简介：一个时代有一个时代的精神,一个时代有一个时代的审美标准。人类的艺术活动总是与其存在的思想智慧同行发展,因而,人类的艺术活动是反映那个特定的时代精神。中国画做为民族艺术的表现形式,在这信息多元化的传播时代,更应表现出民族本色的时代性。范保文先生的山水画满足了人们民族性的精神需求和时代性的审美标准。

简介：纵观中国绘画史而知,以重用笔而发展为重笔法的主流传统乃中国绘画史上一个不争的事实。以此观点看,中国传统绘画所重之＂笔法＂也不是空洞、抽象或静止的理论指导原则,而是艺术家所拥有的具体表现手段,并且其功用亦会随着不同时代艺术家的需要而不断变化发展。由此可见,盛唐前后＂白画＂的出现便是颇具意义的一个现象。＂白画＂可以说是以重笔法为中国绘画特征的一个早期范例,亦是稍后出现的水墨山水画之基础。

简介：画是心灵的外露，是情感之表达。画画是我经营企业之余的一种消遣，我在意这个创作过程中的快乐。

简介：山水画发展至宋代,成为一个高峰：山水画不再仅仅注重于实景,而是通过对景物的描绘,表现其中的意境。这种现象至南宋尤为突出。宋代表现山水画意境的方法,一是对山水景物的重构;二是将山水、花鸟、人物联系在一起;三是绘画语言的形式构成。

简介：近百年来,由于广东地接南海,濒临港澳,粤人留洋有地利之便,乘舟远涉散布于世界各地,久而久之,你来我往,粤地便受海外风物、异域文化熏染弥深,民众思想开化,有广纳海川之胸怀,具高瞻远瞩之眼光,一切新生事物莫不采而化之,＂洋为中用＂。

简介：临摹是山水画教学中的一个重要环节，是中国画教学的重要组成部分，也是学生山水画学习中不能缺少的一个重要环节，临摹对传统技法的继承和领悟是不可替代的。本文以北宋范宽的《溪山行旅图》为代表，论述山水画临摹在山水画教学中的重要地位。

简介：咧人沦画，喜以行利相别。如何良俊《四友斋丛说》云：“我朝善画者甚多，若行家当以戴文进为第一，而吴小仙、杜古狂、周东村其次也。利家则沈石田为第一．而唐六如、文衡山、陈白阳其次也。”

简介：2012年9月1日上午,由陕西省美术家协会、西安中国画院、西安市文史馆、西安文理学院共同主办,陕西三元金泰实业发展有限公司承办的＂山水缘——马继忠从艺五十年山水画展西安汇报展＂在陕西省美术博物馆隆重展现。陕西省人大常委会原主任,陕西省决策咨询委员会副主任邓里、西安市人民政府副市长张宁、中国美协副主席刘文西、陕西省美术家协会党组书记吕俊涛、解放军西安卫星测试中心罗世坤少将、陕西省武警总队总队长王春新以及陕西省文化厅、文联、美协、书协、美院、画院、佛教协会等有关领导莅临观摩。陕西省书画界程征、郭全忠、王有政、张之光、王金岭、张杲等书画名家和文艺界、企业界人士参加了开幕式。

简介：荣宝斋于2012年11月25日至29日在东斋二楼画廊隆重举办“郜宗远山水画展”。本次画展展出了郜宗远先生近年来创作的山水精品七十余幅，其中有表现北方山水的鸿篇巨制，也有描绘江南水乡的斗方作品。这些作品是郜宗远先生几十年来潜心于艺术传承与创新、追求中体西用的精彩呈现。由荣宝斋出版社出版的《郜宗远山水画集》也同期出版发行。

简介：原画用泾县生产“镜片”创作。采用横构图,以“深远”法处理空间关系。在技巧上,这幅画吸收了前人“小青绿”山水画法,以墨线勾勒为主,笔根笔肚等卧笔皴擦运用较少,着重以色彩的轻重及色差变化,表现山川的体量感。这幅画的层次结构较为复杂,敷色技巧和画面收拾整理,与前面介绍的三幅相比,也具有一定的难度。宋先生创作时,收拾整理画面十分细致,他习惯对既成画面反复斟酌推敲,不断充实画面的内容,使作品更加苍润深厚,饶有趣味。他曾经说过:“一个高明的画家,收拾画面要能够加

简介：杨挺先生是著名山水画家,原是福建省画院副院长。他的山水画作品每有展示,都以精研传统、开拓创造的崭新面貌让画坛感受启益,为之注目。他一方面具有远大的胸怀和崇高的理想,一方面又脚踏实地、沉潜探索、不图功利。从某种意义上而言,他既是正在不断深入推进、不断发扬光大的闽派绘画的躬耕者和实践者,同时也是新闽派山水画家的代表之一。尽管给杨挺先生的山水画作品写过评论的名家高手很多,但我还是很乐意为杨挺先生的山水画作品再补上几句。

