简介:本文试图通过考索“学”、“艺”,“创”三个关键词,使我们清晰地明确一所高等艺术院校应该具有的基本要素。即:通过建“学”而建校:通过树“艺”而立“人”;反之又通过立人树艺而建学。而这个过程则被要求充满“创造”,它意味着使世上本无有的东西生发;它使世上本已有的东西出新。“创造”精神应浸透在建学,树艺、立人的每一环节,这是一所艺术院校质量好坏、水平高低、层次深浅的试金石。然而,作为代表一个授业,解惑,传道的文化场所的创作又不能是随心所欲的,它必须处处体现其所建之“学”。这便是北京舞蹈学院的教育家艺术家的创造与其它领域艺术家不同的重要分水岭,亦是这里的教育家与艺术家不断面,临的建“学”重点和难点。在建学与创艺构成的辩证统一关系中,建立起舞蹈艺术院校发展的正确的方针与评价体系,这是笔者在校庆11台晚会中获得的感悟与发现——北京舞蹈学院的舞蹈教育家与艺术家们在50年实践中形成的某种精神“觉”“悟”,这亦是本文对其重要意义彰显的基本出发点。
简介:民族文化既要发展也要保存。但是发展不能丢失属于自己本土化的传统,保存不能是原地踏步。对于当代中国古典舞蹈的走向,海峡两岸在舞蹈教学上虽然因地理、人文与政策不同,出现了发展传统与保存传统的不同做法,但是从两地区舞蹈教学中的发展轨迹,许多方面却表现出对于传统舞蹈基本认识的一致性,而寻找中华传统之根成为两地区近当代舞蹈工作者的首要任务。如何用属于自己的艺术语言来表达中国人的情感?大陆地区与台湾地区,不论是老一代舞蹈前辈或是年青的舞蹈工作者都不断的向戏曲艺术探索,试图通过对戏曲的借鉴、剥离,在教学上、创作上、学术研究上建设一种真正属于中国的古典舞。