简介：随着2009年耶鲁大学向全世界开放了《聆听音乐》课程,我国也启动了音乐课程标准的相关改革。本文首先回顾国内外通识教育发展历程,以耶鲁开放课程《聆听音乐》为研究对象,将音乐课程置于跨文化的背景中开展授课,帮助学生学会探索、创造、合作、分享,进而提升学生解决问题的能力。通识教育在耶鲁音乐开放课程的成功运用,对我国体育院校音乐课程改革有着重要的借鉴意义。

简介：上世纪80年代对于中国流行音乐来说是一段值得重温和品读的时光,在思想上经历了真理标准问题的大讨论、在音乐创作上经历了革命歌曲《唱支山歌给党听》、群众歌曲《学习雷锋好榜样》等歌颂祖国、歌颂党等题材为主的歌曲之后,迎来了以人道主义、主体性为理论依据,反映人的觉醒、人性复归、强调个体的一系列文艺作品,那些从“动乱”中走来、在“动乱”中成长起来的音乐家们,希望运用独特的方法去表现纷繁杂乱的历史和现实,也宣泄内心深埋的曾经无比压抑的情绪。

简介：<正>艺术是永恒的,但永恒的艺术不一定就是一帆风顺地代代相袭。当历史的波折与变异同时降临于艺术时,时代就需要有一个睿智的、爱艺术的思想为它焦虑,为它思考……

简介：摘要：乐器改革是现代民族乐队发展的瓶颈，民族乐器的不完善直接导致了乐队功能的缺陷和表现力的缺失，这其中包括低音乐器的最终定型，所有乐器形制的定型，所有声部间的融洽协调等。我国的民族乐器改革始于上世纪初，四川音乐学院在这方面走在全国的前列，形成了一批乐器改革的成果。

简介：兴趣爱好是音乐学习的基本动力，是学生与音乐保持密切联系，学习音乐，享受音乐，运用音乐，用音乐美化人生的前提。学生失去了学习音乐的兴趣，也就失去了积极参与音乐学习实践的动力。过去由于重视音乐理论的系统性，忽略学生学习音乐过程中的心灵感受，甚至有许多当今教师仍然不求进取，还采用“填鸭式”老教法“依葫芦画瓢”，进行满堂灌教学，没有创新，使教学索然无味，使学生产生喜爱音乐却不喜欢音乐课的心理状态，更谈不上让学生积极主动地参与音乐学习实践活动。所以，音乐教师必须转变教学观念，才能适应社会的发展，

简介：文章紧密围绕国家《幼儿园教育指导纲要》中对幼儿艺术教育的指导要点，将音乐剧角色训练模式引入到幼儿歌唱活动中去，以期对幼儿歌唱活动教学改革做出一些积极的思考和探索。

简介：本文针对面向基础教育改革的高师音乐理论课教学,从教育观念和课程设置两方面提出了改革设想,以期通过多方面的改革措施之实施,培养适合于现代基础音乐教育发展的合格师资及专门人才,确保在新世纪里我国基础音乐教育的不断发展.

简介：室内设计原理是艺术设计学中的一门与现实生活密切联系属于环境艺术专业的必修课程。要求学生了解和掌握室内设计的基本原理,对室内设计专业有一个全面系统的认识,通过学习掌握室内设计的基本理论和具体应用要求,为以后专业设计打下坚实理论基础,并能够以理论为依据独立进行室内设计,设计出好的室内设计作品。

简介：课程是教育的核心或心脏。课程是系统知识的传统积累(持这类课程观的有永恒主义者、要素主义者和学科结构论者);课程是不同的思维模式;课程是种族经验;等等。(1)而课程论(Curriculum)则指授课内容、计划以及各课程之间与文化的相互关系的整体意义(即文化教育价值、目标、方法及评价系

简介：歌唱是一种由感觉上升为运动的现象,它要求歌唱者必需掌握一定的身体机能,并且达到歌唱所特有的平衡状态,其演唱技术很难掌握,而且要用文字将艺术感觉阐释清楚也是一件很难的事情。目前国内教授声乐的教学方法也是多种多样,歌唱本身具有太多的不确定性和模糊性,给声乐教学带来了很多困难,很多学习者由于没有正确的理解而导致形成了错误的发声习惯。那么,在高校声乐教学中我们能否建立对主要参与发声的肌肉群的了解,探讨一些能够促进这个肌肉群运动的肢体动作,从而达到辅助歌唱发声的目的。笔者在借鉴学习、了解瑜伽和中华传统武术的过程当中得到了灵感,创编了歌唱助音操,在不断的实践过程中,也证明该教学方法是切实可行的,希望对声乐教育者、声乐学习者有所裨益。

