简介：<正>视唱练耳课是高师音乐教育专业学生的必修课,是一门技能性很强的课程。视唱练耳课的基本任务是:①提高独识谱能力。②增进独立听辨听力。③掌握正确的音准与节奏……。视唱练耳课是通过对学生进行音乐听觉(包括节奏,节拍,旋律音程,和声音程,和弦,旋律听写,和弦连接及调式,调性等)的听辨,和对乐谱视唱能力的训练及培养,开发学生内部

简介：音乐课的导入是吸引学生注意力、激发学习兴趣的良好开端，使学生能够迅速、主动地进入最佳学习状态。在教学实践中，音乐教师们摸索出了许多导入法，如故事导入法、设疑导入法、音乐导入法、情境导入法等。但是在高中学生面前，我们还是发现有些导入法并不能充分引领他们进入良好的音乐学习状态，显得心有余而力不足。在此，笔者认为导入法的力度欠缺应该是阻碍高中学生关注音乐的重要原因之一。

简介：俄罗斯有很多享誉世界的音乐家,如鲁宾斯坦,柴可夫斯基、拉赫玛尼诺夫、普罗科菲耶夫、肖斯塔科维奇等。但提到苏联音乐教育家,大家首先想到的就是卡巴列夫斯基。苏霍姆林斯基说:"音乐教育不是要培养音乐家,而是要培养人。"卡巴雷夫斯基本着这样的教育思想,制订了《苏联普通学校音乐教学大纲》,对苏联的音乐教育体系有着极其重要的指导作用。他的音乐教学体系与方法更是优中选优,得到世界的认可。本文对卡巴列夫斯基的语言传递法及如何在教学中应用作了简单的阐述和分析。

简介：<正>私立东吴大学音乐系的建立已有二十多年的历史了,校址在台北市外双溪,故宫博物院附近,楼房建在山丘之下,是山明水秀之地。我见过市内的街道中学,校舍颇为富丽雄伟,而音乐系的主楼却是数栋甚为朴素的二、三层结构,只是在大门的玻璃框上写上音乐系,并不显眼。东吴大学是所基督教监理会创办的学校,经费理应富裕,但它的校风素以淳朴、办学严谨称著。系办公室的结构一分为二,前室有四位小姐在利用电脑办公,一个秘书和三个助教。助教也要兼管教务或公关;后室为张主任的办公室,实用、有良好的装备,很少带装饰性的壁挂。在台北人说来,也可列入淳朴之列。全系共分六

简介：小提琴协奏曲《梁祝》走过50年，婉约凄美的故事伴着优雅动人的弦歌。徜徉在漫漫岁月长河中；或扬或抑．或疾或徐、或掩或明、或赞或贬、依旧不变的是她雍容典雅的东方之美。简约朴素的华夏之风。人与事组成的故事。音与乐编织的感动，尘封之路最终难以淹没时代的印迹。作为一个音乐的符号，《梁祝》带着过往的欢欣、愉悦、探索与思考将永远留存。

简介：我已经说过,我们的心灵生活决不会渗进我们所说的言词。我们并不把心的存在带进说话的声音中。在我们中间,能真正体验到包含在无音中的那种诧异,惊奇、迷惑、抗拒之情的人是多么的少,又是那样少的人能体验到某些东西的柔软和园滑的表面和别的一些东西的冲刺锤击的特性,它们那呆板或起伏不定的特性,它们那柔和或带刺的特性。这些东西都是不同的辅音所摹拟的,而这些东西都包含在言语里面。如果我们根据一些单个单词所出现的连续不断的声音去研究这一原出于整个人类特质的单词的真正本性,那么,我们就可体验到各种可能的感情,如狂热的喜悦,深深的失望等。我们可以体验到人的各种情绪和对外部事物感知的整个比例尺度的升降情况。

简介：（二）价值观的正面引导音乐圈确有一些众所周知的黑暗角落。（比如：在某些地区的考级进行中,考生手上系着什么颜色的绳子,考官就知道是哪位老师的学生,然后即予以＂放行＂。）面对各种考试的黑暗现象,家长应如何对待？要寻得光明首先应该知道黑暗是什么。无论是何种黑幕,需要告诉孩子那些是不对的——人是可以明断是非的。相对于对孩子隐瞒,正视引导是更为明智的选择。＂一个人从小受的教育把他往哪里引导,能决定他后来往哪里走。＂

简介：文章介绍了《法斯塔夫》的创作背景、人物的个性特征，以及对《法斯塔夫》不同演出版本进行了阐述，并对该角色的现实意义进行了总结。

简介：向心力与离心力本是经典力学中的一对基本概念。在音乐中借用此概念，比较常见于分析音乐结构与和声运动，以及乐器声学的研究领域中。将力学原理引入到管弦乐法，对音色与音响运动形态进行剖析，这方面的研究往往只限于管弦乐法中的乐器法，在配器法中少有涉及。在本文中，笔者试图从力学角度来观察管弦乐法中的音色向心力与离心力现象，并讨论三种与音色关联性相关的情况。以音色关联性为突破口，将研究视角聚焦于二十世纪现代音乐中极为重要的音色结构力问题。

