简介：1880年9月初刚刚下定决心要成为一名艺术家的文森特·凡高在写给其弟艺术商提奥的信中委婉地说他下决心要成为一名艺术家，“和未学画之前是相比，现在我以不同的视点来看事物。”

简介：都市文化的兴起,观念形态的更新,大众文化的流行,图像时代的来临,特别是全球化的冲击,都使得水墨艺术和水墨艺术家不能孤立于当代社会结构的变迁和文化思潮更替之外。而置身其间的文化传统又构成了水墨解放的背景,意即水墨艺术所面临着的传统,笔者从以下几个方面来阐释现代水墨的各种特征,水墨有关的装置与影像;非水墨艺术家的水墨情怀与表达;水墨新意象;科技与奴役;微时代的水墨新方式——微叙事、微体验、微表达。

简介：八月的中国沉浸在奥运的氛围中,我们为奥运会的运动激动,为开幕式的精彩喝彩。一条写意的线索呈现在开幕式的每个片段。万众鼓缶而歌,齐声咏诵。用写意的身形呼喊写意的祝福。舞者在高科技的画卷上"泼墨",是写意的手法挥洒写意的"山水"。李宁写意的"飞奔"在写意的奥运长卷,再把圣火飞升成中国的意象点燃。

简介：时间回到1997年，英国皇家美术学院举办“感觉：来自查尔斯·萨奇收藏的年轻艺术家展”，不过我们今天要谈的不是达米．赫斯特、翠西．艾敏的“坏小子”和“坏小妞”，也不是雷切尔．怀特里德或是詹尼．萨维尔。展厅某处，龙．米克（RonMueck）“死去的父亲”静静地躺在那里，如同德国画家小汉斯·霍尔拜因的《墓中基督》那般沉默、死寂。这件作品的动人之处在于它本身所蕴藏的矛盾性本质：以一种高度完整饱满的形式向我们诉说已经遗失的事实。龙·米克不动声色地记录下身体每一处细节，每个部分都充满了活力，无一处缺失。跟腱、脚趾、齐整的灰发、歪向一边的生殖器、向上翻开的手掌。

简介：翁云鹏很早就对电视有兴趣，还是在90年代末，他的油画就以电视为题材。这个题材包括两方面的表现，一个是电视的环境，具体地说是电视机的环境，一般是把电视机放在日常的，甚至是破旧的室内环境中；另一个是电视的内容，也就是电视的图像，这些图像一般是政治性的（这与他后来的影像有关系）。

简介：偶遇“小红人”，开启了”小红人”序列性课程的教学实践，从课改到改课，“小红人”微课程的核心是在探究经典意象的童心表达过程中探究学习方式的转变，选择恰当的内容深度，设计不同的学习路径，鼓励多元的个性表达，帮助学生逐渐形成自主的习得方式。

简介：文以载道，诗以言志，画以抒情古往今来，各种不同的文学艺术形式，都在人类发展的历史上各领风骚，争芳斗艳，流传至今，共同载入人类精神文化发展的历史。

简介：自然的声音（2006年创作的《天籁》、（（痕迹》系列作品），“卜”（易经）和人复合交融而形成了自由排列的形式。

简介：已届不惑之年、仍孑然一身的广州雕塑院雕塑家林扬,生活上的孤寂、凄凉,正好与其艺术上的成功形成强烈反差,他那屹立在广州雕塑公园广场的铜雕《民族魂》闪闪发光,而他的生活相形之下却显得黯然失色。也许“性格即命运”,执著的追求,常常失去随波逐流可拾得的各种好处;独特的见解和行为方式又容易在他人世俗的目光中成为一个“怪人”。也许命定他就是个搞雕塑的,吃苦耐劳似乎与生俱来,与泥巴打交道仿佛是上天的刻意安排。他出生在地少人多的潮汕平原一户乡村小学教员家庭,离家不远便是一个砖瓦窑。童年时代,正好赶上国家经济困难时期,泥巴和木头几乎成了他最熟稔的玩具,柔软的瓦泥可随心所欲地捏出他童年的彩梦。对泥巴的亲切而特殊的感觉,也许还有来自瓦窑烧制砖瓦,泥巴由

简介：(一)2004——2008年,川美的新卡通绘画如火如荼。2007年,当时我在北京实习,大大小小的画廊美术馆走上一圈,都不用看标签,远远望去,一眼就能分辨出哪一张是川美学生的作品。那时的我还在远远的一张一张的判断,并挨个的进行核实。就在2014年底,我和曹星原先生、尹丹博士、策展人石冠哲,以及央美的几个博士共同参加的高地学术论坛上,还提起过川美的卡通

简介：用普通的视觉经验来看，很容易就能看出彭方山作品的画而是来自生活某种场景的投射，整个画面忠实地捕写自然，一丝不苟，但是，每一件作品都有着自己对现实生活场景的概念，谨慎运用黑白调制造画面所需的层次感，来暗示其空间的存在，强有力地说明艺术家所注重的概念化的本质。

