简介:在具有浓郁地方风格的二胡曲目中,有些是广为流传的传统民间乐曲,如江南丝竹《三六》、(行街);广东音乐《雨打芭蕉》、《双声恨》等。有些是经过民间音乐家、演奏家在继承传统民间音乐风格基础上进行再创作、或移植改编或重新编曲的如《二泉映月》、《江河水》、《草原上》《一枝花》、《翻身歌》、《秦腔主题随想曲》等。所有这些风格独特哙炙人口的优秀作品及其演奏技法,在当代二胡演奏艺术和专业教学领域中占有重要地位。因此探索民间风格二胡曲的演奏技术特点,并总结在二胡教学中的规律,是—个不容忽
简介:戏剧与音乐之间有着很多区别,但就二者都具有二度创作的性质来说,它们之间也有相通之处。在音乐表演艺术中,如能吸收戏剧表演——特别是心理技术方面的成果,应该是有益的。尽管精通斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的人未必就是一个音乐表演家,而一个音乐表演专业工作者,如果能从戏剧表演理论方面丰富自己的修养,将会对音乐表演大有帮助。一、表现派与体验派
简介:上个世纪后半叶,人类迎来了以计算机技术的应用与发展为核心的第三次工业革命浪潮.这场方兴未艾的浪潮对人类生活影响程度之深,范围之广,是我们始料未及的.它逐步并且彻底地改变着我们的生活方式、思维方式,它像空气一样弥漫在我们生活的各个角落.在面向未来的21世纪里,它正全力打造着一种被人们称为DigitalLiving的数字化生活.
简介:<正>欧美著作的评介与苏俄体系的影响(1949—1957)中华人民共和国成立初期,由于本民族专业音乐教育的理论体系远未形成,于是,评介国外技术理论是学科建设的主渠道。这一时期,不少欧美音乐家的作曲技术理论著作被评介到中国。如保罗·兴德米特《传统和声学(简明教程)》(罗忠镕译),瓦尔特·辟斯顿《和声学》(丰陈宝译),乔治·韦治《键盘和声学》(汪培元、杨民望译),柏顿绍《和声与对位》(陆华柏译),勃克
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简介:第三交响曲是亨策早期交响乐创作中的代表之作.在这部作品中,序列技术规则的解构、序列与主题动机的互渗、传统和声体系与固定中音的"移动和弦"的结合颇具特点,印象风格、新古典主义和爵士风格之间的跨越也十分突出.通过这些探索,作曲家在对传统交响曲模式进行消解和反叛的同时又构建了一种新的平衡与稳定.
简介:这部套曲是展示廖先生独创的、多年的研究成果--综合调式的范例作品.这部作品突现出将西洋传统作曲技法与中国传统音乐思维相结合的综合技术,不仅给创作注入了新的动力,而且这些探索及尝试给我们一定的启发.本文就作品的整体布局、曲式结构等方面的突破性处理进行分析.
简介:“昔日的文明已距离我们千年万年,但它们的精神仍然依附于文字之上,显现于形象之中,仍然向我们诉说,给我们以知识.以鼓舞、以启迪、以教育,古代文明的形迹可能会失落甚至可能会被毁灭,而文明体风的精神却会永存……我们对这些文化遗存要采取虔诚的态度,要恭恭敬敬地去解读它们,这解读,包括欣赏、理解、体味和感悟。”
简介:
简介:数字后期与视觉效果─—随着技术发展,数字后期与视觉效果之间的界限日益模糊,摄影师当受何影响?巩如梅译今天的后期制作部门,变化速度令人瞠目。由于数字技术给予后期专业人员较大的余地来修改摄影师拍摄的画面影象,一些人恶语叫骂,另一些人则跃跃欲试。为了有助于...
民间风格二胡曲的演奏技术特点——二胡演奏与教学散论
关于表演心理技术的美学思考——斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的启示(上)
困境中的挑战与思考——一次关于中国电影数字影像技术的对话
从借鉴吸收到融汇化合——中国(大陆)当代作曲技术理论各学科的建设与发展(上)
产品造型设计:中国美术学院艺术设计职业技术学院工业设计系学生作品
逻辑的解构、技法的互融、风格的跨越——析亨策《第三交响曲》中的技术互融现象
传统音乐思维的"综合"也是作曲技术创新的新动力——廖胜京《中国节令风情》前奏曲集分析
纪念性雕塑·印象——小议材料及技术对中西方传统纪念性雕塑艺术的形式所产生的影响
车尔尼599练习曲程度的钢琴教学方法及教材运用──车尔尼599练习曲程度基本弹奏技术的训练(下)
数字后期与视觉效果──随着技术发展,数字后期与视觉效果之间的界限日益模糊,摄影师当受何影响?