简介：’98首届江苏省美术节活动历时近2个月,而其酝酿、策划、组织已近两年,活动总投资150万元,江苏省政府特批款100万元,其活动过程中拥有一系列的“空前”举措:全省画家纷纷积极参与,由此带动起来的创作热情和艺术追求对江苏

简介：　　从古至今,中国的画家历来都注重以自然为师,并把人看做是从属于自然的和谐关系,是为"天人合一"思想.自然万物给了中国画家创作的灵感,同时也成为画家表达内心情感的媒介,由此也成为了中国画家创作的源泉.即使是在史前时期的绘画、雕刻的图腾艺术中,也可以发现早期的"艺术家"们借助自然的"形"表达一定的主观意念.如龙、凤图案就是兽、禽的高度概括.……

简介：

简介：几年前,一位热爱中国书画艺术的美国友人说:“中国艺术博大精深,中国画比西方画超前了近千年。”这句话居然出自一位外国人之口,令人百感交集。中国画的传统非常深厚,有千年的历史,在中国元代的黄公望、王蒙、倪云林、吴镇“元四家”为代表的山水画,已经不重视单纯的景物描摹,而注重表达内心的情怀,用特定的笔墨语言借景写心。而同时代的西方

简介：我们画画时，会常听说某某人被评价画得很“慨念”，可“概念”究竟是什么？

简介：徐悲鸿在1918年5月23日至25日的《北京大学日刊》上，发表了其稍前在北京大学画法研究会上的演讲“中国画改良之法”，在文章结尾处的附录中，徐悲鸿写道：尽人常以鄙画拟郎世宁，实则鄙人于艺，向不主张门户派别，仅以曾习过欧画移来中国，材料上较人略逼真而已。初非敢自弃绝，遂以浅人为师。且天下亦绝无可以古陈人之撰造而拘束自己性能者。矧郎世宁尚属末臻完美时代之美，艺人谓可皈依乎哉!日后鸿且力求益以自建树，若仅以彼为指归，则区区虽愚自况，亦不止是幸!同志诸君察焉，悲鸿谨启。

简介："日本画"概念的形成大约是在明治时期,髓着西方文明的进入和社会人文环境的变迁,西洋绘画对日本绘画产生了巨大的影响.其时,传统国粹维护主义与倡导西洋化的矛盾日趋激烈.

简介：上期说了现在的中国画家还需不需要具备＂诗书画印＂四全的素质。这回来说说＂琴棋书画＂。＂诗书画印＂还是中国画＂画内＂的＂功夫＂,而＂琴棋书画＂已经一半跨到＂画外＂了——所谓的＂画外功夫＂。现在的中国画家会写诗、书法、刻印——尽管从传统意义上说还是＂画内功夫＂,但,已经是相对＂稀缺＂了。再会弹几下琴下几步棋,那更是不＂晒＂都让人觉得可惜。

简介：我的画：中国画是中华民族的优秀文化传统,是中华文化的重要组成部分,也是对世界文化的重要贡献。她是独成体系的东方绘画的代表,与西方绘画同时构成了世界绘画的两大体系,有其鲜明的不可替代的文化特点和文化价值。近百年来中国画发生了巨大的变化,在中西文化的碰撞中艰难前行,经过古今中外之争的世纪思考。

简介：就字面而言，“逸”有超过一般（超逸）、隐遁（逸民）、放任、不受拘束（逸荡）等义项，超逸豪放的兴致被称为“逸兴”，超脱绝俗的艺术品被称为“逸品”。而“逸”在中国画的形式审美取向上主要体现为对程式化画法的逸出或超越，所以在审美批评的实践操作中，什么都好说，“惟逸之一字最难分解”。明人唐志契在《绘事微言》中专列《逸品》章节，其中有云：“山水之妙，苍古奇峭、圆浑韵动则易知，惟逸之一字最难分解。盖逸有清逸，有雅逸，有俊逸，有隐逸，

简介：人类各种各样的文化形态都是符号这种意义性质的集中体现。符号就是构成现实世界的基本元素。本文以＂符号＂为切入点审视当代中国画的创作,并以此为契机,分析＂符号＂的积极作用和弊端。

简介：如何在继承传统基础上进行创新,是包括山水画在内的当代中国画发展过程中普遍遇到的问题。产生这一问题的主要原因,是人们往往对传统与创新的认识发生了偏差,将两者视为矛盾和对立的关系,看不到它们是有机统一的两个方面。艺术史上任何有意义的创新,都不是空穴来风,都是自觉不自觉地从前人传统中吸收了滋养,得到了启发,结合对客观自然的观察与体验进行的创造。传统资源极其丰富,从观念到表现技巧,是后人取之不尽、用之不竭的宝藏,艺术家即使躬尽毕生精力,也难以得其全部奥秘和精粹,只能从中有所感悟、有所心得、有所发挥而已。