简介：一、塞尚的生平一八三九年一月十九日,保罗·塞尚(PaulCezanne)降生在法国南部普罗旺斯(provencc)州的埃克斯.父亲是一名制帽作坊主,而后来发展为富裕的银行家.在故乡埃克斯,塞尚接受了良好的人文科学教育,又学习了学院派的绘画基础,在波旁专门学校就读期间他与后来的小说家左拉建立了深厚的友谊.他们一块游戏,读书并就艺术问题进行争论,一起探索着心灵和精神的财富,憧憬着闪动着青春光辉的未来.由于童年对画画的酷爱,塞尚幻想当一名画家.然而父命难违,塞尚于一八五八年考上了法律系.一边学习法律的同时,他在埃克斯素描学校学习绘画并经常参观博物馆的专门绘画班,对巴黎的渴望和献身艺术的执着意愿,加之左拉的鼓励,塞尚终于使父亲勉强允诺资助他到巴黎研习绘画,以后的生活也正是靠着父亲物质上的支持,尤其是留给他的大笔遗产使得塞尚终身不忧衣食,自由自邀游在艺术的海洋.纯粹的艺术家无疑是一种境界和情操,苦闷复杂的内心世界等因素决定了他的美感倾

简介：

简介：光良何许人也？光良本名黄光良,乃广西艺术学院一名青年教师,专攻油画,尤其擅长油画风景。其名与著名歌手王光良一样,加上广西人发音多＂黄＂＂王＂不分,＂黄光良＂听起来就像是＂王光良＂,无形之中那个唱《第一次》的王光良倒成了黄光良的名片。也许部分地是因了这个的缘故,光良的名头在广西艺术学院、在广西美术圈是响亮的。但如果说光良的名声仅仅是因为歌手王光良的缘故,那恐怕是很不确切的。

简介：在中国花鸟画史上，梅是倍受人们青睐的母题之一。梅与松、竹并列为“岁寒三友”，与兰、竹、菊共享“四君子”之美誉，花格甚高。干余年来，文人画家们对之反复摹写、题咏，留下了无数名作佳篇。梅的吸引力经久不衰，究其原因，一方面在于它本身固有的形式美感，其枝干交错、花朵点点，十分宜于入画。自居易赞其“繁似雪”、“丽如妆”（〈忆杭州梅花因叙旧游寄萧协律〉），

简介：不知道是源于我对书的喜爱，还是上了这么多年的学早已习惯书的存在，我的书架上立满了各种各样的书。不论走到哪里．我都会买几本书作为自己的。战利品”，这样的习惯已经持续好多年了。读不读得进去是另外一回事，对于装帧的欣赏和喜爱才是第一位的。偶然的某一天我无意抬头看了书架上所有陈列的图书，看着它们所呈现的五颜六色的书脊，或是图案或是文字，我想到，当初买这些书的冲动是否来源于书脊设计打动了我？那些在图书馆或书城买书借书的人，是否被第一眼所看到的书脊的图案所吸引？如此一来，我便想思考和研究一些关于书脊设计中的方式方法，以便在今后遇到书籍设计时能顺利完成书脊的设计．

简介：毫无疑问，任何美术作品在创作时都具有难度，然而，这个难度却会因作品的不同而存在着大小的差别。力作与小品，创新之作与人云亦云之作，其间的难易有着分明的悬殊。在体育竞技的某些项目中，运动员动作的高难度要求其付出更多的汗水，难度的高低是裁判评定运动员成绩所考虑的因素。搞美术创作，对作品中一定难度的要求也应是每位作者动笔之前的思考。一般而言，所谓美术作品有难度，首先体现在作品中创造性的含量，包括对作品思想内涵的深度挖掘：对造型独到的处理；或对表现的技法有某种新追求等等。那种对自己作品的惯常重复，或是对别人作品在形式与技法上的仿作，甚至对自然物象作并不高明的模拟，其难度就相对较小。其次，作品的难度还体现

简介：岭南画派的重要成员高奇峰在清末民初的革命活动中的经历一直是鲜为人知,而高氏在革命浪潮退却后也对过往历史沉默不言,以致许多以讹传讹的事情发生.本文通过对相关史料的梳理,对高奇峰是否参与革命,是否参与暗杀团,选择“沉默”的内在原因等相关史实进行探究,以图还原历史的真实场景.

简介：要进入普桑的艺术．并理解它．首先必须对“古典主义”这一概念进行一个界定，因为普桑的名字和他的绘画正是紧密地与这一概念联系在一起的。古典主义(classicism)．在艺术中指以古希腊和古罗马艺术为基础的历史传统或美学观点．同时也指古代艺术或受古代影响的艺术。新古典主义(neoclasscism)则专指受古代影响的后期艺术，两词经常通用。古典主义用于说明美学观点时通常指与古代艺术相联系的一些特点．如和谐、

简介：四百多年以来．西方绘画传入中国,影响并冲击中国传统的艺术，逐步分化了散点透视注重平面的中国式元素,从而形成了多元发展的新格局。写实主义是时代的一种追求。正如杨小彦认为：“中国近百年艺术史,核心问题是写实主义。”写实主义中的各种问题是值得我们研究和深思的．写生正是其中最有价值的方式之一。