简介：本文从中国文学的传统、当代文艺创作思想以及浪漫主义文学的特点等方面出发,将孙红侠改编的黄梅戏剧本《画皮》与《聊斋志异·画皮》、陈嘉上电影《画皮》进行比较分析,认为孙的戏曲在新的时代条件下同样讲述了一个新的"画皮"故事:它以"人"与"人性"的道德修炼讲述了一个道德训诫的故事;它以"妖"与"妖性"的爱情救赎讲述了一个爱情传奇;它以"神"与"神性"的理想升华讲述了一个浪漫寓言。

简介：新课程改革给教师带来的影响，反映在教师教学观念与行为方式的转变上。对课堂教学评价标准的认识与把握上。怎样的一堂课算是优质课？我认为它应该看是否营造宽松的教学氛围，发扬教学民主；是否关注学习过程，体验概念的形成过程；是否针对个性差异，促进全员发展；是否密切与生活的联系，加强应用意识等四大方面。

简介：数字时代的到来,在极大地改变了信息传播方式的基础上,改变了我们的生活方式。虚拟世界与真实世界开始并行,甚至＂矫正＂着真实世界的运行模式。举一个简单的随处可见的例子：在餐馆里,一桌年轻人吃饭,等菜的过程非常安静,每一个人都拿着一个手机或iPad在那里各自忙着。甚至和旁边的人也在通过微博或是微信进行交流。菜一上来,争先恐后地拍照,然后秀给＂全人类＂。

简介：——尽管互联网作为一个社会运动的功利性场所始终被检视着,但它同时也是一个个人与集体表达社会问题的文化空间。

简介：中央音乐学院的“第一届钢琴音乐节”在夏日的北京隆重举行了,所有来自全国钢琴界的人士欢聚一堂,盛况空前,音乐会场场爆满,一片欣欣向荣。我参加了本次音乐节的开幕式和闭幕式的音乐会,还听了罗热和阿列克谢耶夫的独奏会,深感主办者尽心尽力,以最大的努力和责任心让这些音乐会给与会者带来尽可能多的感悟与收获。

简介：聂英(以下简称"聂"):唐老师您有多年带毕业生创作的经历,作为任教老师,对本系科的学生作品应该都很了解,您觉得今年的雕塑系毕业展与过去几年有没有什么不同的特征与变化?唐湧(以下简称"唐"):说到雕塑系这几年的创作变化,它所呈现出的面貌给人耳目一新之感,可以看到雕塑系学生无论是在思维方式上,还是创作观念上,对传统雕塑中既已界定的语言样式和主题表达都有很大的突破,所以无论是外界还是学院对雕塑

简介：《奇葩说》是近两年来最受欢迎的网络综艺节目,本文试图从大众文化研究角度分析其热播原因。本文认为,《奇葩说》是一个典型的＂生产者式＂大众文本,它充满着多义性和复杂性,文本中宰制与反宰制并存,建构与解构并存,戏仿和拼贴也使它与其它大众文化文本形成了＂互文性＂。总而言之,＂生产者式文本＂的开放性使它成为了引人瞩目的大众文化现象。

简介：2014年中国舞蹈行业发生着一些具有标志意义的改变。体制内外的青年舞蹈人登上了官方“扶持计划”的艺术创造平台，超越各种范式，获得了追求独立身体语言和剧场表达的勇气与机会；迎来六十周年院庆的北京舞蹈学院开始以“文化重建”的态度看待传统乐舞；

简介：

简介：这个题目有两个意思,一个是感性的无产阶级化,数码时代有这个倾向,另外一层意思是我们要质疑康德判断力的态度。我们讲这个问题是沿着杜尚的创作道路,我们从他的《走下楼梯的裸女》这个作品开始,讲到小便池这个问题。我们要关注1912年—1917年这个过程当中所发生的事情,这段历史对我们今天历史有什么意义呢?我们下面四个讲座都要针对这个问题。在1912年—1917年这个过程当中,杜尚关注到了可复制性这个问题,那么这使得他将时间和摄影相联系,同时也导致了我们

