简介：　　素描作为基础训练早已被列为造型艺术教育中的基础内容,它可以培养学生的敏锐的视觉感受能力,分析、理解事物的认识能力和设计造型时的创造力.这些能力都是在现代设计中所必备的素养.所以说,素描教学是为现代设计人才的培养奠定扎实的基础.……

简介：扎米亚京的《我们》被誉为＂反乌托邦三部曲＂之一,是一部体现扎米亚京＂新现实主义＂的大成之作。它既继承过去的现实主义特征,又容纳象征主义特征。本文着重探求了《我们》这部小说的色彩象征：灰蓝色的专制与黄色的无望;绿色的希望和朱红色的热烈;黑白两色的鲜明个性。

简介：广告创意是极为复杂的创造性思维活动方式。它运用各种思维方式,围绕广告主题把推销的产品形象化、观念化、情感化,从而最大限度地打动和说服消费者。它通过审美的方式和手段,加强了产品的艺术性,是一种寓功利性于审美中的活动。在当今社会上如"洪水"般的报纸广告中,怎样才能使制作出来的广告脱颖而出,让消费者惊鸿一瞥,并进而使他们对广告中的商品付诸行动呢?除了商品本身质量有信誉保证外,还要抓住人们的视觉和感官。这就要靠广告创意人员的设计了。一则好的广告首先要确立广告主题,抓住产品的重点和中心思想,考虑产品的

简介：电视广告主要职能是通过宣传商品信息,引起人们对商品的关注并激发购买欲,真正起到生产与消费的媒介作用.能否以鲜明的个性抓住受众,并准确专达商品信息,是检验电视广告成功与否的重要标志,更是检验电视广告是否具有品位的重要标志.

简介：数字互动艺术扎根于传统艺术,伴随着工业化和数字技术的发展而成长。相对于传统艺术,数字互动艺术是一种截然不同的艺术表现形式,具有独特的审美渠道和艺术语言体系。对传统艺术的借鉴将激发数字互动艺术的创造力,对数字艺术自身审美诉求的深入探究更有助于释放这种创造力。

简介：我喜欢坐在三月的阳光下读书,任温暖的阳光裹着我,妩媚的桃花送来醉人的微醺,欢快的鸟声洒落我的双肩,顽皮的孩童跑过我的身前。我感到生命是如此的美丽,但同时一个巨大的问号在脑中升起:什么是生命?生命的意义是什么?我不禁把目光再一次投向了正摊开在手中的那本《叩问意义之门——生命美学论纲》,著者是达县师范高等专科学校中文系副教授范藻先生。

简介：西方转型时期的一位女性作家克里斯蒂娜德·皮桑写了《妇女城》这部对传统歧视女性思想进行挑战的著作。《妇女城》针对当时男权社会下厌女主义的普遍现象，提出了自己对男性的看法，并且在对男性的批判中建构了妇女城中完美的女性形象。从中世纪基督教的社会文化中，以及性别社会学的有关研究理论分析《妇女城》中的女性形象，我们可以得到一些新启示，虽然克里斯蒂娜·德·皮桑在妇女城中对男性话语权进行了挑战，但是她建构的完美的女性形象也需要男性气质作补充，这一形象的建构理念也从侧面反映了当时两性关系的二元对立，以及女性社会角色的缺失。

简介：白南准用一生的艺术实践历程为当今的艺术创作开辟了新的道路，开拓了新的空间。他在正确处理科技与艺术之间的关系方面作出了很好的尝试、探索和努力。他的成功经历与经验为当代的媒体艺术创作提供了新的研究方法。今天的录像艺术．电脑艺术、网络艺术都在不同程度上，从各个方向延伸着白南准的创作思想和方法论。

简介：波兰三维动画导演TomekBagiski先后两次获得世界性动画节大奖,他前后两部作品《TheCathedral》和《Fallenart》在故事构思、画面美感、软件运用及团队协作等方面有很大不同。从中可以看出他在作品的艺术个性、创作手法以及技术手段上的不断探索和发展,以及TomekBagiski本人创作观念的转变。

简介：艺术为科技产物赋予更加具有冲击力的视觉效果科学技术的不断进步又影响艺术家和公众对艺术的理解与表达。随着科学自身各学科之间交叉，渗透的加剧，科技与艺术的融合将日益凸显并成为历史的必然。

简介：亚里士多德的《诗学》是一部主要论述古希腊悲剧创作的诗学理论著作。在具体的论述过程中，亚里士多德遵循古希腊道德主义的传统，主要从道德标准的角度来论述悲剧情节、悲剧人物性格和悲剧的情感效果。但是，亚里士多德已经洞察到了悲剧创作中的一些重要艺术手法，意识到并且提出了艺术标准中的许多关键问题，其中包括悲剧情节的普遍性和整一性、悲剧人物的典型性格刻画、悲剧的特有情感艺术效果。总体而言，在论述创制悲剧的技艺时，亚里士多德遵循了道德标准和艺术标准的有机统一，前者在论述中占基础性地位，后者仅仅初见端倪。

