简介:一想到吴立文老师,不知怎么回事,脑袋里蹦出来的两个字居然是“讨巧”。
简介:后现代艺术以形象的方式体现着当今世界的进程。世界正在变平,而中国、印度等国家和一些站在全球顶尖位置的公司和机构,成为抹平世界的举足轻重的角色。“再设计-再创造”列为核心的价值观,变平的世界将让每个个体都站在同-水平线上,成功者将是那些将“再设计-再创造”深植于其中的人,是那些不断重新审视正在发生的变化、创新的意义以及生活方式的人。所有这一切能够引发中国人更加深刻的思考:中国人要怎样“再设计-再创造”,才能超越其在世界格局中“复制者”的角色,向着更高、更多元的价值链上提升,从而成为一个真正的“创新者”。
简介:色彩斑斓的服饰,成群的马匹,和长长的一串串大蒜,都带着美丽可爱的红色、白色和绿色——所有这些富于民俗特色的一切完全是为旅游者准备的,因为今天的布达佩斯正在使自身迅速转变成为一个充满活力的现代化大都市。同样,设计领域也正在取得巨大的跳跃式进步——艺术第1-设计(Artlst_Design)工作室就是他们光辉的典范。
简介:“创作基础”这门课程是鲁迅美术学院数字媒体艺术专业的基础训练课,是实验性较强的新开课。基于课程目标要求,对课程内容的立意、设定以及导入方式、教授方法的选择都不同于其他课型,是具有挑战性和创新性的基础课程。创作基础课的入口是创作思维的训练,创作思维,究其词义本源可作如下解构解读:“思维”是通过表象活动本身,借用语言之于表象事物的概括和间接的反应过程。
简介:水彩画发展离不开创作探索、创作研究,更离不开多种绘画创造性尝试。在创作中我们应该不断学习在传统绘画技法上升华、延续、发挥艺术家本身的艺术修养、艺术经历,使水彩画创作中更具有创造性。应培养水彩画创作中创造性的探索,有利于提高绘画创作的新思维、新视觉、新感受,给艺术创作发展带来新的生机。
简介: 许多学者都认为文化特征可以经久不衰,民间文化中的造型艺术也是如此,艺术特征经过若干个历史时期后,风格依然保持原貌,因此就认为民间造型艺术特征具有恒久的稳固性、集体模仿性,而忽视了造型艺术本身的一种创造性变化.这种变化可以在某一阶段,某一区域具有稳固性,是在每一个民间艺人不断创新的过程中相对稳固.这种模仿性也只是体现在相对稳定的集体意识,而不是风格上的简单抄袭,这种集体意识也不可能离开个人的智慧.……
简介:四川美术学院雕塑系,其渊源最早可追溯到1939年的四川省立高等工艺职业学校,从1951年招收第一届雕塑专业学生,其间经历合校、更名,至1953年正式成立雕塑系。在六十年的教学历程中,雕塑系创作上师法欧洲古典理念、前苏联现实主义精神,兼容中国传统民间技艺,融汇贯通,自成一体,形成独特的西南雕塑群体。该体系秉持创作自由,贴近现实,不拘一格的方针,
简介:培养学生的创造能力是素质教育追求的重要目标。现结合我多年从事美术课教学的实践,谈一谈在美术课教学中培养学生创造能力的一些体会和感悟。在美术课教学中培养学生的创造能力,就是培养他们发现美、创造美的能力,同时培养他们不拘泥于陈规、敢于探索创新的心理素质。
简介:19世纪俄罗斯最著名的历史画家苏里柯夫的作品,不仅我国人民喜爱,而且在世界人们的眼里也都是一幅幅伟大的杰作。
简介:李丽露的油画,初看之下,极其平易——没有技巧的炫耀,没有色朋的矫饰,没有形式的夸後,在几乎近于习作的传统写实造型中,她塑造了一个又一个当你人形象;但是,当代悉心审视画布上那些艺术形象时,便会发现那平易之下极其耐人咀嚼与回味,让人领略到女画家笔下肖像的内在气质、精神状态、微妙的心理等,并受到其中情感与形象的共谐。这正是李丽露肖像创作最重要的特色。肖像创作,常常是依据真实人物
简介:以藏族人民生活为题材的绘画创作,至今仍是代有才人,佳作频仍,其中名家与名作,构成了数十年来中国美术的一道特别风景线。若一定要深究其中缘故,大体上是1949年以来的民族政策和援藏支边政策坚持至今的结果。因此,喜欢以藏族人民生活为创作素材的画家,大都是怀边慕远的昂藏男儿,他们作品的主题,也大多是讴歌、赞美高原赋予藏族人民的独特品质,当然也不乏表达画家对藏族人民自然生活的惊羡。不过,这种情况在新世纪以来正悄然发生改变。
简介:本文以上海家化复兴百年美妆品牌“双妹”案例为着眼点,分析了“双妹”品牌的发展历程,论述了复兴后的“双妹”在标志、包装、广告形象、网络传播四个方面的再设计,阐明国货品牌进行视觉形象的再设计贵在继承和创新.