简介：艺术职业教育旨在培养艺术市场的艺术人才,最终的任务是把学生成功送往社会的各个艺术团体,学生能否成功完成这一＂角色＂转换,能否胜任自己所担当的＂角色＂任务是检验艺术职业教育成功与否的唯一标准。随着我国教育制度的不断完善,高等艺术职业院校在开展教学活动的过程中,需要结合着社会发展趋势,有针对性的对人才进行培养。

简介：非标准答案考试改革是《和声学》课程目前一项重要的改革途径。本文以《和声学》非标准答案考试的实际情况调查为基础,首先总结了邵阳学院《和声学》非标准答案考试改革的基本情况,其次指出《和声学》采用非标准答案考试改革的优势,最后对改革实践中遇到的问题与原因进行了深入的分析。

简介：学校音乐教育,指专业音乐教育和职业音乐教育以外的大、中、小学及幼儿园的音乐教育.当前,学校音乐教育出现了学生普遍喜欢音乐却不喜欢上音乐课的现象,本文分析了这种现象,认为主要是因为学校音乐教育目的的模糊.学校音乐教育是实施美育的途径,但美育就是审美教育的提法,则较为片面.本文首先探讨了美的本质问题,认为美是人类特有的一种感性、经验性的直观判断;进而提出"美为贵"的思想,认为美是真善贵的统一;本文还提出了一种美的本源假设,认为人类最初不是为了审美的需要而是为了自身"被审美"的渴求才去创造美的,"被审美"的需要是创造美的动机,"被审美"更接近美的本源;本文认为美育理应是立美与审美的教育,而不仅仅为审美教育,美育应包括"被审美"的情感教育和心理教育.所以,美育应该是立美、审美、被审美的全面美教育,学校音乐教育应适应"全面美"的教育要求并在观念、方法和教学内容上做相应的改革和调整,缘此本文提出了改革和调整的具体设想.

简介：<正>今年七月间,在美丽的渤海之滨,中国音协辽宁分会召开了南一小学“音乐加强班”教学工作的观摩会,虽然只有短短两天的活动,但却给人以深刻难忘的印象。南一小学是一个古老县城的一所普通小学,他们在省教育部门、省音协、沈阳音乐学院、市教育局、市教育学院的支持和帮助下,

简介：为深入学习贯彻习近平新时代中国特色社会主义思想和党的十九大精神,突出以人民为中心的创作导向,聚焦中国梦,讴歌中国改革开放40年的伟大成就,在“深入生活、扎根人民”、中进行无愧于时代的文艺创造,努力推出一批讴歌党、讴歌祖国、讴歌人民、讴歌英雄的精品力作,由中国音乐家协会、安徽省委宣传部、安徽省文联主办,安徽省音乐家协会承办的“金色的田野”——纪念改革开放四十周年原创歌曲推选活动近日圆满结束。

简介：20世纪西乐东渐的结果,造成了中国音乐的如下现状:一方面,受过学校音乐教育(尤其是专业音乐教育)的人们,大多从观念到行为接受了欧洲音乐体系,并以此建立了近现代中国主流音乐文化;另一方面,在民间,人们依然我行我素,承传着中国的传统音乐。面对上述现状,本文提出了21世纪的中国音乐教育,以建立“双语”教学的观念与体制为契机,逐步建立中国音乐教育体系的基本设想。

简介：当代音乐思潮研究的历史观和方法论，渗透在相关概念界说、时间分期及依据、基本思路与主要观点、研究主体的在场或隐身等学术命题中；从课题的研究背景、结构样式、理论价值、研究者合作方式和评价尺度诸方面进行明确的自我定位并使之符合学术规范，亦是研究者必须向学界告白的重要前提。

简介：本文通过分析我国普通高等院校艺术素质教育发展的现状，及造成这种现状的主要原因。论述了大学生艺术素质教育的改革、创新的措施，通过一系列活动提高大学生的艺术素质。

简介：高等音乐院校是以培养音乐艺术人才为目标的专业学校。最初在高等音乐院校开设的音乐教育专业,大多是为了满足社会对基础教育师资需求而建立并发展壮大起来的。在专业音乐院校得天独厚的音乐优势下,音乐教育专业的学生音乐素养的提高在某种意义上达到了专业音乐院

简介：2008在中国人的生活中将是一个留下永久记忆的年份，中华民族在巨大考验中焕发出来的民族意识，导入对记忆的追索、对现在的观察和对未来的思考。2008年是“改革开放”30周年，也是承载中国当代音乐学术发展壮大的30年。为更好地展现和总结30年来中国音乐学的发展历程和辉煌成果，探求中国当代音乐学在新世纪的发展路向，由南京艺术学院音乐学研究所倡议，中国艺术研究院、江苏省文化厅与南京艺术学院联合主办了“改革开放与中国当代音乐学”高层论坛。