简介：广告招贴是平面表现形式的一种，它比较重视视觉表现，强调创意设计。中国文化元素作为一种内在的表现形式，能够使广告招贴设计更具文化性和独特性。通过对广告招贴发展的梳理和对有中国风的招贴作品表现方式的分析。探讨如何传承和发展中国文化元素在广告招贴设计中的运用。

简介：商业展示活动是一种效率很高的传播形式,可以快速地传递企业商品的信息,加强商品与客户之间的了解和沟通,在满足人们基本商品需求的基础上,展现企业形象,传播企业文化,引领大众的生活方式和日常消费观念,从而推动企业的发展。展示是流动的空间设计,企业产品只有在展示中,才能表现时空的概念。企业产品通过展示的空间环境,由理性到感性的思维创造,最终成功地打造出企业商品的个性化展示。企业利用多重展示空间形态,让人们从感觉和知觉上形成多维的空间感受,使人们从平凡中发现非凡的产品,从有限的空间里看到企业文化品质的无限。

简介：随着科技的进步,在短短十几年时间里,艺术作品正在快速地发生着变化。今天,在我们的电影、电视和互联网中,数字媒体艺术作品随处可见。虚拟现实技术正在向新的领域扩展,其中,数字电视拥有数以千计的频道,正以巨大的屏幕向城市空间渗透,手机也可以实时传输微型电影。伴随着计算机软硬件技术的发展而产生了新兴数字制作技术,硕果累累。数字媒体艺术作品必须要有计算机的参与。数字媒介的一些特性,例如实时性、开放性、存储性等,注定了数字媒体艺术是以＂比特＂为基因,以计算机为载体,配合声音、视频等为构成要素的艺术。近些年,数字媒体正在逐步向计算机虚拟空间实体转换,为我们呈现了生动的视听盛宴。

简介：西方自文艺复兴以后,17世纪英国物理学家牛顿发现光色变化的科学原理,后在色彩艺术上得到运用,到法国印象派时艺术家们对光色的理解达到顶峰,从而导致现代色彩艺术的产生。同时中国绘画从"随类赋彩"至各个历史阶段中的重彩、淡彩而发展成独具中国特色的水墨画。理论应与实践相结合。在基础教学上懂得光色原理,掌握色彩的基本要素,培养正确的色彩观察方法,才能更好地应用于写生与创作当中。

简介：摘要：纵观国画百年发展历程，凡有成就有贡献的画家无不是革新与融合的先行者、推动者，国画创作离不开这两大发宝．它们交相辉映、如影相随。虽然时代在变，人的审美需求在变，国画艺术家只要保持变革的精神，在传统文化上深入挖掘、不断融进时代精神，就能创作出至善至美的作品。

简介：随着世界各国之间贸易往来和文化交流的日益频繁,兼具文化和经济双重属性的电影产业在国际社会中的作用日益突出,保护国产电影发展的电影配额制也越来越受到重视。我国电影配额制逐渐放宽是大势所趋,这一趋势必然对国产商业大片造成冲击,但国产文艺片也将迎来新的发展机遇。

简介：植物染色因其久远的历史和文化属性而在服装设计领域占据着重要地位。茶染作为一种典型的植物染色技艺,随着人们在物质生活观念上对绿色环保的不断重视,我国服装设计上注重在挖掘本土文化的基础上追求民族性的创新设计愈来愈受到追捧。在茶染历史文献梳理中纵览其历史嬗变的轨迹,与现代茶染技艺进行对比分析,明确茶染工艺的流程和不同类型茶叶染色的区分,审视茶染技艺在服装设计应用上的美学特征。倡导茶染这种自然健康的工艺技术应用在现代服装设计上,将为解决服装染色工艺过于依赖化学合成造成的资源和生态问题提供有效的思路。

简介：对历史题材纪录片来说,数字技术的运用不仅能够使搬演更加符合拍片需要,也能够有效地＂再现＂历史场景。以《圆明园》和《大明宫》为例,我们可以看出数字技术建构的历史景观是基于遗址、遗物和历史文献记载的,因此并没有从根本上背离纪录片的纪实原则。数字技术所营造的全景式的、宏大的历史场景,从两个方面拓展了历史题材纪录片的审美空间：一是增强了历史题材纪录片的史诗品格;二是影片＂展示＂的大量＂奇观＂使得历史题材纪录片的叙事模式发生变化。

简介：“蹲”作为中国古典舞基本功中一个双腿屈伸的训练动作,在中国古典舞基本功教材训练中,发挥着重要的作用.俗话说“没有好的蹲,就没有好的跳”这句话也证明了“蹲”对于中国古典舞基本功中跳跃训练的重要意义,证明了二者密不可分、相辅相成的重要关系.“跳跃”技术作为中国古典舞基本功教材体系中的一个重要组成部分,它的训练科学性、技巧的高超性、语言表达的丰富性以及民族风格的浓郁性,都直接关系到中国古典舞本身的发展与成熟度.

