简介：元认知能力是钢琴学习中非常重要的一项能力,学好钢琴必须要重视元认知能力的提升。在进行钢琴教学的过程中,要注重对元认知能力的培养,帮助学生更好地认识和理解钢琴学习。本文阐述了元认知的基本概念,分析了元认知能力培养对钢琴教学的意义和钢琴教学中元认知能力培养存在的问题,探讨了钢琴教学中学生元认知能力的培养策略,促进了钢琴教学水平的提高,希望能够为今后相关内容的探究提供一定的参考。

简介：自弹自唱，是反映学生整体学习水平高低的重要标志，同时，也是合格的音乐教师必备的基本素质。自弹自唱能力的获得体现了音乐理论、钢琴演奏技能、声乐演唱技能、即兴伴奏能力以及音乐创造力和感悟力的综合，是学生综合音乐素质的体现。目前，高师音乐教育专业毕业生普遍存在着自弹自唱能力很弱的问题：在教育实习中普遍表现出不能很好地完成自弹自唱的教学，不能在短时间内完成自弹自唱的准备。有的同学钢琴演奏水平不能达到为歌曲即兴伴奏的水平；有的同学演唱能力不达标；还有些同学弹得很好，唱得很好，但两者结合到一起就不能很好地发挥表现。

简介：在小提琴教学中,教师常对小提琴演奏技巧方面——如音准、换把、运弓、发音等等技术问题把关很严,这是十分正确的。但在音乐表现方面,却往往有“等待学生自然成熟”的倾向。当然,学生的音乐表现力的成熟本来也不是一朝一夕、一蹴而就的事,而是在学习中不断丰富、逐步完善起来的。我们过去都听到过“这个学生音乐感极差……”“没有什么才气……”等等类似的议论,事实上,

简介：一、概况音乐听觉能力是音乐专业学生最重要的专业基本素质之一，本课题在实施过程中有必要对音乐专业学生的音乐听觉能力做现状调查。本调查以问卷形式，在长江师范学院音乐学院2008级和2009级的音乐学、音乐表演专业学生中进行，共有369人参加了问卷调查，其中音乐学专业学生274人，音乐表演专业学生95人。

简介：在当今的社会大背景之下,对于人才的要求越来越多,因此就要求我们的教育者有更高的思想水平以及更好的教学水平。我们教学的目的是在提高我们学生素质的前提下,培养出具有创造性的新时代人才。如果我们的音乐教育可以担当起培养学生自主创新精神的话,不仅可以满足时代的要求还可以使我们的音乐教学变得更加丰富多彩。如何才能在我们的音乐教学中培养学生们的创造力就是我们这篇文章所要探讨的。

简介：近年来，全国艺术类专业招生规模接近30万人，其中与美术相关的专业招生计划要占到全国艺术类专业招生计划的2／3，设计类专业成为全国美术类专业也是艺术类专业招生的主流。在“艺术设计热”为各高校带来可喜的发展势头的同时，也面临一系列严峻的考验。由于高校的扩招，高等学校的精英型教育已逐步转化为大众型教育，

简介：2011年颁布的《全日制义务教育音乐课程标准》的修订版（以下简称新课标），强调创造在中小学音乐实践教学的重要性。本文通过分析中小学音乐课堂教学中即兴创编活动的现状，对高师音乐专业学生的即兴创编的能力进行了评估。提出通过即兴弹唱、即兴伴奏、即兴表演等途径来促进高师音乐专业学生即兴创编能力的培养。

简介：2012年教育部颁发了新调整的《普通高等学校本科专业目录（2012年）》。其中，将原“工业设计”改为“产品设计”专业，培养目标定位为：“培养具有‘厚基础、宽口径、重能力’、‘知识、能力、素质’协调发展，具有扎实的工业设计基础理论知识及产品造型能力、良好的职业技能和职业素质，能在企事业单位、专业设计部门、

简介：教育可以培养人的各种行为能力和实践能力,素质教育下对培养学生综合素养和创新能力提出更高要求,小学学校要注重学生德智体美劳全面发展,因此小学要重视对学生的音乐教学。音乐教育有助于培养学生各方面能力,是小学教育中的艺术类教育学习,教师是学生音乐学习的引导者,要采用合适的教学方法,引导学生进入音乐世界,提高学生的音乐鉴赏能力。音乐鉴赏能力能够体现一个学生的音乐素养,培养和提高音乐鉴赏能力是音乐教师教学的重要内容,可以帮助提升学生音乐修养,本文对小学音乐教学中培养学生鉴赏能力提出几点建议。

