简介：广东音乐以句首弱起、装饰音（帽头花）、音型与节奏的重复、音阶进行和模进为主要特征的创作手法。源于粤剧过场音乐和唱腔的广东音乐因时代的不同、社会背景的不同和社会需求的不同，曾吸收和融合了江南丝竹的元素和思维，并借鉴了西洋音乐中的音调与技法，使之成为一种风格独特的地方乐种。

简介：敦煌乐谱的研究,涉及到诸如谱式、断代、定弦法、节奏、各种演奏符号等诸多方面的问题,其中,定弦法与节奏的考证研究,是敦煌乐谱研究的中心问题,也是最有争论的问题.长期以来,学者们各执所据,莫衷一是,甚至有人认为敦煌乐谱定弦法推定的难题已被林谦三所解决.回顾近年来的研究成果,从中可以看出,敦煌乐谱研究虽然取得了很大的进展,但与其原貌是有差距的,敦煌乐谱的研究还需进行下去.

简介：<正>一、问题的提起近年来,随着党的坚持改革、开放、搞活政策的落实,我国的音乐文化教育得到了迅速的发展。不论是演唱、演奏、还是创作方面,都出现了从未有过的大好形势。我国的小提琴、声乐继钢琴之后已开始进入了世界乐坛的先进行列;对婴幼儿、青少年的智力开发越来越受到人们的重视,简谱和五线谱得到进一步的普及和推广。在这喜人的形势下,如何把音乐基础教育中占有重要地位的视唱练耳教学搞得更好,从教学方法和教学内容上来一个新的突破,使其更好的为音乐的普及和提高服务,这是我们从事视唱练耳教学工作的同志应该多加思索的问题。

简介：人对世界的表述或描绘，是建立在认知基础上的思想或精神的升华。中国传统文化中的对宇宙的观照，强调的是人的主观意识、自我意识，反映了把人作为本体的尊重，意识统领着行为，行为的规范是一定主观思想之后的结果。在艺术表现中，由于传统文化理念的渗透，画家的主观思想被要求特别的凸显，所谓的“心象”，“意象”之说，就是将客观融入于主观

简介：汉字间架结构规律即（即“结字法”）前人早有所述，但笔者认为还可以在他们阐述的基础上，删其繁，摄其要，就其简。为此重点归纳了汉字结字规律之“十法”，并作简要剖析，以方便初学者轻松了解和掌握汉字结字规律之大略，直入书法学习之堂奥。

简介：谢赫的《古画品录》所提出的“六法”论，是中国画史上最重要的一个理论。在《古画品录》一开始，谢赫就提出了绘画的价值在于为社会政治服务，认为“图绘者，莫不明劝戒，著升沉，千载寂寥，披图可鉴”。这也是汉代之前一贯的观点，但谢赫进一步提出了怎样用艺术更好地为礼教（政治）服务的问题，也就是提出了六法。六法是一千多年来中国画的基础要求．所以精通中国画也可称为精通六法。在某种程度上，六法已经成了中国画的代名词。汉代及之前只有政治标准没有艺术标准，从谢赫开始，系统的绘画艺术标准确立了。按顺序排列如下：

简介：江苏名城有好多，在苏州城2500岁生日的时候，余秋雨写下著名的散文《白发苏州》，道尽了那座东方威尼斯的迤逦风情，美丽与哀愁：而扬州城2500岁的时候，罗周写了这部《不破之城》，二十四桥明月夜，口昌尽扬州城的英雄血、明月心，李政成则演尽了史可法的风流与壮怀。

简介：实践证明．教学气氛的培养、渲染、烘托和把握是上好美术课的重要环节。良好的教学气氛可以促进学生的思维活动，吸引学生的无意注意．把师生之间的情感调发到高度亢奋的状态．达到教学相长的目的。教学中．我尝试用几种方法来培养课堂的教学气氛．收效较好。

简介：<正>有人把用“三分损益法”所求取的音律,说成是从管上求得。对此,我有不同的看法。我国的“三分损益法”,无论在科学的实践中,或是最早出现文字记载的《管子·地员篇》中(此书大约成书于公元前七世纪),都有力地表明“三分损益法”是从弦上求得的。因为我国是世界上最早发现和使用蚕丝的国家,而琴、瑟等弦乐器,早在周代已广泛使用。古代的演奏家们,在管弦乐的合奏中,以及琴、瑟等乐器的独奏中,逐渐地摸索和体会到五音和七声的发音规律,从而逐步地归纳成理论。《管子·地员篇》中写道:“凡将起五音,凡首先主一而三之四开以合九九,以是生黄钟小素之首,以成官。三分而益之以一,为百有八,为徵。不无有三

