、雅俗等问题外，一个更为重要的问题，便是音乐教育体制的选择和建立。今天，无论在中国还是欧美或者其它文化区...

简介：刘英，上海音乐学院民乐系副主任、副教授、硕士生导师、著名唢呐演奏家。在第二批“国家舞台艺术精品工程”中对作曲大师朱践耳的唢呐协奏曲《天乐》作了精彩演奏。记者专程采访了他。

简介：世界文化景观及世界文化遗产地庐山，乃中国最负盛名的政治名山、音乐圣山，历代文人墨客曾留下许多千古风流佳话，为天下人所景仰!

简介：3月1日，著名曲艺表演艺术家、大同数来宝创始人柴京云、柴京海举行开门收徒仪式，首批17名弟子拜在门下，大同市众多曲艺艺术家共同见证了这一盛事。

简介：8月13日，由新疆曲协主办，塔城市文联、额敏县文联承办的“千人培训暨送文化、送欢乐”活动在塔城拉开帷幕。塔城市各县、乡文化馆及曲艺爱好者共60人参加本次培训活动，高建新、老铁、达列力汉、顾建新、莫兴伟、赵斌等艺术家为民众献上了丰盛的精神大餐。

简介：摩梭人的丧葬仪式程序复杂、用乐讲究,是摩梭人传统文化中最富有特色的组成部分之一,也是摩梭文化的历史性、地缘性、民族性、宗教性等多种因素的综合。通过对云南丽江市宁蒗县拉伯乡瓦伊村高龄摩梭女性葬礼的个案考察,记录其使用音乐的情况,探析丧葬仪式音声中的宗教因素、乐器的双重属性以及音乐中所体现的生死观念,揭示摩梭人丧葬仪式中体系、仪式行为与仪式音乐三者间的互动关系。

简介：文章作者从个人体验和批评诠释的视角讨论了20世纪三四十年代国立音专时期的中国钢琴代表性作曲家及作品（主要涉及贺绿汀的《牧童短笛》、丁善德的《序曲三首》与《中国民歌主题变奏曲》、桑桐的《在那遥远的地方》等），既着眼于音乐创作的历史价值和影响，也对具体作品的内在艺术价值和音乐特征进行了全新的解读和分析。

简介：<正>王仁杰是我深怀敬意的一位剧作家朋友,这种敬意首先来自他对戏曲传统的执著守护。因为这种执著的背后,是他对更为宏阔的民族文化传统的认知、热爱和敬畏,而于这种执著之中,无论是文化态度,还是职业操守,或是生命姿态,更会让人感到一种镜鉴的力量。

简介：罗瘿公在程砚秋13岁时与之结识，从此倾其所有，尽心栽培，为程砚秋四处延请名师，亲自教程砚秋写字、读诗文、作诗、练习书法、研习音韵，对程砚秋进行全面培养，还为其编写剧目，组建班社，筹划演出，创立新腔。罗瘿公对于程砚秋的成才，对于程派艺术的形成功不可没。

简介：移动学习是基于网络环境下获得的便利学习条件，可以作为艺术教育的有效教学工具。目前我国教育界尚未对移动学习法做出明确定义，而从多数研究的结果与教学模式分析，其主要方式为通过移动设备完成交互式教学活动。如何将移动学习应用到艺术教育的工作中，成为各大高校研究的主要方向。本文从高校艺术教育与移动学习结合的价值，以及在教学中的结合方法与应用策略进行分析。旨在提升我国高校艺术教育的质量与效果。

简介：中国戏曲艺术思想史研究、特别是戏曲艺术思想的发展和流变的研究，是一个至今尚未全面、系统地深入发掘和开展的课题。与传统的戏曲理论批评史偏重于理论材料的分析和总结不同，戏曲艺术思想史研究不仅把历代曲论家撰写的剧论、曲论等理论形态的材料作为考察对象，还把与戏曲艺术思想和艺术观念发展相对应历史时期的其他艺术理论，纳入考察的范畴；而且更注重从一个时期戏曲作家在创作活动中所形成的共同的创作倾向和审美追求入手，总结其在创作方法、审美情趣、艺术风格和表现技巧等方面体现出来的戏曲艺术观念的变化，将戏曲艺术观念的研究与戏曲作家、作品研究紧密结合，针对具体的戏曲艺术现象概括出其所反映的审美观念和艺术思想，并进而上升到理论批评的层面进行阐释。同时，戏曲艺术思想史的研究是一个“开放式”的研究，通过多层面、多角度的入思方式，来探讨戏曲艺术思想和艺、术观念的形成、发展及其演变规律，对拓展戏曲艺术理论的研究路径、深入了解中国戏曲独具的艺术思想和艺术观念，加深对戏曲艺术所拥有的哲学精神和美学原则的理解和把握，具有积极的促进作用。

简介：本文在点注《律话》（三卷）的基础上，对其内容作进一步解读与研究。结合《律话》“自序”、“凡例”及其学生蒋文勋的相关记述，认为戴氏以民间音乐中调、谱、器方面的实践为基础，其重“下学工夫”的研究路向及学术特点，在乐律学传统中有独特之处，其学术价值值得深入挖掘。

简介：本文针对近年来伴随口述史研究热潮以及音乐口述史研究的兴起所引发的有关“口述史概念能否成立”，“口述史仅仅是一种方法或能成为史学研究的一个分支学科”等一系列问题，以两种史实的观点，辨析第一种史实与第二种史实之异同，指出史学研究在追求确定性史实的真实性同时，还应充分探究评价性史实的多样性，辨析文本的评价性史实与口述的评价性史实之区别，关注历史书写背后的话语（意识形态的）管控与争夺，并进而认为第二种史实的确立，能为口述史当然包含音乐口述史，找到自身作为史学分支学科的价值与意义。