简介：在莫拉诺的春夏新品首饰专柜流连，陶醉于流光溢彩的奇幻世界中。在灯光的辉映下这些美妙绝伦的精灵仿佛都有了生命有了灵魂。提到莫拉诺琉璃的灵魂就不能不提到赐予琉璃灵魂的使者莫拉诺首席设计张一女士。

简介：爱默生曾说：“我们把美归结为质朴无华，实实在在，恰到好处。”朴素其实简单而言，就是恰当，得体，不做作，不矫饰，不遮掩，直抒胸臆。朴素还体现为一种自然而然的精神状态，也表现为超功利，超脱一切内在和外在的欲望的束缚，精神与自然融为一体。一切艺术创作来源于生活，托尔斯泰曾经说过：“朴素是美的必要条件”。坚持朴素的审美理念是非常必要的。因此在玻璃艺术创作中，保持朴素的审美观是绝对可取的。图1，作品中透露出质朴的审美取向，去芜存简，造型简单而不失审美品位。

简介：MihoHigashide是一位住在日本中陆西部的玻璃艺术设计者和制作者，为室内装潢和建筑创作高质量的窑制玻璃。她创作的玻璃或是有限的（一次性）的产品或是某种场合特用的产品，运用热熔和退火方法制作出三维窑制作品，然后运用多种表面装饰技术加以修饰，例如：镜面涂层、喷砂、雕刻、砂轮打磨等技术。

简介：我所有的创作都是在一个可见的和不可见的、逻辑的和感觉的．想象的和抽象的世界之间游走。无确切的事件作为一个艺术的主题，也与时间无关，但每一个作品起初都来自于一个特别的要素，来自于一个连续的，无限的感觉需要。所有的创作均有一个从难以预测的灵感——实验观察——复合精神因素，这样一步步走过来的程序。在这条道路上，

简介：海德格尔曾论述：“艺术，乃是进入真理的特有之路。”艺术家翻转他对事物的感觉和感知，从世界中获得不可见之物，并且使之变得可见。王峰就是这样的一个当代艺术家。

简介：戴尔·奇胡里（DaleChihuly），使美国玻璃工作室运动发生了根本性的改变，并且把自己喜欢独处的工作环境拓展到了一个有协作精神和劳动分工的团体，为此，一直受到人们的称赞。他的贡献超越了国界。无论是在玻璃工作室运动，还是在整个玻璃加工领域．他的成就均影响了同时代的玻璃艺术。他带领的创作小组促进了雕塑艺术的全面发展，给世人以美的享受，使他成为吹制玻璃领域的领导者。戴尔·奇胡利并不局限于对小范围珍贵物品的创作，而是自由的在整个雕塑王国中遨游。

简介：2009年，新增了贴近读者生活的栏目，让玻璃艺术走近每个读者。本期流光异彩栏止，我们钭介绍水晶在生活中的应用以及保养、挑选和鉴别方法。下一期我们将推出“流光异彩话琉璃”，向您介绍和展示冰清玉洁的琉璃知识。敬请关注！

简介：2010年年末，假借申城的国际博物馆协会大会落幕之后、广受专家赞誉的上海玻璃博物馆开馆之前，笔者专访了上海大学美术学院教授、上海玻璃博物馆馆长、著名玻璃艺术家庄小蔚，话题自然也从“博物馆”这个字眼开始，庄小蔚教授以其国际化的视角和独到的思辨，谈事业，论艺术，说教育，延伸古今，贯穿中外，揭示了中国玻璃艺术发展的一个亮丽侧面，也部分还原了他十来年艰辛探索的心迹和积淀。

简介：2008年11月．广东技术师范学院美术学院2005级装饰班学生怀着兴奋、激动、憧憬的心情开始了玻璃艺术的梦想成真之旅。实践之前他们已对玻璃艺术发展历程有了详尽了解。提前建立了兴趣；通过观看大量国内外玻璃设计案例、建筑装饰、获奖作品和博物馆藏品等，思路日渐清晰。本文刊登了部分学生作品。与同行共鉴赏学习。

简介：中世纪的欧洲是一个动荡不安的时期，伴随着经济和社会的深刻变革，思想和文化艺术达到了空前的发展。随着西欧农业的进步。手工业和商业发展起来．伴随着城市的兴旺，市民文化形成了，教堂成为市民用来炫耀自己城市的手段。

