简介：“即兴创作”是我国民间舞主要的表现形式之一。“即兴创作”作为舞者的一种素养，其基本内涵包括：独立能力，突破能力，发现能力，联想能力。这四个内涵是相互联系的一个整体。在时代要求高校培养出具有创新精神和实践能力高素质人才的形势下，高校民间舞课堂应恢复本民族“主动参与，即兴创作”在教学中对人的培养作用，民间舞课堂要发展人的即兴创作能力，实现创新教育的目的，必须以创新为目的；以学生为中心；以问题为中介；以开放为特征。

简介：2013年12月3日-2014年1月8日，“北京舞蹈学院冬季演出季——礅学成果实践交流汇演”在学院新剧场拉开帷幕。演出内容丰富，包括现代舞教育研究中心出演的舞剧《听说爱情回来过——白蛇后传》；由编导系、中国古典舞系、青年舞团联合上演的中国舞剧《那个秋天里的女人》；附中专场演出《豆蔻年华》；

简介：自娱自乐是中国民族民间舞的一大特性。营造活泼快乐、轻松热情的民间舞课堂氛围,是有效完成教学的一个有利条件。本文旨在探索如何将积极心理学,借鉴和运用到中国民族民间舞蹈的教学实践中,并试图提炼和总结出在积极心理学视角下,实施＂鼓励式教学＂,充分调动学生学习积极性和热情的有效方法,从而提升民间舞蹈课堂的教学效果和质量。

简介：虽然现代舞很早就来到中国，但它走进课堂，成为教学课程，却经历了漫长的波折，直到20世纪80年代，中国实施改革开放之后，现代舞教学发展才大踏步的前行，并且在发展中雕琢，改进，不断注入新思想、新理念，形成科学系统的教学模式和完整的课程体系。

简介：我国的艺术教育正处在前所未有的巨大变革之中，高师舞蹈教育也不例外，而传统的舞蹈教学，如“教师死教、学生苦学”的模式正在受到多方的批评并逐渐退出历史舞台。倡导在舞蹈教学中开展研究性学习，全面发展新型的舞蹈教学模式，已逐渐成为广大舞蹈教育工作者所追求的目标。研究性学习这一新型学习理论，因其以学生主体发展为基本点，凸显学生学的方式，有利于学生个性和谐自然的发展。

简介：虽然我们已经培养了不少好的舞蹈编导(其中也不乏十分优秀者),但舞蹈编导的教学一直在摸索中前行——累积下50年代查普林、古雪夫的经验,又在80年代广聘以斯蒂文森、诺曼为代表的欧美专家,再加上前一代杰出舞蹈编导如贾作光、李承祥、章民新、张毅、房进激、黄伯寿以及孙天路、肖苏华等编导教授的实践积累,北京舞蹈学院舞蹈编导学科的课程建设开始取得实

简介：舞蹈是一种人体动态的表演艺术。它不是通过语言而是通过舞蹈者那充满灵气的人体动作来传达思想感情的,“因而它不是纯粹生理上的练训,应该同时受心理支配。”“舞蹈既是生理上的,同时也是属于心理上

简介：近年来,清华大学艺术教育中心一直十分重视对学生文化艺术素质的培养,取得了辉煌的成绩。以舞蹈为例,在99年全国大学生艺术节上,清华大学艺术团舞蹈队以自创作品“黄河水、黄河人”一举夺得北京市和全国大学生舞蹈比赛业余组“一等奖”、“编导奖”和“优秀指导老师奖”。笔者作为该中心的一名舞蹈教师,在学校正确的艺术教学方针指导下,在大学生舞蹈教学方面进行了一些有益的探索与实践,本文愿结合有关教学实践与同行们进行探讨与交流。

简介：本文从民俗素材的舞蹈编创教学入手,通过对比此类创作与舞台化民间舞蹈的创作,明确其创作教学核心是重塑民俗舞蹈的生存语境,通过舞蹈摹态化的动作呈现,反映和凸显其民俗文化之功能与内涵,将民俗文化氛围在艺术表演中加以强化和渲染,从而实现符合民族(地域)风俗、民俗文化特征、民俗审美基调、生活心态等的舞蹈编创教学。以此为基点的课堂教学紧紧围绕“元素提取”和“民俗舞蹈创作元素之系统构建”,创造性地提出贯穿民俗舞蹈创作课堂教学的“四步走”格局,以及包括肢体形态元素构建、肢体动态元素构建、审美元素趋向、生命气质(精神内核)元素构建、关系元素构建五个部分在内的民俗舞蹈编创教学思路。

