学科分类
/ 17
332 个结果
  • 简介:她被誉为中国"新民歌一姐",她演唱的《锦绣中华》、《一轮红日》、《映山红》等歌曲深受大众好评;她曾连续10年参加中央电视台春节联欢晚会,并参加北京奥运会闭幕式演出;她是中国音乐史上第一位在台湾举办个唱的民歌手,此行被媒体誉为"破冰之旅"。她就是著名歌手陈思思。日前,陈思思接受了记者的专访,谈到当下红歌的发展,陈思思坦言红歌需要融入时代精神,不断改良。

  • 标签: 陈思思 新红 时代精神 民歌手 锦绣中华 中国音乐史
  • 简介:中国民族器乐"新潮",是中国现代音乐思潮的一个重要层面,它在20世纪80年代前期萌生.处于发端时期的中国民乐之"新潮",向世界展示了一批优秀之作,显示出作曲家认识到民族器乐体裁的重要性,在创作题材上大为开阔了.但是,某些"新潮"民乐作品的可听性不强而慢慢远离了听众等现象,则说明"新潮"民乐需要在不断的反思和调整中提高.

  • 标签: 民族器乐 新潮音乐 创作过程
  • 简介:智能手机、平板电脑、车载电视等新一代智能移动终端设备已经将传播全面带入了移动媒体时代。戏曲艺术是我国传统艺术瑰宝,在移动媒体时代,戏曲艺术与现代传媒必将不断走向融合。移动媒体具有娱乐性、定制性、互动性、碎片化四方面特征。利用最新的移动媒体传播方式对戏曲艺术进行更广泛的传播和发扬,是当代戏曲艺术传播不可忽略的重要途径。

  • 标签: 戏曲艺术 移动新媒体 传播
  • 简介:琵琶的弹挑技法是琵琶的开门之功,又是右手技法的基础,它虚实相间、变化莫测.本文通过对弹挑部分技法的分析和说明,解释一些技术难点,同时强调技法和心理的互动作用,另外,简述弹挑的技法——中指滚奏.

  • 标签: 弹、挑 心理准备 中指滚奏
  • 简介:<正>本世纪以来,人类思维定向模式的框架被打破了。科学家勇敢地步入了艺术领地,艺术家也有胆魄地拿起了科学的工具。计算机科学这一专门与数字打交道的学问,已经进入了音乐殿堂这一最典型的感觉世界。近三年来,我们曾对几个课题做过一些初浅的尝试。下面仅就计算机分析、储存和乐谱打印三个程序做一简单介绍。

  • 标签: 新尝试 中央音乐学院 乐谱 艺术家 四分音符 音程
  • 简介:自1983年10月创刊以来,《音乐探索》已走过30年的开拓创新之路,方显“而立者”立业建功的光彩年华。30年来,该刊“探幽”有道、“析微”有理、“索”有方、“求变”有法,为我国的音乐学术刊物闯出了一条别开生面、独树一帜的办刊之路。文章从探音乐路径之“幽”、析音乐学术之“微”、索音乐理念之“”、求音乐技法之“变”四个方面对该刊的办刊历程予以回顾、品析、梳理和归纳。

  • 标签: 四川音乐学院 学报 《音乐探索》 音乐刊物
  • 简介:电影是分享的艺术,大多数电影的制作目的归根到底来说是为了让更多人看到,这一属性决定了它与其它大众传播媒体的共通性。以往我们所认识到的电影的功能,如商业论、艺术论、工具论,都是基于电影可以被分享、希望被分享这一基础的。在数字化为技术核心的新一轮媒体整合中,

  • 标签: 新媒体时代 电影 多元化 趣味 大众传播媒体 制作目的
  • 简介:在查尔斯·罗森和其他学者对贝多芬《bB大调第29首钢琴奏鸣曲》(Op.106)所作分析的基础上,通过观察各乐章主题材料与调性布局所共同呈现的对称性特征,以及这种在作品结构构成中的衍生路径。来加深理解这部贝多芬“宣称这将是他最伟大的作品”的音乐语言以及在其中晚期钢琴奏鸣曲创作中的独特意义。

  • 标签: 贝多芬《bB大调第29首钢琴奏鸣曲》(Op.106) 查尔斯.罗森 对称性音高组织
  • 简介:本文为作者参加台湾省立交响乐团“’98华裔青年作曲家研讨会”所提交的论文,文章的摘要及论点曾刊载于《人民音乐》1998年第12期,这里发表的是完整的全文。近10余年来,复调思维在中国音乐创作中有了前所未有的发展。中国作曲家在继承传统的基础上吸收借鉴现代复调技法并有所创新,使作品在旋律构成、对位结合、模仿技术、节奏处理、外部结构,陈述形式等多方面均呈现出发展变异的丰富复杂形态。而这与在此同一时期不断发展繁荣的复调音乐理论必然有着密切关联,两者初步形成了相互促进不断提高的良好发展态势。

  • 标签: 中国复调音乐形态 复调思维 发展变异 对位结合 模仿技术 复调理论研究
  • 简介:东京大学东洋文化研究所双红堂~1藏本《镌南北时尚丝弦小曲》~2是乾隆年间的一部俗曲选集,由姑苏王君甫刊刻,辑录俗曲103首,具有浓郁的世俗气息和市井趣味,作为最早反映清初俗曲创作风貌的特有文本,非常珍贵。虽然明清俗曲的研究和整理始于民国时期的学

