简介：三弦歌舞中小三弦奏法的发展小三弦在花傈僳的三弦歌舞中处在一个起乐、领舞和伴舞、伴歌的主导地位.小三弦奏法的发展是花傈僳社会生活变化及文化交流的必然;小三弦奏法的更新,不但影响歌舞艺术,也使音乐产生了飞跃.

简介：电子音乐,是指运用电子手段产生或修饰的音响材料制作而成的各类音乐作品。它是上个世纪五十年代兴起的音乐形式,在二十世纪音乐家庭中不可或缺。它从传统音乐表现形态中脱颖而出,结合多种电子设备中虚拟乐器产生的电子音响,给了听者无限的想象空间。它并不是冷冰冰的没有情感的,它更需要人们用"心"去感受作曲家所要表达的音乐思想。所以电子音乐与其说是高科技的产物,不如说是审美变更的产物。

简介：<正>(四)纯五度音程的风格效能为了改变典型的大小调和声的力度性质,从某个角度说,浪漫主义风格追求色调上的自然、松驰与纯净。如把减七和弦的上方减五度改变成纯五度,便在一定程度上减少了减七和弦的紧张程度,从而增添了纯净、自然、松驰的色调。在这里,自然泛音列中除八度以外最简单的频率比数3:2所体现的纯五度音程,在音

简介：从非乐思想到音声佛事（下）释昭慧四、梵呗之历史，功能及其特色（一）声呗之起源与发展《铜牒律》中有名为“ｂｈａｎａｋａ”者，汉译诸律或音译作“呗”、或简称“呗”，或加意译而作“声呗”。“呗”的起源很早，诸部派干音乐之设限宽严不等，但都听许声呗，而且都传...

简介：（三）灵活运用多声部教学方法在多声部的学习过程中，如果仅有科学合理的教学梯度，没有行之有效的教学手段和方法，多声部教：学也会陷入举步维艰的局面。因此，探索、提炼出多种行之有效的多声部教学方法至关重要。

简介：在国家大力发展高职教育的今天,高素质技能型人才炙手可热,为更好地适应经济社会的高速发展,高职院校应在推动审美教育的过程中,将培育具有审美能力的高素质＂复合型＂人才作为教育重点。针对目前高职院校开展音乐欣赏教学的现状,以审美教育的内涵分析为出发点,对音乐欣赏教学进行反思与探索,以探讨有益于开展音乐欣赏教学的方法和对策。

简介：＂劝善＂是流行于民间的一种以讲唱形式劝人积善行德、与人为善的讲唱艺术,山西河东民间现今仍有大量的劝善遗存。由于它内容丰富,曲调婉转流畅,词句通俗易懂,在当地农村仍受到群众喜爱。本文运用民族音乐学和音乐社会学的理论方法,通过实地考察和走访,结合收集和掌握的文献资料,对其唱词格律、旋律程式、艺人状况、传承等进行了描述分析,并对其宗教意识、社会功能价值进行研究。

简介：在我国现代高校教育体制不断完善的大背景下，高校舞蹈专业教学的情况已经引起了国家教育部门的高度重视，新形势的发展为我国高校舞蹈专业教学带来了更多的契机。当前，大多数高校都将综合发展作为主要的办学目标，使得舞蹈等艺术类专业的教学情况受到社会各界的广泛关注。从近几年我国高校舞蹈专业的办学以及发展情况来看，尽管生源基础在不断增加，但是仍然存在一些需要解决的问题。本文就新形势背景下，高校舞蹈专业教学改革的相关内容展开了一系列的探索。

简介：网络环境下的高校公共音乐现代教学拥有传统教学无法比拟的先进教学手段和丰富多样的教学资源，是网络时代教学的优势。同时，如何转变高校公共音乐教师角色，发挥网络环境对高校公共音乐教育的促进作用，使发达的网络技术和网络资源切实为师生共同发展服务。