简介：在这个比设计、比创意的时代,全世界都在用智慧的设计在商场角逐,让生活变得更加丰富多采。因此,对设计理论的探讨,设计手段的研究,都将是这个栏目的内容。

简介：　　在汉画像中,有许多羊图像.这些羊图像与当时人们的祭祀活动、孝悌观念和婚姻风俗有密切的关系,体现了汉代人的审美追求与宗教信仰.羊图像的存在,有益于我们更好地认识中国传统文化,特别是汉代文化的精神内核.羊文化已经渗透进我们的民族性格之中,并成为中国传统文化的一部分.……

简介：一、企业美学与美学发展的历史线索在中国当代美学研究中,对企业美学的关注,是王旭晓教授对中国美学发展的重要贡献.企业美学不仅仅是开拓了一个全新的美学领域,把美学的视角从形而上的学理性思辨,引向了现实的经济生活的领域,更重要的是她带来了全新的学科跨界研究的思路,以及把实证性的研究方法引入了这一传统上一直属于抽象理论思维的学科,极大地拓展了美学研究的视野,推动了美学从象牙塔中向现实生活的回归,给人以耳目一新之感.在研究企业美学的过程中,王旭晓教授还吸纳了来自企业和政府部门的美学研究者,组建和培育了一支逐步壮大的研究队伍,为中国企业美学的未来发展奠定了坚实的基础.

简介：在世界艺术之中,中国绘画占有重要的地位。中国审美文化影响中国绘画艺术,使其有着独特的审美体系。道家思想中的“虚”“实”观念更是启迪了中国画的审美创造,形成了“空白”与“留白”的艺术法则。“空白”与“留白”的含义有相似的地方也有不同之处。“空白”这词用在绘画作品中指的是纸上没有被填满的部分;而“留白”更像是“空白”一词的提炼,“留白”中的“留”字更是表达了作画者的主观能动性与思维创造性。这两个词在中国绘画的千百年历史中起着推进作用。直到今天我们仍在探讨画面构成中的“空白”与“留白”。因为画面中空白大小、位置高低都会影响一幅画的视觉效果,也会影响观者的情绪。

简介：西方自文艺复兴以后,17世纪英国物理学家牛顿发现光色变化的科学原理,后在色彩艺术上得到运用,到法国印象派时艺术家们对光色的理解达到顶峰,从而导致现代色彩艺术的产生。同时中国绘画从"随类赋彩"至各个历史阶段中的重彩、淡彩而发展成独具中国特色的水墨画。理论应与实践相结合。在基础教学上懂得光色原理,掌握色彩的基本要素,培养正确的色彩观察方法,才能更好地应用于写生与创作当中。

简介：当前,生态、环保、可持续发展的观念深入人心,麻编工艺具有的经济、环保等特点,使其成为室内设计中常见的一种装饰手法。麻编在室内设计中既可以用来装饰,又可以用来分隔空间。麻编材质具有天然、粗犷的质感,应用于室内空间中,可以丰富空间的材质层次,也可以活跃室内的空间氛围。通过与现代设计理念中的构成等原理的结合,形成丰富多样的装饰效果。

简介：中西传统书籍装帧在不同的环境下,形成一个内敛,一个华美的两种不同风格。因此,分析中西方传统书籍装帧在装订工艺、装帧材料、装帧艺术三方面的差异,并从纸张、审美心理、思维方式、商业社会形态、中国传统装具等方面,探索形成这两种截然不同的装帧艺术的原因。

简介：婚纱是结婚仪式及婚宴时新娘穿着的西式服饰,由于穿着场合的特殊性,对穿着者来说具有特殊的意义。现如今婚纱市场需求量增大,设计师需要思考如何将创新的设计理念与面料完美地结合在一起,以此满足消费者的需求。服装面料改造设计运用在婚纱设计中,是将不同面料改造设计方法与不同的面辅料材质相结合。婚纱设计师通过对婚纱面料二次改造设计的研究与运用,在对婚纱面料再设计的同时结合婚纱款式设计,能使得婚纱呈现出焕然一新的独特面貌。

简介：图书馆是精神文明和物质文明的重要服务窗口。本文根据《公民道德建设实施纲要》,探索在新的形势下,图书馆工作人员应以环境美、形象美、行为美、音乐美、仪表美、语言美等方面,做出表率,为美育工作做出贡献。