简介:手风琴作为一种西方文化的象征符号,其作品所承载的文化信息必然反映出西方的审美取向和本体特征.面对大量引进的现代手风琴作品,我们应该如何以源远流长的中国文化为依托,用东方人特有的悟性去诠释这些新的艺术表述方式和表现技法,以获得一种现代手风琴音乐在中国文化语境中的创新和超越,这是每一位同仁需要思考的.
简介:明代昆曲改革家魏良辅在其曲语名篇《曲律》中,对昆山腔的声律、唱腔、板眼、音韵、伴奏、演唱、练习等诸多方面进行了全面论述,是我国昆曲艺术的珍贵文献。他的曲语理论不仅成为昆曲演唱表演的引导性基本原理,同时对我国民族声乐的演唱、教学提供了重要启示。
简介:
简介:作为以勋伯格为主的所谓“第二维也纳乐派”的一个主要人物.“先锋音乐之父”韦伯恩在二战后饱受争议。然而,正如马尔科姆·哈耶斯(MalcolmHayes)所说,其实韦伯恩是一个极端的浪漫主义者。
简介:2014年1月20日,世界乐坛又一颗巨星陨落,意大利指挥家克劳迪奥·阿巴多因病辞世,享年八十岁。这位柏林爱乐的前艺术总监位列"二十世纪十大指挥家",也曾因"卡拉扬接班人"的身份蜚声全球,他录制的马勒《第二交响曲》至今仍被认为是最出色的版本之一。
简介:随着社会的不断发展,现代舞不仅丰富了视角和肢体语言,而且牢牢抓住时代前进的脚步,中国民族民间舞创作受现代舞的冲击,就如同中国的现代化进程呈现不可阻挡的趋势。民族舞教学结合现代舞的长处与优势来不断完善自身,使之在竞争激烈的浪潮中,找寻自己创新性发展方向。
简介:苏州民歌小调·大九连环《姑苏风光》,以及弹词开篇大九连环《苏州好风光》中,它们的唱腔由码头调、满江红、六花六节调、鲜花调、湘江浪调,最后又回到码头调,几个独立的调子联缀成一首较为长大的叙事性歌曲。演唱的内容为一年十二个月的每个月花季和苏州的风俗民情。新的歌曲《苏州好风光》,很好地保留了原大九连环中码头调原汁原味的基本元素,吸收和浓缩了江南小调,以及音程在二三度范围内小幅度上下起伏的旋律特点所产生的柔软音调等精髓。
简介:跨界民族作为因传统居住地被现代政治疆界分割而居住于毗邻国家的民族,其音乐有其复杂而多样现象,承载着族群文化与风格特质。文章基于跨界民族音乐整体研究视野,以跨界实地调研为本,试图对现代跨境文化通道中的音乐宏观叙事、跨界民族音乐的对话共通,以及跨界音乐民族志的多样表述等系统化关照,勾勒跨界民族音乐研究中的有序互镜,探索后现代视域下跨界民族音乐研究中的文化内涵和理论构建。
简介:本文对中国现代音乐文本分析的"界定"、"意义"、"对象选择"、"方法选择"以及"田野调查"与"独立研究"等几个方面问题,提出了自己的看法.