简介：看王真真的作品,惊诧于她那不同面貌的风格与技巧。表现方法不拘一格,题材从重大历史事件到自家后院的无名花草都展现得得心应手;《打回老家去》是历史题材的作品,是一幅十多米长,等人高的巨作,整个画面有一种一往无前的英雄气概,行进的人群有如铜墙铁壁,描绘出一个民族面对侵略所表现出来的抗争与不屈。大刀阔斧的黑白

简介：6月5日，由浙江画院和浙江省武义县人民政府联合主办的“走进武义——中国画名家采风活动”在武义县正式启动。此次大采风活动旨在以艺术的方式，更好地推介和提升武义县对外形象。武义县委宣传部部长汤志勇认为，此次大型采风活动不仅是武义县举办的高规格绘画艺术盛会，更是一次武义县开展对外宣传、展示美好形象的机遇。活动期间，在浙江画院院长孙永的带领下，骆献跃、王平、张卫民、张伟民、池沙鸿、陈虹、茹峰、余昌梅、林爱国、罗小珊、徐锋、毛东升、周燕、潘潇漾、黄佳茂、刘正杰、关媛共17名画家，分成若干组走进武义县各采风点进行现场创作。在创作内容上，画家们用手中画笔重点反映武义的自然风光、人文风情，以及经济社会发展的巨大成就，展示武义县“温泉名城、养生胜地”的独特魅力。

简介：《中国画·画世界》大型国际美术系列交流活动的第一站——“印度印象”采风汇报展2005年6月11日至15日在北京炎黄艺术馆举办。画展由中国美术家协会旅游联谊中心主办，中国驻印度大使馆协办。本次画展以促进中印两国的文化交流、展现印度采风活动的全部风貌和美术家们的创作成果为目的，由曾参加“中国美术名家印度之旅”系列活动的50余位国家级美术家参展。

简介：纵观中国画发展历史,中国画创作离不开深厚的文学修养。本文结合当前的中国画艺术发展现状,分析了关于文学修养体现画家水平的相关问题。在此基础上,论述了文学修养表现作品的层次性问题,通过文学修养体现作品境界的阐述,清晰阐明了中国画创作与文学修养的关系,这对于我国当代中国画创作者具有非常重要的借鉴意义。

简介：<正>我在艺术上进行自觉的探索,只是最近几年的事。说起来,还得归功于小品画的兴起。怎样才能使作品有自己的面貌,这是许多画家都在关心的问题。没有一套的,想学一套;有了一套的,又想跳出来,另搞一套。谁都不愿意自己面目不清,或者一辈子寄人篱下,拾人牙慧。

简介：《中国画院志·当代卷》推出广东画院,适逢辛亥革命100周年,特别的有意思。尽管这只是个巧合,并不是我们的有意策划,但,总是给人有特别的意思。历史是很有意思的,在这个时间让革命与绘画的进程交汇在一个点上。这是辛亥革命与岭南画派的交汇,这个点就是高剑父。

简介：本文在分析中国画的概念和特点的基础上,从多方面论述了中国画内在情感的表达方式,分析了＂情感＂在中国画创作中的表现形式,在此基础上,总结出中国画创作中＂情感＂存在的意义,并对中国画内在情感的具体表现手法进行详细分析,希望对于今后的中国画创作发展具有一定帮助。

简介：传统像一条大河或似生命的遗传基因，越是上游则越古朴，一路上的河流慷慨携带来自不同时段的支流，汇合后涌入海洋。华夏绘事呈现三大表象：汉唐丹青，宋元的水墨和20世纪之彩墨。面临大海，它们合流汇聚，是汹涌澎拜，还是缓滞湖泊，甚至重返原点等待新一轮的基因重组？其何去何从乃21世纪中国绘画直面的迫切命题。本文对应生命科学的生物学原理，对民族绘画的生命周期作纵向与横向的巡礼后认为：高山峻岭的晶莹雪水与波澜壮阔的蓝色海水虽然其享味觉咸淡的纯，杂合体。的性状差异，但热量致使它们在两极之间聚合而变异，不论是源头的纯净之水（隐性基因），还是五味俱全的汪洋波涛（伴性遗传），实则终归自然。