  • 标签: 丝弦小曲 曲辞 双红 罗江怨 然明 文化研究所
  • 简介:凡一首成功的歌曲作品,总以其优良的共性特质,独有的品格与神韵俏傲歌坛。尽管对一首成功、优秀之作,仁者见仁,智者见智,但终归必有其公论共识之处才被赏识认可,遴选共珍。我一向认为只有具备了“准、美、、情”等特质,并狠狠抓住这四个字所引示的方向进行精心营构、创作,并使作品达到最优品质、最高境界方可称为佳构上品,也只有这样的作品才称得上货真价实,内涵丰富,沁人心脾而感人动人。

  • 标签: 歌曲作品 歌词 仁者 智者 歌坛
  • 简介:由教育部体卫艺司主办的全国普通高校艺术教育工作研讨会予2003年岁末在上海华东政法学院召开,有关部属普通高等院校和部分省属普通高校的艺术教研室负责人、有关各省(区、市)教育厅(教委)分管学校艺术教育的管理干部以及教育部艺术教育委员会的有

  • 标签: 普通高校 艺术教育 审美教育 情感教育 艺术素质 教育管理体制
  • 简介:本研究通过对2010至2014年国际音乐教育类5本英语类研究型学术期刊共计661篇学术论文进行文献综述。聚焦国际音乐教育研究最新动态,重点对其中音乐教师教育、音乐教育社会学、专业音乐教育及学校音乐教育领域相关研究文献进行详细分析。其中涵盖"自我效能Self-efficacy"、"教学评估Assessment"、"身份认同Identity"等近年音乐教育研究焦点。本研究针对这些文献如何确立研究目的、选取研究对象、使用研究方法、归纳研究结论等方面进行详细评述。文章最后部分对近年文献研究中常见研究内容、常用研究方法、文献来源及行文结构进行概述,为我国广大学者了解国际音乐教育界最新研究动态及所运用研究方法、行文规范等,提供可资借鉴的导读及索引。

  • 标签: 音乐教育 学术期刊 研究状况 研究方法
  • 简介:武汉音乐学院刘永平教授接受中国教育学会音乐教育专业委员会和人民音乐出版社、上海音乐出版社的共同邀请撰写的《视唱练耳》教科书,是专门为独立的“视唱练耳”课程而撰写的。它将视唱和练耳有机地融合,适当加入了与视唱、听写等基本技能直接相关的音乐基础理论,体现出“一个整体、二条主线、四个环节”的构成体系。它将传统单纯的《视唱练耳》乐谱教材与音乐理论深入浅出的论述合二为一,为我国从事《视唱练耳》课程的青年教师的理论提高,提供了可资借鉴的、令人耳目一的教材。

  • 标签: 刘永平 视唱练耳 教材
  • 简介:古筝的发展历史已经有三千年之久,在当下媒体的大环境下,为了使得古筝艺术能够跟随时代的发展。的媒体环境中,古筝艺术的传播已经有了更多的方法,这些的传播方法,对于古筝艺术的传播有着普及意义,但是也存在着一些其他的影响。本文将对在媒体环境下的古筝艺术进行有效的传播进行讨论,同时对于古筝千百年来的发展嬗变做一作证。

  • 标签: 新媒体 古筝艺术 传播 嬗变
  • 简介:华策影视等出品的巨型古装创意歌剧《洛神》,由金牌编剧兼制作人简远信亲自操刀,力邀晋演员李依晓、杨洋、李进荣等倾情演绎。

  • 标签: 创意 洛神 电视剧 制作人
  • 简介:由栾凯作曲、王磊作词的《牡丹亭》是一首融合了戏曲唱腔和流行说唱元素的古典声乐作品。作品充分体现了原著对女性至情思想的表达,融合传统与现代的音乐风格赋予作品极强的感染力,使作品具有较高的审美以及艺术价值。本文通过对《牡丹亭》的背景及歌词意境、音乐风格以及演唱方式的分析,帮助歌者把握古典声乐作品的艺术处理及声乐表现。

  • 标签: 新古典声乐作品 《牡丹亭》 艺术处理 声乐表现
  • 简介:<正>近几十年间,电子音乐和媒体艺术都在各自的轨道上突飞猛进地发展着,利用最新科技不断地壮大自己,各自都是其领域的先锋代表。如今,电子音乐加入媒体艺术这个大家族,不仅是时代发展的必然趋势,也是借助于高科技与媒体艺术来发展自身,更加全面的展现自身的艺术魅力。电子音乐的前景,是不可估量的,特别是游戏、影视、舞蹈、手机音乐、网络等在我们生活中处处可见。媒体艺术引导电子音乐大众化与专业化的融合发展1.电子音乐的大众化发展在这个到处充满着各式各样信息的时代,我们不得不承认人类信息交流的方式与材料进入了多媒体合成时代。而作为用声音来交流的一种艺术,音乐也顺着潮流进入了媒体音乐时代。音乐的本质是声音,音乐的载体也是声音,音乐是"声音"的艺术,电子音乐更是要充分利用高科技来

  • 标签: 新媒体艺术 音乐基础理论 发展前景 音乐作品 民歌音乐 中国民歌
  • 简介:<正>自改革开放以来,郭汉城先生继续坚持着他建国之初就显现出来的理论研究密切联系戏曲艺术实际的扎实学风,对"推陈出新"以及戏曲现代化、戏曲化等课题仍进行不断的深入探讨,同时又以更大

  • 标签: 郭汉城 姊妹艺术 艺术语言 红线女 红腔 表演手段