简介：根据相关理论，电影中的风景是一种超越于场景意义之外的文化概念，其为我们更好地发掘影片的深意提供了新的视野。当我们以这种视角观照冯小刚作品《我不是潘金莲》时，就会发现该影片中的风最呈现为导演本人根据刘震云原著小说而进行的一种个人化风景想象。本文将这种风景想象的特征概括为“冯氏如画美”，进而分析这种想象背后反映出的导演本人在展现底层农村和处理女性形象时的他者化倾向。

简介：本文从人声乐器特殊性出发,认为声乐学习有建造乐器——使用乐器——维护乐器等内容,首先指出错误发声方法和不良生活习惯对嗓音造成的影响,并在此基础上建立正确发声方法和养成良好生活习惯,从而切实维护好人声这个宝贵乐器。

简介：<正>贡布里希说:“俄国抒情风景画派鼻祖列维坦是俄国历史上真正具有独创精神和表现力的大师。他继承印象派的色彩和技巧,以明亮的色彩、生动的笔触表现俄国人对自然的内在生命的爱。他画中的自然万物,是那么的静穆,没有一丝声音,没有一粒尘埃,阳光和煦,云彩如练,山峦叠翠,明湖如鉴……”伊萨克·伊里奇·列维坦(IsaacllyichLevitan,1860-1900)

简介：正如《被缚的普罗米修斯》中排着整齐的队列穿行而过的少女所营造的气氛,导演特尔左普罗斯以风格独特著称。其独树一帜的舞台形式被归结为TheBiodynamicMethod,即我们所谓“身体戏剧”,或“形体戏剧”,

简介：“我把自己想表达的表达出来，我就成功了!”在“首师水墨——刘进安师生作品展”的答谢晚宴上，樊杰颖如是说。此时已酒过三巡，菜过五味，小樊谈起他此次参展的新作兴致盎然，一改往日的内敛和缄默。

简介：美国现代批评家安东尼·W·李（AnthonyW.Lee）认为：＂现代派画家、美籍华人朱沅芷既是位政治革命家、文化激进分子、社会空想家（socialvisionary）,也是教师、

简介：近年来,“互联网+”已经在行政力量与资本力量的竞相追捧、合力推动之下,成为一个具有实体性表征的热门概念。按照产业界与学术界对这个流行概念的界定和描述,我们可以将“互联网+”大致理解为,依托蓬勃发展的新兴信息传播技术,实现互联网的创新成果与社会经济各领域的深度融合。无论“互联网+”的广泛流行在多大程度上得益于媒体推波助澜的造势行为,这个概念确乎已然可以用来命名我们这个时代的某种意义重大的社会变动趋势。本文将着眼于“互联网+”时代的媒介融合,着重探讨这种媒介融合对于文化消费者的赋权与形塑,进而讨论获得媒介赋权的文化消费者与经历数码转型的文化产业之间的博弈关系,及其对于当代流行文化样态的塑造。

简介：2014——2017年是上海民营院团真正走向演出市场和自身良性循环关键的三年,从制度创新、理念突破、运营模式等多方面开拓了思路与实践。上海民营院团在沪注册的已超过200家（不包括民营演艺经纪公司）,一方面,民营院团自身发展变化较大,在演出市场上的演出场次、演出剧目、演出样式、演出收入都大幅度增长,演出场次年度超过万场,演出剧目超百部,演出样式包括话剧、戏曲、音乐剧、交响乐、歌舞、民族音乐、杂技、鼓乐、现代舞等涵盖了各种舞台艺术。

简介：本文以儿童的创继潜能（创造和继承能力）为切入点，分别针对培育工作者的“境教智慧”和儿童与生俱来的创造力作了实地的考察与论证，总结出“婺娃娃”在“境教智慧”下得到了很好的艺术传承；在扎实的传承基础下，“婺娃娃”可以充分发挥自身的优势，让“校园儿童婺剧”得到应有的发展，并以此来丰富婺剧的生命内涵。

简介：少数民族及其文化的“异质性”和“边缘性”，使得民族现实题材电影成为持不同文化身份的主创人员观照和言说的场域。这里既有本民族创作者“自我观照”式的现实思索，也有文化“他者”观念化、艺术化的文化想象。所以，在处理主题建构与现实表现的相互关系上，在革新民族现实题材电影艺术创作范式、提升民族现实题材电影的文化品格上，当代民族现实题材电影创作呈现出民族生活纪实与写意的电影语言形式探索、情感和道德化表意相结合的叙事追求、传统与现实碰撞下的民族精神写照等多元化的艺术特征，从而丰富了当代民族现实题材电影的艺术表现力，促进了少数民族文化的共同繁荣。

简介：考察徐则臣的长篇小说《新北京Ⅰ：天上人间》，可以发现一群没有身份或缺乏身份认同的“城市异乡者”的精神历程：始于扎根的都市想象，历经悬浮的身体迷失，终至飞翔的欲望宿命。这种精神模式自然成为“城市异乡者”在农业文明与工业文明交战中无法逾越的精神寓言。