简介：鲍利斯·贝尔曼,耶鲁大学音乐系教授,国际知名的俄罗斯钢琴学派出身的演奏家兼德高望重的钢琴教育家。在《钢琴大师教学笔记》一书中,贝尔曼以自身丰富的教学经验探索了钢琴演奏技巧和音乐诠释方面的问题,还在音乐表演和音乐教学的心理学方面提出了许多深刻的见解。本刊将陆续节选该书部分内容供读者阅读。

简介：<正>在有关小提琴演奏的技术方面,最重要的是弓法和指法。小提琴的弓法,有一个发展的过程。较早的小提琴弓子的弓杆向弓背方向突出成弧形,略似我国的胡琴弓子,此时弓法技术比较简单。后来弓杆逐撕改变成向内弯曲,到十八世纪时固定成现在所用的弓子式样。弓法的运用相应也日益复杂,从仅仅是上弓、下弓、连弓、分弓到产生了用手臂加以控制的击跳弓(spiccato)、利用弓杆本身弹性而跳动的一种速度较快的弹跳弓(sautillé)、顿弓(martéle)、抛弓(ricochet)、连顿弓(staccato)等多种弓法。早期的小提琴演奏不换把,指法比较简单,可

简介：4.“伟大的传统”:1930年以来的沿革与发展经过几代人坚持不懈的努力,提高了美国人对正统音乐,尤其象交响乐和合唱这些具有欧洲“伟大传统”音乐形式的鉴赏力。这种努力所取得的成就还在于:至1972年,全美拥有28个大型交响乐团,76个都市级交响乐团,1,000多个城镇和社区的交响乐队。每年音乐会观众约计18,000,000左右。这必然刺激作曲家创作交响音乐的欲望,因此在1930年到1970年间产生了大量交响乐作品,这些作曲家中最值得提出的是:科普兰(三部)、哈里斯(Harris,十二部)、辟斯顿(八部)、里格(Riegger,四部)、舒曼(Sohuman,九部)和塞欣斯(Sessions,八部)。

简介：文章借鉴民俗学的相关理论,从民、民间、民间歌曲等相关概念出发,探讨了"民间歌手"这一社会群体的类型及其一般特征,并对这一常用概念进行了定义.作者通过仔细研究后认为,所谓的"民间歌手"应当是那些拥有"民间歌曲"的、具有口头创作传统和演唱历史习惯的社会群体之中的,并能够在民歌演唱方面起示范和标准作用的个别或一部分.

简介：一天,莫扎特的父亲要他把为朋友写的一首婚礼用曲给送去,但年幼贪玩的小莫扎特走在路上东瞧西望漫不经心。当路过一座桥时不慎失手,乐谱便掉进了河里,乐谱顺流而下,小莫扎特十分着急。他责怪自己粗心,也害怕因此而受到父亲的训斥,便跑到一个相识的人家,要了纸笔代父亲为其友重新创作了一首。

简介：马太受难乐（下）赵云峰译三天内又把它重建起来。［福音作者］大祭司起身问耶稣：［祭司］对此罪名你有什么答辩？［福音作者］耶稣一声不响。【４０】宣叙调我的主面对谎言一声不响，是向我们表明他那怜悯心肠和愿为我们担当苦难的志向，希望我们在身处同样的险境和受到...

简介：在过去的年代，在一部作品中唯一出现的一种乐器，事实上是可以指代这部作品的总特征的。琉特琴可以被视作是最高贵的乐器，因为国王和他的朝臣们都是熟练程度不同的琉特琴弹奏者。在宫廷芭蕾剧中，它替宫廷的埃尔曲（air）进行伴奏，而器乐小序曲一般都是由琉特琴齐奏来完成的。当宫廷突然迷恋上吉他——这种并不如此高贵但技巧更简单的乐器时，琉特琴的魅力就减弱了。

简介：《下四川》是一首宁夏花儿。'花儿'是山歌的一种,流行于甘肃、青海、宁夏相比邻的广大地区,具有强烈的抒情性,柔肠百转。流行于宁夏地区的'花儿'有'山花儿'和'河湟花儿'两种。其中,山花儿又称干花儿,以流行于甘肃六盘山南部山区和回族的聚居地区为主,除几种主调外有较多的变体;河湟花儿则主要

简介：约翰受难乐（下）周新建译第二部分［２１］赞美诗拯救我们升入天堂的基督．那天夜里为了我们，被当作窃贼抓起来，解到不信神的人们面前，被错误地控告，被嘲笑，被讥讽，被唾弃，一如圣书所传。［２２］福音作者众人将耶稣从该亚法那里住衙门内解去，那时天还早。他们自...

简介：同句作齐唱。二部合唱曲《我们的队伍往前走——为华北歌咏队而作》(廉殷词)。1982年由中国音乐研究所收《冼星海专辑·三)。春季作抗战军歌《一六○师歌》(华振中词》。1982年由中国音乐研究所收《冼星海专辑·三》。同季作抗战军歌《六十军之歌》(安娥词)。1982年由中国音乐研究所收《冼星海专辑·三》。同季作劳动歌曲《打椿歌》。据湖北泥工号子改编。1982年由中国音乐研究所收《冼星海专辑·三》。4月1日作齐唱、二部合唱曲《胜利的开始》(田汉词)。后在武汉抗战献金音乐会上,由作曲者指

简介：<正>关于修词的问题本章讨论的是汉译英的语义,语法、文法和修词等问题,基本上和英文写作有关。为了帮助解决音乐方面汉译英存在的困难。目前汉译英的工作主要仍然限于音乐期刊目录的翻