简介：王羲之是中國書法史中的核心人物,從東晋以至當代,在'崇王'觀念的驅使下,人們對王羲之及其書法形象進行了一系列的詮釋與重塑。經詮釋和重塑所建構起來的王羲之及其書法形象,與真實的形象産生了偏離與變形。人們一方面通過對王羲之相關文獻有意識地增删、編排、詮釋,重塑王羲之的個人形象,對王羲之的政治、道德形象進行建構,並建立起王羲之與碑學的關係。另一方面,通過集字、翻刻等方式複製王羲之書法,在複製過程中,出現變形,重塑出與王羲之本來風格近似但又並不相同的新的形態和風格,歷代書家對這種變形多持接受態度。變形後的風格因傳播的廣泛而影響着學書者有關王羲之書法形態觀念的建立,影響着中國書法史的發展進程。

简介：自古以來版画就肩负着复制自然的功能,继而达到传播的目的。为了迎合社会的发展,版画的侧重点已由复制转化为创作,形成了以艺术家构思、创作、制版、印刷等程序产生的艺术作品,我们称之为“当代版画”。那么,作为当代版画家,如何运用资源来创作独具个性的艺术作品就成为艺术家们需要解决的问题。

简介：近五十年来,对沈括“以大观小”说的研究,反映了美术史理论中存在的这样几对问题常识与理论正作用与负作用是什么与不是什么证明与发现

简介：一宋克在书法史上的历史地位宋克（一三二七—一三八七）字仲温,一字克温,号南宫生,又号东吴生,长洲人,元末明初书法大家。宋克因负诗才,又与杨维祯、倪瓒、高启、徐贲、张雨、饶介、杨基、王行、施耐庵等交游,在元末的苏松文化圈已经知名度很高。在书法方面,

简介：“深湛幽眇之思，学者有所不避。迂远繁琐之讥，学者有所不辞。”大学者面对问题的思考深之又深而不避，面对争论唯以实践创新成果以为答。

简介：良好的师生关系是保证完成教学任务的重要条件，如果一个教师不热爱他的学生，那他也就不可能去关心他们，并且帮助他们进行更好的学习；相反如果一个学生和自己的任课教师有对抗情绪，那他就会厌恶这位教师所教的这门课程，直接影响这门学科的学习成绩，故教学必须以学生为中心，教师的一切活动都要建立在了解学情的基础上，这样才能保证教学任务的完成。

简介：根据美术核心素养“图像识读”“美术表现”“创意实践”等相关新理念，以生为本，以单元整体教学的模式阐述如何通过引导学生主动去寻找和欣赏剪纸符号，在小组合作交流与展示等学习方法中，在自主互助的氛围下进行审美体验剪纸符号的造型游戏。从模仿性思维、改进性思维、全新性思维中层层诱发学生的创意思维能力。

简介：“中国当代艺术年鉴展2017”于2018年6月9日开展,此次展览是北京民生现代美术馆学术品牌展览,也是国家艺术基金资助项目,是当代艺术年鉴展系列规模最大的一次,展示空间更大、展期更长、传播更广、资源投入更多。展览力图系统性地体现中国当代艺术2017年的年度整体状况及趋势,以呈现中国当代艺术的新思想、新方法和新动向,展示当代艺术新活力。

简介：自2012年起,受市场需求、政府扶持、资本追捧等诸多因素的影响,以＂多利农庄＂、＂田头批＂、＂沱沱工社＂、＂本来生活＂为代表的生鲜电商出现了＂井喷＂式的发展,生鲜电商在品牌营销策略方面拥有了传统行业的典型特征,同时又因供应链管理、产品标准化、信任危机、冷链物流等行业特性和挑战因素形成了自身的鲜明特点,并起到了相当的化解与推动作用。作为行业的先行者,＂多利农庄＂、＂田头批＂、＂沱沱工社＂、＂本来生活＂等的初期努力无疑是对行业发展的有益探索,有着宝贵参考的价值。

简介：南北朝时期的南北方书法风格并没有像清代碑学书家所说的那样大相径庭，南北方书法原本所宗同源，在士族南迁之后，以王羲之为代表的南方书家进行“改体”，形成了秀美飘逸的“新体”书风，而北方依旧保持中原古体，差异逐渐明显。直到北魏南迁洛阳，在对南方士族文化的推崇下，北方书家开始仿效南方“新体”，又将中原书法的特点融合其中，形成了“洛阳体”楷书，南北方书风开始融合。一直到隋朝统一南北方，南北书风的融合才真正完成，为唐代楷书的完备打下了基础。

简介：在世界各地全力打造城市品牌的今天,公共艺术活动越发成为城市品牌战略重要手段之一。随着2014年广州国际灯光节的成功举办,这项已历经四届的广州公共艺术盛事,开始慢慢涌现出众多的价值链条。在此背景下,本文立足城市文化品牌建设的战略层面,结合国内外经典案例,分析广州国际灯光节的内涵价值和外延价值,研究其对于广州城市品牌建设的重要意义。