简介：笔、墨具有悠久的历史。从笔、墨的产生到应用,中国书法的文化性和艺术性得以发扬。因此,笔法、墨法成为古今书家经营与关注的重点。古人云:"得笔而后得墨",墨法的实践依赖于正确的笔法,笔锋的灵活善变使墨色神气迥然,墨法的运用有效地提高了书法作品的艺术性,书法作品的气韵生动更多的取决于墨法。墨法——书法创作之肯綮也。"带燥方润,将浓遂枯"(孙过庭《书谱》)解读:墨法有浓、淡、干、湿之

简介：第三讲只用一个和弦的伴奏(续)练习七(不带旋律伴奏的音型练习)将左手的音型用两只手来演奏,去掉旋律声部这就成了不带旋律的伴奏。下面我们将《白云》、《老爷爷赶鹅》、《知了》的第一句分别用不同的音型作范例供大家学习参考(这三首歌的全曲见第二讲)。

简介：郭熙是北宋时期的山水画家,同时又是历史上一位杰出的理论家.

简介：中国文字记谱法的内在矛盾就是实记与所记的矛盾。汉初为何出现“声曲折”乐符体系？一为乐府音乐的客观需求，二为节省字符量，且取“图十释文”的格式为战国汉初文化时尚。到一弦多音的定制琴阶段，乐符渐不合时宜。三务路子，一是寻求新的乐符，二是重走先汉字谱之路。分析《碣石调？幽兰》的字词关系。琴谱的特点是庞大的字词量和低微的汉字量并存，和字量与汉字量成反比。三是创造古琴减字谱。曹植首创减字的贡献。分析琴谱与减

简介：2001年12月，全国京剧优秀青年演员评比展演在首都北京举行。山东京剧院优秀老生演员刘建杰登台演出(《打金砖》，他在剧中饰演汉光武帝刘秀。他台风大气，唱腔洪亮苍劲，表演细腻传神，博得观众热烈地掌声和叫好声。刘建杰荣获本届大赛金奖。首次参加全国大赛，就赢得金奖，时年29岁的刘建杰在菊坛火了一把。

简介：众所周知,油菜是我国主要的经济作物。油菜长期以来都传统使用平作栽培方法。这在长江以北地区,尤其经受不住酷寒的摧残,油菜苗冻死的现象十分严重。因为油菜生长在土层的表面,防冻和保墒的性能较差。在北方,特别是岗淤土地区,油菜苗几乎年年遭受到冻害和干旱的威胁,大大影响油菜产量的进一步提高。

简介：~~

简介：本文以五声调式音阶的小三度为级进的观念为基础，对“旋律形态的分类”、“五声性级进与跳进”、“五声性模进”和“五声性三音列及其形变”等问题提出了看法，并对五声性旋法的一切可能性从“三音列、组”的角度进行了分类和归纳。还以代号形式用这些三音列（组）对不同调式的民歌或创作歌曲进行了具体的标示分析。从而能运用这些三音列、组进行五声性旋法的写作练习，以利于旋律的民族风格的丰富和发展。

简介：漫瀚调的曲调虽来源于蒙古族鄂尔多斯地区的短凋民歌与汉族的爬山调等，但在长期的民间传承及音乐实践活动中、已逐渐发生变异而打上了自身个性化的烙印。这些个性化印迹的形成，有的是在原蒙古族短凋民歌曲调基础上的改造，如强调了原曲词的某些因素，使之更加强化而构成了新的特征，有的则是在蒙汉两种语言的音乐化过程中，又重新创意性地发展了某种个性化因素．从而赋予了漫瀚调新的音乐生命。

简介：在高师音乐教学及其他一切专业音乐教学活动中,音乐分析是较为重要的教学方法之一。根据高师音乐专业的实际情况,在理论作曲技术理论课的教学中应倡导“综合音乐分析法”。因和声学是多声部音乐技术理论的基础,所以本文侧重论述在和声教学中如何实行“综合音乐分析法”。“综合音乐分析法”包括下列一些内容“综合分析法”所分析的对象主要是18、19世纪维也纳古典乐派、浪漫派、

简介：　　在音乐中,节奏可以称得上是"无冕之王",它在音乐中的地位是独一无二、不可或缺的.但令人遗憾的是,节奏自诞生以来就没有独立的名字,这种无名给音乐的诸多方面造成了无序和混乱.许多音乐同行都心急如焚、跃跃欲试,试图为节奏命名,以结束一场马拉松式的"无名之战".……