简介：红色歌曲作为我国声乐作品的一种重要类型及经典样式，在我国音乐艺术发展领域中占据着举足轻重的地位．承担着传播革命理想、社会主义核心价值观念以及正能量精神的职责。红色歌曲自诞生以来发展至今．伴随着社会历史的不断变革，在不同历史时期呈现出风格各异的具体风貌，但不管风云变幻其红色特征依然。针对不同时期、不同类型化特征的红歌作品，其创作模式、创作方法及创作理念也各具时代特色。本文以红色歌曲本体为研究对象，分析不同历史时期红色歌曲的类型化演变特征及其创作方法、创作理念及创作规律，进而探寻红色歌曲在当代乃至未来的发展趋势，以祈求其正能量精神之永恒。

简介：由于现代艺术发展的多样化形式,导致设计师必须面对陶艺创作的多元化发展趋势。洞察现代陶艺创作的风格演化、现代陶艺创作多元化的背景以及现代陶艺创作多元化发展的体现元素,可以发现现代陶艺的多样化发展,是与现代人的审美观和生活方式的多元化密不可分的,是当今时代文化多元性发展的产物,掌握这些要素能给陶艺创作带来全新的设计理念。一、陶艺创作的风格演化中国作为悠久的陶瓷文化古国,从过去陶瓷产生到现代陶瓷艺术形成,与其他艺术形态一样，经历了很长的历史演变。

简介：2015年6月28日，陈学冬25岁生日。头天晚上10点。记者接到郭敬明助手打来的电话，说是想要一张两个人在《大众电影》拍摄现场的花絮合影。然后他补充道，“生日惊喜!”凌晨一点半。四爷更博了。他要做第一个送上祝福的人。他在微博中写道：“25岁生日快乐。冬冬小朋友。

简介：不久之前,法国哲学家,同时也是毛泽东主义者阿兰·巴迪欧在纽约重演了一幕他与一位中国哲学家的对谈过程。尽管中国哲学家的姓名被刻意隐去,但对话的内容却与巴迪欧与中国当代艺术理论研究者陆兴华的对谈有几分相似。此度在纽约重现这场对话,一位中国女性扮演了这位来自中国的持异见者,使我们可以在这一个多小时的精彩辩证中窥视欧陆哲学中最为狂热的东方幻想。

简介：《五十度灰》为全球影市提供了一个“噱头大于品质”的样本。它一面刷新着R级片的票房纪录，一面成为评论家口诛笔伐的对象。情色与虐恋的标签，被证明不过是一场玛丽苏的意淫。

简介：~~

简介：林语堂,中国现代著名学者、文学家。不仅有很高的文学功底,早年出国留学的经历也使他具有了很高的文学造诣。这都是为我们所熟知的,其实林语堂除了文学的伟大成就之外,对于中国书法艺术也有很深刻、独到的见解。早在《吾国吾民》中林先生就对中国的书法艺术提出了自己的见解,虽然字数不多,但也体现了林语堂对中国书法的深刻认识。本文试通过林语堂对书法艺术的简单论述来一窥他的书法观。

简介：苏珊·桑塔格对电影的论述虽然比较分散，出现在不同的文集里，但是仍然有一定的侧重点可循，可以归纳为三个方面。首先，她认为电影是一门包罗万象的艺术形式，与小说和戏剧的关系尤为紧密，它们之间可以互为借鉴，相互促进。其次，她推崇反思性的电影，而布列松和戈达尔的作品就分别以间离和杂糅的风格展现了电影的形式主义美学，激发观众进行冷静的思考。最后，她自己是一个时刻反思的思想者，当电影受到法西斯美学的挑．战时，她试图修正自己的观点，捍卫电影的严肃性，对里芬斯塔尔的极具争议性的评论就正是出于这样的考量。

简介：如果在“中国知网”中键入关键词“设计热”、“衰退”,检索到的信息屈指可数.或者在百度中寻找,资讯同样寥寥无几.就此得出的表面结论似乎是,中国设计发展尚未出现过热局面;也或者,设计的热潮方兴未艾.事实果真如此吗？把关键词换成“设计教育”或更为概括的“艺术设计”的话,得到的信息量就不胜枚举了.深入细读会发现,在中国当代艺术设计发展进程中,的确出现过一段“炙热”时期.

简介：自20世纪70年代末改革开放的伊始,中国又一次掀起了对西方文化思潮的学习热潮,开始展开对外文化艺术交流,一批优秀的中国音乐学子纷纷赴欧美留学。由此,西方音乐对我国的音乐创作自然也产生了影响。在这样一种东西方文化交汇中,在接触不同文化、观念、审美取向以及创作技法之后,无论是东方的民族元素,还是西方的先锋派尝试,都可能在中国作曲家的作品中以种种方式呈现。