简介:美国当地时间1月27日,美国著名民谣歌手皮特·西格在美国纽约一家医院去世,享年94岁。皮特·西格有着"美国现代民谣之父"之称,也是音乐界有名的活动家,经常借歌曲抒发左派政治理念。皮特·西格一直参与各种抗议活动,从民权运动、反越战、反核扩散到2011年的"占领华尔街"运动都少不了他的身影,50年代时还曾因为其左派立场上过电台黑名单。
简介:从20世纪初开始,音乐中强调对位法被视为削弱调性和声重要性的必然结果。在此趋势下,由于单一调性的分裂扩张,形成了一种新的对位风格——即“多调性对位”,且成为专业音乐创作中富有理论意义和应用价值的现代音乐复调技法。文章从不同视角对多调性对位本质特征、发展脉络和写作原则作了进一步的探究。
简介:抽象对称理论一直是科学、艺术相交融汇的共同课题,我们可以借助视觉艺术形象理论,探研音乐语言中抽象对称理论的秩序感和凝聚力。
简介:广东汉乐成为国家级非物质文化遗产代表作,标志着这个乐种的发展进入了一个新的历史阶段。建立完善的活态传承机制,是保护广东汉乐的一项至关重要的措施,而保护传承人又是保护工作的重中之重。另一方面,还要放眼未来发展,才能获得广东汉乐传承与发展的名副其实的现代视野。
简介:二十世纪初发展起来的十二音技术,如今仍是控制非调性音乐线条和织体的常用方法之一。十二音音乐中虽然也用和声性结构,但从本质上讲它是对位性的。因此,文章作者认为十二音对位是基于十二音技术的对位法,是多种音列形式同时作线性陈述而构成的非调性复调织体;十二音列及其变体形式、音程顺序以及陈述方式,是十二音对位中音高组织、声部对比、织体构成的主要结构特征;通过分析、归纳各音列形式结合的对位类型及其和声处理原则,进而探讨了十二音对位与十二音技术相关联的独特复调思维与技法。
简介:一中国戏曲,是中华民族文化艺术的瑰宝,也是东方艺术的明珠。它源远流长,有着优秀的艺术和学术传统。但它毕竟产生和成长于封建社会,从历史上看,它原属农民和市民的艺术。到了当代,人民的成分起了新变化,其文明程度也随着科学的发达而迅速提高,古老的戏曲艺术,不可避免地要接受时代的检验和选择,考验是严峻的,其唯一的出路就是在继承传统的基础上改革创新,跟上时代,实现自身的现代化。
简介:是现代京剧当中人物音乐主题用得比较成熟的代表剧目.文章以该剧中心人物柯湘的音乐主题作为研究对象,从音乐主题的创造发展及其在过门、人物唱腔、专门的器乐曲中的运用等方面进行了较为深入的分析.
简介:在京剧现代音乐中,皮黄腔的运用上升到了很高的层次,既有成套唱腔西皮二黄的混合连用;又有各腔及其反调之间的吸收融合,实际上就是调式的复杂多变;还有各种行当之间相互吸收的新创唱腔.本文拟从京剧现代戏皮黄腔的唱腔旋律、调式分析等入手,找出现代戏与传统戏的差异,从而窥见现代戏中皮黄腔的新发展.
简介:杨荫浏先生杰出的乐律学成就深刻地影响了中国现代乐律研究的发展进程,他在理论到实践的探索、追求和开拓方面,获得了举世公认的光辉成就,可以说自晚清以来无人可比。他躬亲实践,数十年如一日,苦心孤诣,潜心研讨,无论在乐律学史、乐器音律和律学实验,
简介:(一)戏曲和它各个剧种的历史,都是不断创新的历史。没有创新,就没有发展;没有发展,戏曲的生命也就终结了。戏曲的创新,音乐和乐队是个棘手而又关键的问题。之所以它棘手,是因为创新中难免会自觉不自觉地对本剧种的“特色”,或曰“味道”有所冲撞。而“特色”、“味道”是剧种与剧种之间区别的主要标志,也是一个剧种有权利生存发展下去的依据,创新中对它
对现代手风琴音乐表演的文化思考
魏良辅《曲律》歌唱表演理念的现代解读
打击乐音乐会——传统与现代的对话
在古典与现代之间 百年“月光”今犹在?
安东·冯·韦伯恩:现代主义的先驱者
阿巴多:现代指挥艺术中的天之骄子
民族舞教学的现代舞元素融合探究
传统与现代《苏州好风光》旋律及风格的异同
后现代视域下的跨界民族音乐研究
关于中国现代音乐“文本分析”的几个问题
皮特·西格:坚持理想的美国现代民谣之父
论多调性对位——现代音乐复调技法研究之三
现代视听艺术激变中对称理念的磁力效应(续完)
广东汉乐活态传承及发展的现代视野
论十二音对位——现代音乐复调技法研究之六
中国戏曲学的发展与戏曲现代化
现代京剧《杜鹃山》中的柯湘音乐主题
皮黄腔在现代京剧音乐中的新发展
杨荫浏对中国现代乐律学研究的影响
戏曲现代戏的音乐创新和乐队建设