简介:中国电影产业取得了有目共睹的大发展,但发展背后也存在质量不容乐观的问题,其背后是中国的影视人才储备和影视教育无法满足电影产业大发展对影视人才数量和质量的需求,高校影视教育急需进行供给侧改革。最近三年来,多所创新型电影学院成立,致力于培养国际化、应用型电影人才,其中上海温哥华电影学院作为先行者,在师资队伍、学生来源、培养模式、管理方式、产学结合等各方面走出了一条全新的路。
简介:非常高兴地看到这样一个会议召开,说这个会是科学发展观学习实践活动的结果,绝不是一句套话。非常感谢张尧学司长、刘向红处长做了大量工作,召开这样一个会听取艺术院校的意见。我借此机会介绍一点我院的想法和做法。
简介:本文分析媒介融合背景下新型音乐表演专业人才培养模式的必要性,提出媒介融合背景下新型音乐表演专业人才的培养目标和毕业生基本要求,从音乐表演和"媒介融合"复合类课程两方面进行培养目标具体分解,并总结了媒介融合背景下新型音乐表演专业人才培养特色为:专业基础扎实、传媒特色鲜明、跨学科的课程体系、应用型、创新型及复合型人才培养。
简介:
简介:深入了解和掌握高等艺术院校学生的艺术观状况,是更好地推进艺术观教育工作、提高艺术人才培养质量的重要条件。北京高校艺术教育研究会组织了高等艺术院校学生艺术观问卷调查活动,调查结果反映出高等艺术院校大学生的艺术观总体上是一种非常复杂而且令人忧虑的状况。
简介:~~
简介:舞蹈武功作为一门特殊的人体动作课,有其自身独特性。它是每一位中国舞舞蹈演员的必修课,训练价值和舞台价值对舞蹈艺术来讲具有不容忽视的现实意义。以我所担任的低年级专业舞蹈班的武功技巧课教学为例,由于学生正是处于活泼的少儿时期,对她们来说武功课教学是伴随着好奇与痛苦,经历着尝试、坚持、战胜、成功的历程。而传统的舞蹈武功教学,往往以比较单一的形式出现,学生容易对单调的训练模式感到枯燥、疲乏,再加上练习中不可避免的“苦难”感受,学生就会产生旧苦、畏难、怠惰的情绪,
简介:文化产业合法化的身份在中国确立,并在我国经济结构调整中扮演重要的角色,社会对实用性艺术人才增加了需求。目前社会对舞蹈艺术人才的需求已不仅仅是普及性和大众性,而是需要具备高超的舞蹈技术水平和较强综合能力的优秀舞蹈人才。但是现今的培养过程、培养模式与办学思想、培养目标之间已经出现不适应的状况,
简介:对节奏的把控往往最能体现艺术家对音乐作品的深刻解读,同时也是所有演唱家和演奏家把节奏艺术的挖掘与升华当做毕生追求的目标。这就是音乐为什么越学越难的奥秘所在。
简介:本文从当下中国电影产业人才缺口与高校电影专业教育火热发展的矛盾现象入手,分析了多屏时代电影人才培养错位的原因,指出当下电影专业教育除了在层次上要注意“蓝翔”工匠的培养以外,更要认识到五个方面卓越人才培养的重要性。论文通过剖析专业电影院校育人模式的优势与不足,检视当下国内高校电影专业人才培养的发展思路,提出了共建电影专业教育国际平台、共享先进经验的四条建议。
简介:随着动漫产业的蓬勃发展,动漫产业和市场对于人才的需求大大增加,因此,近几年来备大院校纷纷开办了动漫专业,高职、中职类院校也不甘落后蜂拥而上相继开办起了动漫及相关专业,备类社会性质的动漫培训也跟着粉末登场.可以说真正掀起了动漫教育的一股热潮。分析这股热潮的原因是多方面的:
简介:众所周知,我国解放后的话剧表演教学和电影表演教学,其基础均来自学习前苏联,即遵循斯坦尼斯拉夫斯基的表演体系和教学体系。但随着各个艺术院校自身教学经验的积累和改革开放时代的到来,他们开始把目光投向西方。1980年中央戏剧学院表演系请来了毕业于英国皇家戏剧学院的英籍专家——著名京剧演员周信芳之女周采芹为全体教员进行了五个月的授课;之后,北京电影学院表演系请来法国电影演员拉芳为85表演进修班授课;
简介:视唱练耳的教学作为高师音乐专业必修课,在专业教育中占有重要地位。但近几年的教学情况不如人意,原因包括两方面:一是大多数学生/离专业音乐教育有较大的差距。另一方面,视唱练耳的教学内容趋向专业化,量多、面广、题难,导致视唱练耳教学困难重重。这就要求我们从教学理念、教学内容、教学方法上重新定位,使我们的视唱练耳教学达到大纲要求。
简介:2016年5月18日至5月27日,由江西省艺术研究院承担的国家艺术基金资助项目弋阳腔音乐人才培养研修班在南昌市举行了开班仪式和第一阶段集中授课。5月18日上午举行了开班仪式,江西省文化厅副厅长任永新出席并讲话,江西省艺术研究院院长卢川主持。省文化厅艺术处处长杨丁、省艺术研究院支部书记胡爱萍、特聘教师代表、研修班学员、媒体
简介:毯子功技巧是舞蹈表演专业的重要基础课之一,是舞蹈演员必须学习的一门课程,也是舞蹈剧目中惯用的一种表现形式。笔者认为要上好舞蹈女生毯子功技巧课必须要注意以下三个主要方面:
简介:前我国大部分高校还在沿用传统的教学方法和教学理念,教学效果不理想。为了有效解决现状,引入了本土化奥尔夫音乐教学法,该教学理念是'回归人本',其简单、参与、引领、即兴创编等都符合戏剧声乐的教学之需求。这样一来不仅可以确保戏剧表演教学活动的顺利进行,而且还能实现音乐与戏剧的有效结合,更好地提高高职院校戏剧表演中声乐教学的整体效果和质量。声乐教学是高职院校戏剧表演教学中比较重要的组成部分,目
简介:本刊讯:2016年6月30日至7月1日,国家艺术基金2015年度资助项目湖南、江西巡查监督会议在长沙召开。湘、赣两省共30个受资助项目,接受国家艺术基金组织的中期巡查。由江西省艺术研究院实施的'弋阳腔音乐人才培养'项目获得专家组成员的一致好评和充分肯定。中国戏曲学院教授傅谨认为,鉴于弋阳腔的生存现状,江西省艺术研究院作为项目主体,整体设计科
以培养电影工匠为目标 推动影视教育的供给侧改革
北京电影学院培养影视艺术人才的做法和思考
基于媒介融合的新型音乐表演专业人才培养模式研究
经典名著与演员培养──表演系排演奥尼尔《悲悼》研讨记要
艺术院校大学生艺术观现状及其培养研究
国家艺术基金2015资助项目“弋阳腔音乐人才培养”顺利结项
舞蹈武功教学之我见
运用项目教学法 推动课堂教学改革
节奏感在音乐教学中的地位——音乐教学之思考
多屏时代的卓越性追求:中国电影专业院校的人才培养思考
高职动漫教学方向探讨
论电影表演及其教学
开阔视野 改进教学
导演系的剧作教学
谈视唱练耳教学
电影剧作教学心得
2015年度国家艺术基金资助项目 弋阳腔音乐人才培养研修班概况
舞蹈毯子功教学浅识
本土化奥尔夫音乐教学法在高职院校声乐教学中的应用
国家艺术基金2015年度资助项目“弋阳腔音乐人才培养”接受国家艺术基金中期巡查