简介：

简介：黄杨木雕在我国有着悠久的历史,一直广受艺术家们的青睐,经常以立体雕刻的工艺品单独出现,供人们案头欣赏.海派黄杨木雕于20世纪30年代开始在上海徐汇区初步形成,经过了众多优秀艺术家们的发展、发扬,至今已形成了成熟的海派黄杨木雕刻艺术风格,有着鲜明的海派艺术特色和艺术价值.然而,如今海派黄杨木雕的继承与发展的现状却不容乐观,黄杨木雕的保护与发展需要另辟蹊径了.

简介：宋辽金时期，铜镜形制呈现出更加丰富多彩的局面，铜镜形制本身所体现出来的造型之美越来越受到重视。装饰纹样上，唐代盛行的将镜背装饰完美无缺的各种珍禽瑞兽、奇花异草，在宋代铜镜中已鲜有出现，取而代之的是人们在日常生活中经常见到的花乌虫鱼，以及当时人们喜闻乐道的各种人物故事。在装饰题材及构图布局方面也多有沿袭，如辽的花卉纹镜，金的人物故事纹镜等，都或多或少地受到了宋镜的影响。

简介：不讲政治宣传,电视就失去灵魂;不讲自身事业的发展,电视就失去生存发展的基础。如何发挥宣传对电视事业的能动作用,巩固经济基础,在新形势下把电视做强做大,这是电视工作者所共同关注的问题。

简介：黑龙江美术人才辈出,尤其是北大荒版画及冰雪画派,在国内外有着巨大影响。近年来,国内外美术环境发生了巨大的变化,原有的优势画种在全国范围内影响力逐渐减弱,但以水彩、漆画为代表的小画种发展势头强劲。面对黑龙江美术存在创作语言单一、美术设施建设有待提高、相关政府扶持政策较少等问题,黑龙江美术可以向多元化方向发展,大力发展艺术商业化,设立省一级艺术基金会等,从中找到黑龙江美术发展的思路与策略。

简介：时下随着大学生就业以及创新人才培养问题越来越突出,用人单位对学生的动手能力和工作经验积累的要求甚为苛刻.河南省内多个民办高校为提高艺术设计专业学生在就业市场上的竞争实力和职业素质,在人才的培养上,在强化实践教学的力度上,都不同程度地加强了对各种形式实训基地建设的推进力度.实训基地建设作为强化高校学生动手能力中的关键一环,若能有效建设可以让学生很好地运用理论知识强化实践训练,弥补专业不足,熟悉企业的工作流程,接触教学化的训练项目,从而获得工作能力方面的提升,接近企业的用人需求,减少入行就业的难度.校内、校外实训基地是高校实训基地建设的两种主要运行模式,以这两种模式为基础各民办高校的艺术设计专业在进行具体的实训基地建设时又在探索行之有效的运行方式.

简介：随着科技的不断发展,高速向前迈进的互联网时代让网络不断地改变着人们的收视习惯。越来越多的人尤其是年轻人参与到网络创造的虚拟世界中,在网络迅速普及的这几年里,网络的虚拟性和可隐匿性大大地激活了网民潜在话语权的表达。在Web2.0时代,视频成为网络主流的内容形式之一。视频网站提供的多元化、互动性服务对用户具有极强的吸附能力。在今天视频网络市场面临的困境中,网络自制剧该如何发展成为亟待解决的问题。

简介：新媒体图形是以计算机为创作或展示的工具，具有人机交互功能。科技的发展为“图形消费”的到来提供了有力的技术支持，“消费社会”的出现则是“图形消费”到来的社会根源。只有提高新媒体图形的设计品位，尽快走向创意第一、创新为主的阶段，提升发展网络文化产业的层次，中国的新媒体图形产业才有可能领导世界潮流。

简介：网络的发展将人们带入信息化时代，艺术品也随之进入网络销售时代。如今，网络艺术品交易集中涌入拍卖领域。但在网络艺术品交易中“在线拍卖”只能作为其发展的一种模式，国外艺术品交易网站中的“艺术家社交与交易平台”、“艺术家众筹”、“艺术品委托定制”、“艺术品租赁”都可以成为与之并行的另一种发展模式，以满足人们日益增长的精神文化需求，从而也能推动整个行业的创新发展。

简介：基层博物馆的可持续发展对于建设华夏历史文明传承创新区有着重要的意义,如何传承古老的华夏文明文化,是基层博物馆面临的新课题。这得益于积极利用博物馆资源,开展热爱文化遗产的教育以及爱国、爱乡的教育,有利于以文物资源的交流推动地方历史文化的传播,实现临时展览从＂量＂向＂质、量双优＂转变,从而切实加强馆际间的联合发展和交流。

简介：近年来，随着高校规模快速扩张，设计教育也呈爆炸式增长。各地高校纷纷开设与经济发展、市场需求较大的应用性设计专业。视觉传达专业也不例外，不仅那些地处发达地区和信息前沿地区如北上广等大城市的高校、专业学院开设了视觉传达设计专业。而在一些偏远地区、办学条件较为艰苦的内陆城市、三四线城市的地方高校也开设了视觉传达专业。但是．由于发展速度过快、师资力量不强、教学模式陈旧等原因．使视觉传达设计专业教学面临着许多问题。如何对地方高校视觉传达设计专业进行改造，使其成为专业特色鲜明、教学水平和社会美誉度较高的品牌专业，则有许多工作要做。