简介：戏剧的表演是否成功,其中一个重要的衡量指标就是演员对于技巧的把握。若演员只具备表演技巧,缺乏情感表达,那么这样的戏剧表演算不得成功。本文就戏剧表演中的技巧和情感表达进行分析,希望能给有关人员提供参考。

简介：“多余人”形象作为俄国文学中的一种近乎模式化了的文学形象系列，他们的性格在不同的历史时代有着不同的发展和丰满，在这儿通过屠格涅夫的作品《贵族之家》，让我们走进被称为“多余人”的这个人物形象拉夫烈茨基的世界。

简介：秦腔司鼓教学中，始终贯穿着由浅入深、由易到难、循序浙进的教学原则。依据人的身心发展规律和司鼓技能技巧的学习规律，优选最佳的教学方法，就能取得良好的教学效果。下面谈一谈直擂练习的操作过程和评价。

简介：舞蹈,艺术的一种。在一定的时间和空间内,通过连续的舞蹈动作过程、凝练的姿态表情和不断流动的地位图形,结合音乐、舞台美术（服装、布景、灯光、道具）等艺术手段来塑造舞蹈的艺术形象。舞蹈作为一种空间性、时间性、综合性的动态造型表演艺术,舞台美术——服装、布景、灯光、道具、音响等,是其不可缺少的重要组成部分。

简介：每一个在钢琴上学有所成的人都是从基础阶段的训练开始的。俗话说＂万事开头难＂,在儿童学习钢琴的最初阶段,会碰到各种各样的问题,如何去解决这些问题,使儿童始终保持对钢琴学习的兴趣,并沿着正确的方向不断提高呢？这应该是教师的职责所在,但这又不仅仅是教师单方面的努力就可以做好的,还涉及到学习者（儿童）本人、家长及其他多种因素的影响和制约。关于儿童钢琴教学方面的研讨和文献已有不少,可以说是各有千秋,侧重不一。

简介：

简介：由于五声调式记谱法的变通特点、五度音程在我国调式中的核心地位、2—5—6－i四声音列的曲调特点、音乐的民族性与地域色彩差异等原因，在花儿音乐中呈现出大量“调式游移”的现象，丰富了民间音乐的调式色彩。本文基于花儿音乐的本体研究，论述了“调式游移”现象产生的原因、存在的合理性及呈现方式，抛砖引玉，以期引起更多同行专家对民间音乐中“调式游移”现象的关注。

简介：叙述了灯光设计师创造性用光理念的几个方面,如营造舞台氛围的布光手法,处理好灯光设计与舞台空间的关系,选择和使用合适的灯具等。

简介：

简介：借用园林意象表达主题是莎士比亚戏剧常见的手法。莎士比亚的四大喜剧之一《皆大欢喜》描绘亚登森林——一个理想的“绿色王国”。本文分析“亚登森林”所蕴含的三种“园林意象”的类型，即：牧歌文学式的人间乐园、爱神的花园和沉思的花园，进而解读这些意象所表现的政治、宗教、爱情和道德等方面的相关主题，探讨莎士比亚对人类理想社会和完美品德追求的人文主义思想。

简介：

简介：新技术的应用给艺术作品的创作方式带来巨大的转变。以雕塑创作的设计过程为例,数字技术的应用已经渗透到每一个步骤之中,从草图开始,电脑平面效果图代替传统手绘,3D打印代替传统手工制作,虚拟数字技术的进步改变了创作的过程。本文主要介绍雕塑创作的设计过程中通过数字技术的应用,创作工具和方式发生了巨大的改变,虚拟与真实交替融合。

简介：礼貌原则是商务信函写作的基本原则，是成功进行商务沟通的的必要条件．本文通过具体的实例，从用词和语气两个方面展示了礼貌原则在商务信函写作中的体现。

简介：对戏剧的人类学研究把戏剧这种人类行为还原到活生生的人类生活场景中去，让我们从人类生活的多维联系中把握它的意义。戏剧人类学把展演及功能放在重要位置，着重研究人类用戏剧这种活动来“干什么”，之后才确定戏剧这种艺术“是什么”。这展演，不单单指剧本内容的舞台呈示，也不单单指台上演员的肢体表演，而是指台上和台下、演员和观众之间互动交流的情境化实践，它构成了我们理解戏剧意义的关键。人类学通过让戏剧回归搬演场景也就是回归人类活动本身，加深了我们对戏剧本质的认识，拓展了我们对戏剧意义的把握。

简介：钢琴即兴伴奏在音乐教学中有着较强的实用性，以往对钢琴即兴伴奏教学中起关键作用的思维方式问题尚未引起足够重视，因而要从钢琴独奏与即兴伴奏的联系与区别、思维方式的比较以及训练的基本方法等方面来探究其中的原理，力求从思维训练的角度来分析即兴伴奏教学中钢琴技术与音乐理论之间的横向联系，从而促进即兴伴奏能力的形成并提高学习效率。

简介：

简介：<正>自六二年从上戏毕业,至令已三十有三.在这段漫长的岁月中,我在表演艺术这个大圈子里漂泊,演过舞台剧,拍过电影,现又从事译制配音,当过非正式的表演课、台词课老师,还经常参加一些朗诵活动,演播过不少广播剧,工作中,有机会接触、观看到一些国内外影视、舞台演

简介：我国古代所说的“乐”，就是对音乐、舞蹈、诗歌相互结合为一体的总称。人们常说的“乐之在耳者为声，在目者为容”．具体而又生动地说明了音乐和舞蹈两者之间相辅相成的密切关系．

简介：黄梅戏发源于湖北,形成于安徽,在它的成长旅途中走了一个大圆圈后,又来了一个衣锦还乡,荣照故里.明代戏曲理论家冯骥德说"世之声腔,三十年一变",指明了戏曲声腔是在不断地变化中发展的客观规律.那么黄梅戏在由湖北流传到安徽过程中,其声腔产生了什么变化?请回湖北的十几年中又发生了什么变化?今后它又是从哪个方面发展变化?本文就此进行一点探索.

简介：元代戏剧家王实甫写就的元杂剧《西厢记》，是一部广为流传、脍炙人口的中国古典戏曲名著。该剧中青年书生张君瑞与相国小姐崔莺莺一见钟情而又历经波折的爱情故事，令人难以忘怀；而积极促成这桩美满姻缘的丫鬟红娘，从此成为了热心替有情人牵线搭桥者的代名词。掩卷深思，剧中令读者和观众倍感称奇惊异的，不仅仅是莺莺的闭月羞花之貌，或者女性特有的那份温柔多情；更在于她为了追求自山爱情与幸福生活而冲破封建礼教束缚、“偷吃禁果”的那种大胆果敢。