简介：我曾经论述曹禺的诗化现实主义，并目．认为诗化现实主义是中国话剧的传统。但是近几年来，我经过深入的研究，认为中国文学的传统是诗化传统；中国话剧的传统，则是在中国文学的诗化传统的传承中，形成了中国话剧的诗化传统（我将在《中国话剧和中国文学的诗化传统））—文中对此进行专门的论述）。而就中国话剧的诗化传统之形成和发展来说，曹禺是中国话剧诗化之集大成者。正如中国戏曲的伟大剧作家王实甫、关汉卿、汤显祖等将中国文学的诗化传统融入中国戏曲的传统，创造出中国戏曲之典范，曹禺则是以中国文学的诗化传统将外国的戏剧创造性地转化为中国话剧之典范。

简介：我们对民间艺术传承者保护的力度，抵不上他们消失的速度。甘肃天水木雕工艺的制作技艺在传承上也面，临着同样的困境。文章通过记述天水木雕艺人吴军和他的老师吴尚仁在艺术道路上的探索与追求，指出：对民间艺术传承者的保护，应像对民间艺术的保护一样，必须给予普遍的重视。

简介：一九九六年八月十日,艺术家古元先生去世,至今离开我们二十年了。二十年,意味着如果那时出生一个婴儿,今天已经长大成人,已然会以自己独立的眼光观看世界、表达自己的态度了。同样是二十年,一九一九年出生的古元于一九三九年在延安创作了木刻组画《走向自由》,最后一幅的题目是《自由的曙光闪耀在苦难者的脸上》,这不仅是语言上的描述,更是艺术家刻在作品里的无限期许,其中的意味自然需要更深沉的理解。

简介：中华文化博大精深,源远流长,是中国乃至全世界的一笔巨大财富。在当下国内综艺节目热衷于大手笔邀请明星加盟,片面追求轰动效应和高收视率的背景下,北京卫视继续坚守“有价值观的收视率,才是有价值的收视率”的独特理念,推出了以非遗等传统文化项目为核心选题的国内首档传统文化展示真人秀节目《传承者》,开创了大型季播节目的全新题材类型,也让北京卫视“差异化”“极致化”的办台理念更加深入人心。

简介：近十几年来，国产家庭伦理剧提供了新的人物谱系——第三者，人物繁多且几经变迁。本文认为第三者形象经历了真爱型、物质型、独立型三种形态。形象的变迁总是关联着话语机制的调整，笔者认为第三者形象之所以能够绕过道德禁区，基于创作者对第三者身体、身份的改写与重构，以及对现实生活物质压力的强化表达以及道德迫不得已的隐匿，而话语机制的转换又折射出从集体走向个人、从圣洁遁入世俗的价值迁衍。

简介：博物馆是公共叙述、公共仪节展开的空间,也是政治与文化被产出、被观察与再生产的空间。当文化整体观的思想完全占据展览策划的思路时,博物馆成为权力的巩固者,站在无所不知的主导者的视角下去审视一个差异化的社会。随着学术界对自我与他者讨论的深入,博物馆开始提倡以观众为中心的策展理念,将多元文化以及与观众自身生活相关的议题融入展览策划与教育活动中,强调学术的文化反应,以消除博物馆作为权力的拥有者,将“我”的观点放大来影响观者。

简介：全文转载　(3篇)赵德明　《不忘记承诺———与巴尔加斯·略萨的两次谈话》(2000/3);转载:Ｊ4/2朱向前　《“中篇合为时而著”———略论当代(军旅)中篇小说的沉浮演变》(2000/4);转载:Ｊ3/3吕益都　《辉煌战争史,决战诗意浓———90年代全国解放战争史诗巨片叙事结构研究》(2001/1);转载:Ｊ8/4选作索引　(31篇)傅利民　《试析黑格尔论艺术想像》(2000/2);Ｊ1/2张　鹰　《论“前话”的艺术风格》(2000/3);Ｊ5/1苗再新　《自然为上———浅谈中国画的格调》(20

简介：本文从列维纳斯对海德格尔存在论基础性的批判出发，进而探究二者艺术观的差异。与海德格尔相对，列维纳斯论域中的现代艺术以其反视域和不可筹划等性质而脱离了存在论之整体性，从而成为一种存在中的异在。但也正由于这种异在性，它逃避了在现实和时间中与他者的真实面对，沦为一种偶像崇拜。他者的引入可以将这种静止的偶像置入运动，列维纳斯因此强调了批评的责任，并展现了一种亲近的诗学。从异在和他者两条路径出发，列维纳斯对海德格尔的存在论发起了全面挑战，并带动了当代法国哲学和文论的发展。

简介：今年刚刚落下帷幕的第二届老舍戏剧节上,其中一部重头戏剧就是由享誉国际的波兰戏剧大师克里斯蒂安·陆帕执导,根据中国当代著名作家史铁生的中篇小说改编的话剧《酗酒者莫非》。史铁生这部《关于一部以电影作舞台背景的戏剧之设想》的小说是首次被改编成话剧搬上中国舞台。这部作品在北京首次亮相,引起了戏剧观众极大地关注,曾观看过此剧的业内专家又一次走进剧场再睹该剧风采,同时也吸引了众多名人慕名前来观看,一时间把这部中国出品、国际联合创作的《酗酒者莫非》推到了今年戏剧市场瞩目的位置。