简介：由于素质教育的发展很多学校现在占地面积和年级班数,都比以前有所增加,让学生能更好地区分铃声、课间能更好地放松是提高教学效果的前提,数字化铃声广播系统的软、硬件的实现是分区域、智能化、节约型管理的新型解决方案,也是提高学生学习效果,增加教师上课效率的有效保障。

简介：中国有56个民族,由于民族独特的风俗、传统、审美取向、生存状况、文化传承等因素,在独具特色的生存和发展过程中,每个民族都形成了独特的音乐文化。同理可以得出,世界各国由于自身存在和发展的特殊性,也和中国音乐存在着很大差别。所以,本文从多元文化的角度分析高校开展多元化音乐教育的相关研究。

简介：全方位演出路数的革新是从著名老生谭鑫培先生开始的.老谭先生集自己四十年艰苦坎坷的舞台演出经验“善于学习、勇于创造、基功深厚、全面发展”(弓旧王庚生先生对谭鑫培先生的评价),他以“云遮月嗓音”“掌握了用气、发音的最科学方法,所以能宽能狭、能收能放、刚柔相济、操纵自如”(引自梅兰芳的评价),以声甜腔美为特长,又十分注意曲情的表达,结合运用细致的表情、手势、眼神和丰富优美的舞蹈动

简介：1959年5月27日，小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》（简称《梁祝》）在上海首演。那时的中国还处于一“大跃进”的激奋年代．这首由上海音乐学院的青年学生创作的乐曲，从此在国内外广为传播并深受欢迎．经久不衰．这无论在中国还是世界都是引人注目的文化现象。

简介：随着我国教育事业的进一步发展,对于学生的素质教育也成为了当今教育教学的重点。在高校钢琴教学的过程中引入素质教育的理念,有利于培养学生的艺术气质,促进学生的全面发展。本文将就如何在高校钢琴教学的过程中加强素质教育进行策略性的探讨。

简介：受到当代数�

简介：周老师:您好!我的小孩学习小提琴已将3年了。老师说他还有点天份,学东西蛮快的,可就是学得不扎实,总是很调皮,常常是在重复原来的错误。我常常按捺不住自己就要对他发火。可越发火,他好像越不行了。别人告诉我要奖励和惩罚相结合,我也试过。但一表扬他,他就有点不知好歹了,飘飘然了,马上就又退步了。这一年多来,我们总是在“拉锯”状态,他几乎也没什么进步。我说,这么费劲就别学了。他还不愿意,他说他喜欢拉琴。这件事对我来讲实在是个难题。这个尺度应该怎么把握?浙江台州琴童家长沙宏伟

简介：

简介：二、节奏既然旋律能够创造经典,为什么节奏不可以呢？正如斯特拉文斯基自己所说：“只要有节奏,音乐就永远展现在面前,这就像生命永远离不开脉搏的跳动一样。”斯特拉文斯基在节奏的写作上力求反复和变化的效果,他的非对称节奏体系根据时间上和重音上变体的手法,以及动机的二层或三层的复节拍,形成复杂的趣味性。这是他创作上的一大特征,也是对19世纪浪漫主义创作手法的重要突破,影响到了20世纪大量作曲家的创作手法。

简介：随着科技的不断发展，多媒体技术在高校声乐教学中得到较为广泛的应用，且引起广大高校声乐教师的关注和认可。在高校声乐课堂教学中应用多媒体辅助教学，打破了传统教学的思维定式和角色局限，实现了教学方式和教学理念的改革与创新。本文对传统教学模式的弊端进行分析，提出多媒体技术在高校声乐教学中的重要性，探索有效的教学策略，以提升高校声乐的教学质量和教学水平。

简介：当今古筝技法不仅揉入了中外经典乐器的演奏技法的精髓,而且和这些优秀技法结合,形成了更具民族特色、更具观赏性的演奏技法。本文在对各个阶段比较具有代表意义的古筝演奏技法进行探究和归纳的前提下,总结出古筝历史演奏技法传承的部分,以及历代筝人努力创新的部分,从而分析出人文视角下古筝演奏技法的传承与创新所依托与根植的社会原因、文化原因、地域原因及传承原因。