简介: 当我们漫步在城市的大街小巷时,扑面而来的是令人目不暇接的各类广告.在形形色色的广告中,户外广告功不可没,它不仅仅肩负着宣传产品与服务的重任,更对美化城市的视觉环境起到了积极的作用.……
简介:商业街区有机更新伴随着我国城市建设的发展而产生,已经不是新的课题了。保留城市特色的同时将当代设计元素有机融合,规避不和谐视觉元素出现,进一步突显城市特色,打造"城市名片"正在成为商业街区发展过程中的重要研究方向,这导致了设计在商业街区有机更新中扮演的角色正在寻求新的定位。
简介:安德烈·马斯托维托以深刻的智慧结合孩子般的创造力,表现了人类永恒的主题,诸如我们是谁、我们从哪里来到哪里去,在他的作品中都被以诚实的简洁语言提出来,而唯一的答案即是接受生命的轮回。死亡、创造、再创造是马斯托维托作品永恒的表达。
简介:艺术的生命在于创造,学生是艺术领域未来的开拓者,是将艺术发扬光大的继承者。因此,培养学生的创造性是美术教学中的关键。本文提出了阻碍学生创造性的两点因素,进而结合自己的教学实践,提出几种培养学生创造性的措施。
简介:创造性思维是一种显性的将联想及发散性思考过程加以提升,结合思维的创新性、灵活性、求异性、飞跃性及求实性等多样特征的思维方式。这一思维方式是建立在大量的感性思维线索上,在设计未完全进入理性思维阶段时,对大脑收集的相关信息资料及累积素材进行整理、提取、发挥并获得灵感闪现的过程。
简介:文成公主作为汉族文化的重要使者远嫁西藏,带去了中原的文化、各种技术以及许多能工巧匿,这些工匠与藏族艺术家在长期相互借鉴与吸收的过程中创造出许多艺术瑰宝。斯坦因第32号收集品绢画《药师净土变》正是这种共同合作的结晶。本文通过对该幅绢画"药师佛"以及身边"日光菩萨"的艺术语言分析,探析汉藏艺术相融呈像的情况。
简介:由中央美术学院和北京市规划委员会共同主办的“发展中的城市文化形象”学术论坛,于2005年12月17日在中央美术学院图书馆报告厅隆重举行。中央美术学院院长潘公凯教授和中央美院客座教授、北京市规划委员会陈刚主任,带领中央美院“建筑与城市文化研究”博士班成员,与20余位学者、艺术家和建筑规划专业人士一道,深入地研究城市化进程中出现的诸多问题,积极地探讨当代中国城市发展的可行模式。在全天的讨论中,与会者的观点屡次出现了激烈的交锋和碰撞,这种既热烈又理性、既尖锐又包容的学术讨论气氛在学界也是罕见。
简介:图腾理论自19世纪下半叶发展至今,各种观点层出不穷,其间又经历了反复的考证与批判,积累了大量有力的资料。虽然仍未被大多数人所信服,但作为研究原始宗教和原始艺术不可或缺的一方面,该理论是不能予以否定的。
“讨巧”中创造-我眼中的吴立文老师
后现代设计——再创造的思考与实践
来自布达佩斯的创造性力量
“创作基础”课的创造性思维培养
水彩画创作中创造性的探索
试论民间造型艺术中的创造性
“持续60年的创造和活力”——川美雕塑
浅谈美术教学中对学生创造能力的培养
对《女贵族莫洛卓娃》思想和形象的探索
情感与形象共谐——女画家李丽露的油画
敏心感时——小议张美中工笔人物的形象转换
试析“双妹”化妆品品牌视觉形象的再设计
从城市形象谈户外广告的传播与审美
刍议商业街区有机更新过程中视觉形象设计方法——以沈阳市太原街视觉形象设计为例
创造与毁灭的力量——对话安德烈·马斯托维托
浅谈美术教学中学生创造性的培养
开拓创造性思维的展示设计教学模式
大英博物馆藏绢画《药师净土变》之菩萨形象考析
重要的启示——“发展中的城市文化形象”论坛综述
从印度怪兽Makara形象的演变看原始图腾艺术的发展