简介：对于画家来说，画画是表达自己的方式，画展是表达自己方式的延续。对于观众来说，时下有着太多画展，重要的是作品是否让人记忆和回味。什么是值得记忆和回味的作品呢？当然是好的作品。什么是好的作品？说实话哪怕专业人士也讨论不清楚。那么，什么才是不好的作品呢？倒可以聊聊。“行、俗、野”应该算是不好的作品，“行、俗”是审美品味问题，不可治；“野”有审美问题，也有技术问题。画画这种事，宁愿技术有问题，千万不要审美有问题，这是天经地义的道理。

简介：夜深了,无锡市惠农桥下一间老屋内不足六平米的斗室中,工作劳累一天的主人李君正在凝视着墙上墨迹未干的山水画新作;全身心沉浸在山林泉石劲松云烟之中,窗外寒风习习,大桥上夜行车轮声划破了宁静之夜,但小屋内更多的是期望,是一个青年画家对宣纸上画面干湿浓淡变化、点、线、面尺度掌握和“写其意,求其韵”

简介：中华大地无山不美,无水不秀,历代智者歌以咏之,比德畅神;古今仁者图以记之,益寿延年。而浙之西湖、雁荡、富春,苏之太湖、留园、钟山,皖之黄海、白岳、九华,更以富诗情画意成为丹青粉本。近代以来,黄宾虹、张大千、傅抱石、李可染、陆俨少诸家,莫不流连于斯,得天独厚,妙笔生花。江南山水钟灵毓秀,画坛英杰代不乏人,继上世纪陆俨少以后,浙之孔仲起、杜高杰、童中焘则为跨世纪三杰。孔以江海奔腾、水势激荡见称,杜以秀水雄山、古木横云取胜,童以峰峦浑厚、山姿清润载誉。皆为当代山水画史增辉添彩。

简介：经常看到这样一种风格的绘画:朴实,平和,内在,完整,无论是构图、色彩、空间、造型、意境等都有绘画史或文化史的依据,这种风格多出于教师之手(它像教科书一样完整)。这种风格的形成一般是由于教师的职业心理:总想为学生表现出一种尽可能完美的具有说明性的作品。要求学生必先要求自己,久而久之磨练出了一种风格,有人说是学生味的作品风格,但真

简介：天有日月星辰，地有山川草木，自古至今，世间性灵者，无不以诗文叙述之，以画图描绘之。故使得诗文之中有图画，图画之中亦有诗。唐代大诗人王维曾有“叫月松间照，清泉石上流”的写景之句，此即为典型的诗中有画，画中含诗之名作。这位诗人兼画家的大才子，开出了中国水墨画创作的艺术先河。此“河”虽流经千年而至今仍墨池常润，并使当今中国画家，受益良多。亦如李可染、董寿平等辈，

简介：王维不仅是伟大的诗人，而且还是伟大的画家。他的山水画成就很高，尤为雪景山水。他一生创作了大量的雪景山水画作品，除了传为他的《雪溪图》外，在历代著录中记载的还有不少，今天虽然我们已经无法看到这些品，但它们仍然是研究王维的重要资料。

简介：1月11日,由浙江画院、绍兴市文联、绍兴市越城区委宣传部主办,绍兴市美术家协会、绍兴书画院、绍兴文长书画院承办的“浙江画院2017迎春山水画作品展”在位于绍兴市名人广场东侧的绍兴名贤馆（绍兴文长书画院展厅）举行,展出浙江画院院长孙永,副院长池沙鸿,院长助理陈虹,山水画工作室主任茹峰,花鸟画工作室主任赵跃鹏,专职画师余昌梅、林爱国及研究员、学员等30余位画家近80幅作品。

简介：为庆祝2017年5月14日中国“一带一路”国际合作高峰论坛在北京召开,4月21日,中国画学会与北京国宝文投科技集团有限公司在北京炎黄艺术馆共同举办“一带一路四海同心”山水画精品展,以笔墨丹青共绘“一带一路”伟大愿景,表达参展画家们对此次国际合作高峰论坛的美好祝愿。此次画展,中国画学会集中了20位当代具有代表性的山水画家参展,他们是（按年龄排序）李宝林、李小可、龙瑞、张复兴、程振国、庄小雷、崔晓东、范扬、邓维东、赵卫、林荣生、许俊、何家林、刘罡、卢禹舜、周石峰、唐辉、张桐瑀、杨惠东、石峰。

简介：远，本是指一种距离，包括时间、空间两个方面，后来也衍生成一种心理感受。《说文解字》中释：“远，辽也。”在宗富邦等主编的《故训汇纂》中收录了“远”的更多含义（商务印书馆2003年版，第2307页）：“远，谓隐遁也。《孟子·万章上》”“远，谓才艺广远。《礼记》”“远身，隐居以避祸也。《楚辞·九章》”“远，极也。《老子》”等。