简介：索伽·玻格姆达赫是一位杰出的玻璃艺术家。1974，她在马萨诸塞艺术学院获得BFA学位。然后在瑞典的Orrefors玻璃工作室做研究工作。1983年，她在美国的西雅图建立了自己的热玻璃工作室，直到现在她仍在那里工作着，并从事教育活动。

简介：远在我国春秋至西周时（公元前500～1000年）就已制造了“蜻蜒眼”玻璃珠、乳丁纹玻璃璧、耳环、印章、剑首、剑珥等艺术玻璃制品。楚国的铅钡玻璃璧、珠、管等小型器物，在外观和使用性能上已达到仿玉的效果。两汉时代开始，我国已由铅钡玻璃转向铅玻璃成分，最晚在北魏晚期，中国已采用了吹制技术。隋唐时期采用高铅玻璃和钠钙玻璃两大系统成分，使玻璃的透明度和表面光泽明显提高，呈现了晶莹透亮的质感效果。南北朝（公元420～589年）引进了西方吹制技术，

简介：韩国马伽玻璃（MAGAGlass）始创于1979年。主要从事粘贴玻璃工艺。由于市场需要，公司逐步开展树脂玻璃工艺品的生产，并设计开发了许多新品种销往海外市场。

简介：赫伯特·威易斯，一个曾在警队工作20年，现已退休的交通警察，出于对喷砂玻璃的热爱，在人生的路途中，又开始了玻璃艺术这一职业。在他的家乡MillBasinStrickland大街的地下室建立了自己的玻璃艺术工作室。这位年愈50的艺术家在Brooklyn理工大学学习航空航天工程，并曾为喷气式飞机设计过图纸及门窗、夹层门、楼梯等装饰性玻璃的工艺。

简介：所谓玻璃瓶罐表面强化，是采用改变和改善玻璃表面组成和状态的方法，使玻璃的化学稳定性、机械强度提高，赋予玻璃表面以某些特殊性能的过程。增强表面的方法有很多。一般通过两种主要途径：一是利用离子交换的物理化学增强方法，消除玻璃表面微裂纹。处理以后瓶子的爆破压力明显增强，但由于工序复杂、费用高，

简介：玻璃瓶罐是能用盖子或塞子密封，可定量盛装各种物料的空心玻璃制品。为了美化这些玻璃制品，使其达到一定的艺术效果，我们常常对玻璃瓶罐的表面进行修饰。修饰方法很多．最常用的有：刻花、彩绘、堆釉、晶花、蒙砂、喷砂等。一、刻花刻花是一种传统的装饰方法，它将透明、光亮、洁净的玻璃通过独特的加工方法和精湛的车刻技艺在玻璃瓶罐上刻出花纹，使玻璃表面产生许多刻面，这种多棱的刻面能大大提高玻璃光泽和折射效应。

简介：吹制技术是利用玻璃在一定的温度范围内具有可塑性的特点，使用铁管从炉中挑出玻璃料，从铁管的一端吹气，另一端的玻璃料即被吹成球形，同时通过剪刀、模具等工具来塑型。吹制操作通常需要几个人合作完成。

简介：每当提起玻璃，大多数人的直觉是透明、纯净，它没有形状，却可以塑造成任何形状没有颜色，却可以变得五彩斑斓。

简介：展现在我眼前的一幅幅色彩绚丽、构图灵活的画面，均完成于玻璃表面，介于玻璃光滑表面的材质、流平性的特性，演绎出变幻无穷的内容。一次偶然，也许会迸发出某种创作的灵感，无数次的即兴创作，反复实践，构思出这些七彩艳丽的画面。在此，我暂称之为彩画玻璃。艺术，其实就来源于偶然，如阿米岩洞画，远古人群的兽骨文……

简介：达赤1968年从密苏里大学毕业后又在澳大利亚Bregenz的瓦格纳学院，学习了一年的艺术和艺术历史。20世纪70年代早期，他开始在木头上雕刻，他的风格具有很强的代表性，并且作品主要也经常是以大多数人的共识与喜闻乐见的形式而出现。