简介：世俗的眼光对于美术学科的认可是会不会画画，会不会创作出一件好的作品，评价的标准是实实在在的、真实可感的作品本身。在美术教学中，美术教师也习惯了用作品说话,强调的是美术课程的视觉性，往往忽略了学习过程中孩子的语言表达能力，培养出一批批只会画不会说的艺术“哑巴”。其实,美术课堂中的”说”是对美术学科视觉性的补充和发展，这种关于美的对话对于提高学生的欣赏、表现、评述能力都有着不可替代的作用。让学生在美术课堂中自由地说、完整地说、有条理地说、有创意地说,手、脑、口高度结合，协调发展，美术课堂才会更加异彩纷呈，美术学科价值才有更淋漓尽致的展现。

简介：中国民族音乐是中华传统文化的重要组成部分。其继承和弘扬了核心民族精神,蕴含着使人心沉气定的巨大力量,对学生一生的发展具有重要意义。本文从分析学生学习中国民族音乐兴趣低下的原因入手,探索解决办法,提出提升学生学习中国民族音乐兴趣的一些思考。一、中学生学习中国民族音乐兴趣低下的原因分析(1)初中阶段是学生心理和生理飞速发展的特殊时期。青少年情绪变化很大,更偏爱通过疯狂、火爆、动感的流行音乐来宣泄和表达自己的情感,中国民族音乐在他们看来,

简介：声乐考核在学生学习歌唱的过程中是必不可少的,它不仅可以起到督促学生学习的作用,更能让学生从考核的成绩和过程中发现自己的不足,找到学习的方向。教师应该要求学生在声乐考核中,装束整齐,表情自然,心情放松,这更是锻炼学生整体歌唱表演的重要因素。

简介：现如今的教育事业蓬勃发展,但在发展的道路上还是有着许多的问题出现。就拿音乐教育来说,怎么让学生对学习产生积极性,如何正确引导学生探索音乐的未知地带成为了现阶段音乐教育的重要难题。对于中职音乐教学来说,更是问题多多。该文针对中职学生在音乐方面的学习,探析如何提高他们的学习的积极主动性。

简介：一、手工制作的概念及优势分析手工制作,是通过自己的双手制作出来的物品。通常,手工制作出来的物品可以分为两类,第一类是具备一定实用价值的生活用品;第二类是主要用于修饰作用的装饰品。手工制作的原材料来源广泛,成本较低,相较于工业流水线生产的产品,手工制作具有诸多优点。第一,安全、环保,手工制作的产品因为没有采用任何化学添加剂,更加安全;第二,在实用类产品中,手工制作品坚固、耐用。

简介：对大学生实施音乐教育的目的就是促进他们审美能力进一步提升、激发他们对美产生强烈的向往与追求、有助于他们形成健康个性以及健全人格、进一步帮助他们自身发展和谐而全面。笔者在本文中阐述了怎样将培养当代大学生的审美能力贯穿在整个声乐教学过程中,以及还论述了提高他们审美能力的具体途径。

简介：没有感情的声音,唱出来也不会有感染力。如何能够让学生们声情并茂地进行演唱,并能够极具感染力与表现力,教师除了加强对学生日常教学中的专业训练外,还需要对学生们的情感进行培养,使其对歌曲有深入独到的理解。不管是怎样的表演形式,都是在传达一种思想,一种情感,声乐更是如此。要把声乐理解为是带有情感的声音,传达给观众的是情感,是思想,切勿以为只是声音与表演的结合。本文重点阐述了声乐教学中对于学生情感的培养,以及如何通过情感培养进而增强表演的表现力。

简介：钢琴即兴配奏是音乐教育专业的一门专业必修课程，其教学目标是使毕业生钢琴即兴配奏能力能胜任中小学音乐教学工作。可是目前的现状是很大部分学生的钢琴即兴配奏水平都达不到中小学音乐教师职业岗位要求。如何提高音乐教育专业学生的钢琴即兴配奏能力，如何设置好钢琴即兴配奏课程，如何突出音乐师范生的特点，这是目前音乐教育专业必须思考的问题。所以，培养学生快速视奏能力、丰富编配和声织体、提高学生自弹自唱能力、熟练掌握转调移调技能、构建钢琴即兴配奏综合化教学课程体系和拓展学生实践空间，是提高学生钢琴即兴配奏能力的有效策略。

简介：

简介：音乐欣赏是一种审美活动，是一种再创造，是音乐教学中一个重要的组成部分。它是学生投入并置身于音乐展示过程的活动，不仅可以愉悦学生的情绪，启迪学生的智慧，发展学生的思维，更能激发他们的想象力、创新能力和创造热情。

简介：新课标要求中学教育要致力于学生的全面发展,高中音乐作为素质教育的前沿学科,如何在音乐课堂上培养学生的创新能力成为每一位音乐老师需要思考的问题。本文从创新教学模式、采用灵活多样的授课方式、运用多种思维形式、提升老师自身的素养等几个方面探讨了如何培养学生的创新思维。