简介：干桂秋，我是先识其人，次读其文，后品其画。1998年，黑龙江画家荆桂秋，在躁动急功的世风中，弃临渊羡鱼之念，退而结网，暂辞黑山白水，负笈中国美术学院中国画系，成为花鸟画研究生班的一员，以求深造。我与桂秋遂得相交。在其后的硕士学位论文的撰写中，我有幸作为指导者，每周晤面商酌。桂秋选择了中国没骨花鸟画的先行者、明代大家孙隆为研究对象，在图象、文字资料匮乏的艰难中，苦苦收集爬梳。

简介：在2007年11月于中国美术馆开幕的"形象对话—中国油画·工笔重彩·水墨肖像艺术展"上看到朱乃正先生的新近作的油画肖像《门》(此图见封二)。我不禁驻足画前,流连徘徊:画中的人物站在一扇门后,以审视、端详但又不乏质问的目光扫视着世界;手里的照相机,则以其冷峻逼人的机械性眼睛监视着画外的一切——在迷离的眼镜背后我们看不出人物追索的方向,但其流露出的机警气息则是与相机并无二致;而人物站立的姿态却又与相机的景窗悖谬地倾向两端,这又使记录的意图多了几分隐喻的意味——审视确是审视,焦点却是没有的,这隐隐地恰似她身后的那扇门,暗涌冷视与选择。这张画让人联想起美籍俄罗斯诗人约瑟夫·布罗茨基的一句诗:既然活着,让我们采取不同的姿态。

简介：美术与政治虽然属于不同的社会意识形态,但两者互为影响。美术史研究若过分强调美术对于政治的隶属性,以政治评判先入为主,或是忽略政治因素对美术创作的制约影响,都难以客观公正评价两者的密切关系。南京国民政府统治时期,政治上民族危机与国共斗争交织,在此特殊历史背景下成长起来的新兴木刻版画艺术,在中国现代美术史上占有独特地位,在艺术角度深入分析其特点、影响基础上,还可以从思想内涵及与政治文化的结缘角度重新认识。

简介：中国人喜欢龙、崇拜龙，中国书法也喜欢以龙蛇作喻。龙是大龙，蛇是小龙，中国古代书论常以龙蛇来比喻书法。比如，“状如龙蛇，相钩连不断”；“矫若游龙，疾若惊蛇”；“龙蛇竞笔端”；“但觉烟云龙蛇，随手运转，奔腾上下”；“见蛇斗而草书长”等等，都是这方面的显例。因为龙善变，能大能小、能屈能伸、能隐能显、能飞能潜，而书法的线条之所以充满生机和活力，就在于充满运动和变化，一切都在流动中、变化中和游走之中。龙蛇的意象，充分体现了书法的生命精神。在中国书法的线条里，龙蛇形象充分表达出书法家对于永恒生命活力的赞颂和向往。

简介：癸巳三月十七日,中国钢笔书法杂志社郑家禾编辑约余创作杂志封面作品,其间谈及硬笔创作的用笔、工具选择等问题,并邀余作文一篇。余凡夫俗子,咬文嚼字,本不为所长,然盛情难却,恭敬不如从命。今＂泛泛＂而谈,权作＂抛砖＂,以求教于诸位方家学者!

简介：在统一南北方之前，元初北方的书法发展状况一直为学者所忽略。自蒙古灭金直到至元十六年（1279）南宋灭亡近半个世纪的时期之内，北方的书法在金源遗民文人特别是元朝建立以後馆阁文人群体的努力下，以师法唐人为主，同时也表现出了明确的复古倾向，成为元代书法复古主义思潮的先锋车，对元代书法的发展产生了重要影响。

简介：点画的形式美学是书法美学的重要组成部分，不仅在现当代书法美学的研究中占据着重要地位，并以点画的美学属性或者审美特征等问题表现出来，而且在汉唐书论中也是书法理论的重要内容之一。尽管汉唐书论中关于点画的关学形式并没有形成完整的分析体系．也没明确提出“美学”的概念，但是在语言的描述上却处处都体现着对美的追求。

简介：以年代来划分艺术家的方式也是一种时尚。“90后”艺术家，目前年龄肯定是在25岁以下，他们首先是生于20世纪90年代的人。而他们的价值观大概形成于21世纪头十年。这十年，是中国大陆经济急速增长的十年，这一时期的社会特点是中闭市场化程度日益增加，并快步走向信息时代。网络和信息充斥存城市里，只要不是偏远闭塞的山区，大都非常熟悉电恼、iPad、智能手机等一系列的信息化设备。信息全球化，使得世界变的“很小”，空间已经不再是阻隔信息传递的因素。

简介：《石渠宝笈》是我国古代书画著录史上的扛鼎之作,在艺术研究史中具有重要影响力。本文以辑补《全元文》为切入点,重点论述其在保存古典文献上的独特价值。新辑的二十九篇佚文,既有如张翥、周伯琦、商挺等名家,也有如张圣卿、王渐等不见经传者;既有鲜于枢、班惟志等书家兼曲家者,也有绘画大家吴镇。此不仅可补缺《全元文》,更重要的是呈现出动态的历史形态,为进一步研究当时文人多层次交游活动提供铺垫。