简介：明代文徵明曾留下大量关于园林和书斋的绘画,而《拙政园诗画册》则是其中相当重要的一部作品。他以清简萧疏的笔墨,描绘出拙政园的三十一处景致,并各系以诗。画中一汪浅水,数痕远山,一座空亭,几株花木,充满着幽远而隽永的文人意趣。文人在园林中,卸脱人事的烦扰,远离世俗的喧嚣,静对满园风光,仿佛融身于水影山色之中。从艺术性的角度来看,《拙政园诗画册》风格有别于文徵明其他园林斋室图,不是细腻而工致地刻画园林的景物和室内的陈设,如《东园图》《真赏斋图》等。

简介：中国戏曲传统程式具有奇特的艺术魅力,它通过舞台表演中的虚拟性、程式性,把生活中的真实艺术化、美化、节奏化,最大限度地诠释着中国戏曲的美学神韵。青年导演何小维在＂第五届湖南艺术节新创小戏小品＂比赛中,以祁剧小戏《选村长》给观众留下了深刻的印象。特别是他在运用戏曲传统程式,创造性地演绎现代人物方面,做出了大胆的尝试与实践,并取得了成功。让我们欣喜地看到新一代导演的成长,看到了中国戏曲光明的未来。

简介：一九七九年十月,意大利艺术评论家阿基莱·博尼托·奥利瓦（AchileBonitoOliva,1939-）在米兰《艺术快讯》（FlashArt）杂志第九十二至九十三期发表《意大利超前卫》（LaTransavanguardiaitaliana）一文,宣称：『艺术终于回到了它的内在动因,回到了创造艺术的理由,回到了它的最佳场所,那就是作为「内在劳动」,旨在对绘画本质不断发掘的迷宫。

简介：不断完善中国舞蹈美学体系,是中国舞蹈美学学科发展的目标。敦煌古典舞作为中国古典舞的重要学派之一,蕴含了我国古典舞蹈文化与其审美范式。本文以舞剧《丝路花雨》为基点探究敦煌舞的美学特征,弘扬和传承敦煌舞的文化与精神,使我们更加正确地认识和学习敦煌舞姿,领会敦煌舞韵律的艺术内涵。从而理解敦煌舞的文化精神,形成准确的审美标准,提升鉴赏敦煌乐舞的能力和艺术体现。

简介：作为中国古代哲学体系的基石，“中庸”哲学思想为中国古代的社会和文化发展提供了一个大的哲学背景，并对于中国古代音乐美学思想的形成，产生了深远的影响。首先，对于中国古代音乐美学的诸多问题，最终归结到“和”字上得到了解决，另外，中国古代音乐美学思想中体现出来的“天人合一”思想，也是“中庸”哲学思想在音乐美学领域的精神外化。当然，由于这一哲学思想自身所具有的局限性，也不可避免地造成了中国古代音乐美学思想的认识阈限，形成中国古代音乐美学思想，早期繁荣而后期衰落的发展状态，及只重视音乐的外部关系研究而忽视音乐本体研究的范畴局限，这对于当今音乐美学思想建设具有深刻的启示意义。

简介：随着电视事业的发展,电视节目正在极大地丰富着我们的电视荧屏,随着电视市场的细化,电视节目的定位也越来越专业化,电视艺术的表现手法在和各种门类学科交融中,也得到了最大化的释放。关怀和回归激荡在人们的心灵深处,在这世纪交替的时代。人们呼唤文学,人们需要文学来填补心灵和思想空荡,尤其是当生活节奏变得越来越快时,人们几乎无暇思考,也忘掉了抚慰自己早已疲惫的心灵。电视散文就是在这种背

简介：在语言杂多的今天，学术界也不免成为拥挤、喧嚣之地。很多学者出现又消失了，很多理论升起又淹息了。在频繁的当代学术过往与理论更迭中，凌继尧是一位受到关注的学者。

简介：侯孝贤把个人的生命经验与宏大的历史叙事结合起来,使其电影超越了狭隘的个人视域,充满历史的悲情力量和永恒的美丽乡愁,既有儒家美学的温柔敦厚、一往情深,又有道家的超脱旷达、冷眼旁观,饱含中国传统美学的意蕴。

简介：在敦煌壁画中，大凡出现对称特征的地方，几乎都同时存在一种竭力追求不对称的情况。先是有对称，然后努力设法破坏严格的对称，破坏严格的均衡，这就是敦煌壁画中普遍存在的极其重要的于对称中求不对称特征。

