简介:在舞台演奏时最需要做的是不断地依据演奏的进行和技巧发挥的状况进行瞬间的临场判断与调整。如果一个演奏者的技术和技巧状况不好,在演奏时技巧的发挥经常不到位,那么尽管他的脑海里充满了最鲜活的音乐形象,也不可能在演奏中很好地表现出来,他内心所设想的声音效果也就不可能实现。笔者认为,那种关于在演奏时头脑中能够同时“再现音乐形象”的理论,实际上是把“充满激情”的演奏当成了充满“形象思维”活动的演奏。因此可以说,这是认识上的一种误区。“形象思维”活动在演奏中的体现应该是在乐曲的练习和而后的音乐处理过程当中,不是在舞台演奏的一瞬间。因为在舞台演奏时,乐曲中所要表现的音乐形象是与先前的技巧安排、音色选择、音乐处理以及演奏者对技术技巧所掌控的把握性以及现场发挥的状况息息相关的。此时,尤其是在快速的旋律中,演奏者的主要精力放在了控制弓、指法,控制音准和音量以及强弱起伏等技术与技巧的发挥状态。与此同时也在集中精力聆听自己演奏的音响效果和音色的变化,而无暇顾及其它。音响效果和音色变化的控制如果思想不够集中、脱离了对于演奏状态的高度控制,甚至试图通过联想所要表现的音乐形象来增强音乐的表现力和舞台效果,都会适得其反地直接削弱甚至破坏演奏。...
简介:最近几年随着各种CG制作技术的快速发展,数字虚拟演员技术开始崭露头角,越来越多的影片开始使用全CG制作的数字角色来替代真人的表演。在许多的影片中,真实的演员已无需再站在实际的拍摄镜头前,而只需要在实验室中完成某些人体特征数据采集及动作数据的捕捉工作,便可以结束他在一部电影中的所有工作。数字虚拟演员技术在国外的研究与应用较为成熟,已经成功运用于电影项目中。本文试图通过分析国外成功的应用案例,梳理并解决制作流程环节中的疑点和难点,总结出能够适应国内制作环境和条件的虚拟数字演员制作流程,提出一套可行的虚拟数字演员制作技术的路线图。对于今后国内电影CG制作领域中的仿真CG角色的制作研究具有一定的参考价值。