简介：音乐是芭蕾舞教学中的重要组成部分,舞者不了解音乐,或伴奏者不了解舞蹈,都无法呈现出精彩的表演。舞蹈音乐是音乐文献中重要而特殊的组成部分,有极其必要的研究价值。本文作者担任芭蕾舞基础训练,性格舞训练等舞蹈课堂的钢琴伴奏工作,对弹奏舞蹈音乐有一定的实践经验。本文从性格舞音乐的角度出发,以柴可夫斯基谱写的芭蕾舞剧作品中常见的几个性格舞为例,介绍其使用的舞蹈音乐所呈现的特点以及在舞蹈课堂教学中应用的方式。

简介：张爱玲在《谈跳舞》中写道：“中国是没有跳舞的国家。从前大概是有过的，在古装话剧、电影里看到，是把雍容揖让的两个大袖子徐徐伸出去，向左比一比，向右比一比，可是实在年代久远，大垂手、小垂手究竟是怎样的步骤，无法考究了，凭空也揣拟不出来。”可见古时自居易笔下描写的“小垂手后柳无力，

简介：中国民族民间舞教学的传承与发展一直都是仁者见仁、智者见智的状态下进行的，没有绝对的唯一成了其常教常新健康有序发展的关键，将不同建树的教育思想、教学方法、教材创编模式及时的挖掘整理并适时的宣传推广也成为学科自身完善的根本。本文以中央民族大学音乐舞蹈学院旦周教师蒙古族舞蹈风格课为切入点，对其授课过程进行跟踪调研，尽可能将其课中所体悟到的特有的教学规律及方法用文字转移出来，为本已丰硕的中国民族民间舞教学增色。

简介：本文主要阐述了2011年4月下旬北京舞蹈学院举办的北京市艺术院校人文社科公共课教学改革研讨会的相关内容。围绕＂思想政治理论＂、＂大学英语＂、＂文学与写作＂、＂艺术概论＂、＂音乐理论基础＂等人文社科公共课的教学改革,24所京内外高等院校的学科带头人及一线教师从艺术院校人文社科课程的教学目标与功能定位、特色化教学模式、教学内容、方法的创新、师资队伍的建设、实践教学、课程学习评价方式等层面展开了较为集中的研讨。

简介：高等师范院校为了培养出更多更好的民间舞教学人才，应当采取与专业演员不同的培养方式。本文从高师学生与专业舞蹈演员的区别入手，探索高师培养民间舞教学人才的目的，即智能型民间舞蹈人才的培养。从而得出真正适合高师民间舞教学的方式和方法，找到其侧重点和突破点，以期使这门古老的民间艺术在高等师范院校焕发新时代的风采和旺盛的生命力。

简介：高等艺术院校的音乐教育专业旨在为全国各类高校、中等师范、中小学及文化事业单位培养输送优秀的音乐专业师资、文化艺术干部。其专业教育的构成中，因音乐与舞蹈这对姊妹艺术的特殊渊源，以及用人单位对音乐教师艺术综合能力的要求，舞蹈教育成为该专业人才培养的重要组威部分。

简介：在本次研讨会的精品课程展示部分，东道主东北师范大学展示了4堂精品课程，除最后的东北秧歌补充素材课外，其余的3堂均是朝鲜族舞蹈课程，分别是：朝鲜族杖鼓舞素材创作课、朝鲜族刀舞素材创作课、朝鲜族象帽舞素材创作课。

简介：本文以笔者所在的海南师范大学舞蹈系为例,根据现有生源与就业情况,提出教学能力提升体系在现有课程体系与艺术实践平台上的可操作途径,并提出舞蹈学专业（师范类）教学能力提升体的核心是准确的人才培养定位以及相关舞蹈教育理论的发展。

简介：其实从北京舞蹈学校建立之仞对于“民间舞蹈学科”的定位就能发现，这一时期民间舞蹈从民间的乡野向学院的课堂衍化，主要着眼于风格的强化与点缀，从而丰富整个“民族舞剧”的舞段彤式与种类。至于那些我们如今依旧耳熟能详的民间舞蹈精品的诞生，一方面得益于“艺术要取之于民，用之于民”的政策导引，另一方面在很大程度上可以说是这一阶段民间舞蹈教材建设的衍生产品。

简介：美国美学开创者乔治·桑塔亚纳(GeorgeSantayana)曾经说过:“忘记过去必将陷入重复的魔咒”,对于舞蹈这门以身形动作来表达诠释人类情感的艺术而言更是如此。世界舞蹈总会WDC(WorldDanceCouncil)新任历史委员会主席布里吉特·梅尔(BrigittMayer)也曾说过:“记录舞蹈的历史不仅是为了防止被遗忘,更重要的是能够在保存相关文化遗产的同时对其进行反思,为舞蹈艺术的发展做出更明智的决定。”