简介：城市博物馆是我国城市发展和文化建设的重要内容,其演变特征有待进一步总结与分析。基于我国2014年列入国家一级博物馆名单的各类城市博物馆建设资料,文章定量分析和总结了改革开放以来我国城市博物馆建筑的美学流变进程,并从宏观背景和微观决策两个方面分析了这一进程的演进机制。研究发现我国城市博物馆建筑的风格逐渐由单一向多元演进,美学特征逐渐由庄重繁缛向自由简洁演进,美学诉求逐渐由文化属性向地标属性演进,这是宏观经济文化变迁背景影响下,微观设计决策参与者基于各自诉求不断博弈的结果。

简介：随着我国时代发展脚步的不断加快，新媒体艺术作为一种新兴的艺术形式，被人们广泛关注。所谓新媒体艺术，指的是建立在数字技术基础之上的艺术，结合当前社会的关学趋向和民族对关学特有的阐述，将美学的理念在新媒体艺术中充分的彰显了出来。本文主要在介绍新媒体艺术的理论与技术基础的基础上，分析新媒体艺术的全息性审美以及中国艺术美学与新媒体艺术全息性审美的关系。

简介：本文对洪安宁一文所表现出来的"毛病观"进行梳理分析,归纳了洪安宁竹笛演奏教学思想及美学观的主要方面.认为其教学思想主要表现在他对演奏姿态、呼吸与换气、运指规范三方面的规定中;其美学观主要表现在他对演奏音质、音乐作品主体性、音乐作品存在方式、人笛合一艺术境界等四方面的追求或观照中.

简介：对传统民居进行保护与改造，既要保持民居建筑极具个性特征的文化特质，还应对其所具备的生态环境因素进行客观分析和综合考虑，力求在对生态环境冲击最小的状态下，使传统民居进入新的良性循环，重新焕发新的活力。

简介：音乐剧《三峡石》是近年来不可多得的优秀作品，散文化的诗化结构、浪漫的舞台写意美学以及歌、舞、剧三者的水乳交融构成了该剧的主要艺术特色。

简介：在人类艺术发展史上,只有到了＂数码艺术＂（digitalart）的时代,技术的成分才在艺术当中成为了绝对的主宰。＂数码艺术＂本身就是一种真正意义上的＂以技术为基础的艺术＂（technology-basedart）,没有新技术的支撑＂数码艺术＂就难以成立,我希望从美学的角度来对数码艺术的美学加以崭新的解读。一、解析＂数码艺术美学＂从历史的角度看,＂数码艺术＂随着新技术的发展而包括了许多的种类。早期就是＂计算机艺术＂,它与现代主义艺术运动相系,在审美上力图靠近立体派和抽象派的美学原则。

简介：美国斯坦福大学已故比较文学教授刘若愚先生指出:“严羽所谈论的是如何写诗以及如何评诗,而不是关于诗是什么。“不是关于诗是什么”就是说严羽的美学理论思维不是指向诗歌即审美对象本身,“如何写诗以及如何评诗”意味着严羽的美学理论思维是指向诗人进行创作和读者进行鉴赏时的心理活动和心理状态,是“直指心源”的,也就是说,严羽的美学是体验学,是审美心理学。

简介：伊曼努尔·康德是德国18世纪古典哲学的创立者和古典美学的奠基者，在他一生中创作了大量涉及各个领域的伟大作品，如《纯粹理性批判》（1781）、《实践理性批判》（1788）、《判断力批判》（1790）和《在理性范围内的宗教》（1793）等著作，其中《判断力的批判》是他在美学领域的主要作品，在此著作中涉及到有关艺术和审美方面的论断有：艺术是天才的创作物和审美判断力等内容，本文根据他的哲学观点结合艺术史的内容，论述艺术中体现的康德美学思想。

简介：上个世纪70年代后期至90年代末，我国音乐美学研究进入了一个崭新阶段，全国性高水平学术会议的举办，大量具有学术价值的学术成果的出版和发表，都意味着我国音乐美学研究逐渐向系统、深入、专业的轨道上发展。进入21世纪以后，我国音乐美学学科的发展更加繁荣。笔者将2000年以后发表的（主要是核心期刊）相关学术论文（包括硕士、博士学位论文）进行了整理，从学科发展方向和研究方法两个方面对这一时期的研究进行初步梳理，同时也对此阶段研究过程中的一些问题进行初步思考。

简介：本文从原始宗教象征学的视角考察“三星堆文化”中的青铜立人、青铜面具以及玉璋刻纹所显现的几个“巫符喻码”，把它们含具的巫术语义与原始象征内涵放在文化人类学同类事象的广阔背景上取证分析，从而揭示古蜀先民原始宗教思维与其他民族的一致性与趋同性，以及这些喻码作为一种“微观文化单元”在人类原始宗教象征史上所具有的典型意义。

简介：