简介：新时期高职艺术设计教学面临一系列困境，主要表现为课程设置不科学，教学方式呆板，教材内容陈旧，考核方法单一，教师专业素质欠缺，实践教学不足等。要走出困境，高职院校必须转变观念，重视艺术设计教学，切实提高教师的专业素质，灵活选择教材，推行研究性教学，注意激发学生的学习兴趣，以学生综合素养的考核为主，并充分利用校内外实训基地对学生展开训练。

简介：一把演员纳入设计思维之中在莎士比亚的剧作《仲夏夜之梦》中有这样一场戏中戏，昆斯①把他的那一帮扮戏的朋友们召集在森林空地上，首次排练一部叫《最可悲的喜剧，以及皮拉摩斯和提斯柏的最残酷的死》的戏，准备进忒修斯②宫中演出，但要让观众理解这出戏有两个难题，

简介：广告设计与制作是高职艺术类专业的基础课程。在当代多元文化背景下,行业发展对广告设计人才提出了更高的标准,对原有的教学体系只有及时进行变革和创新,才能使培养出来的人才真正适应市场的需要。本文从当下该门课程存在的问题谈起,就其多个教学环节的创新进行具体分析,希望能够为广大教师提供参考。

简介：当前，我们国家正站在一个新的历史起点上．基于促进经济社会和人全面发展的需要．中共中央、国务院下发了《关于深化文化体制改革的若干意见》（简称《若干意见》，下同）。作为今后相当一个时期我国深化文化体制改革的纲领性文件，《若干意见》阐述了包括文艺院团（指国有院团，下同）在内的文化体制改革的重要性、紧迫性和艰巨性、复杂性，明确了改革的指导思想、方针政策、总体目标和主要任务。由于文艺院团无论是在人员数量上．还是在文化事业与产业的份额上都占据着“半壁江山”，因此，其改革发展就成为整个深化文化体制改革中的关键和重要标志之一。

简介：详细介绍了上海世博会美国国家馆和委内瑞拉玻利瓦尔共和国国家馆的建筑特色、主场馆音质指标及建声设计技术措施。

简介：Q：不久前看过话剧《风声》，被演出所吸引的同时，对舞台设计印象也很深。能否先介绍一下您的设计过程？

简介：介绍了宁波钱湖天地商业广场建筑墙面3D秀应用工程的设计方案及技术解决方案，并展望了建筑墙面3D秀这一新兴的表演艺术形式在商业领域的应用前景。

简介：歌剧称为“音乐的戏剧”，是将音乐、戏剧、文学、舞蹈、舞台美术等融为一体的综合艺术。歌剧表演在正规的歌剧院、音乐厅，凭借剧场良好的建声构造，在不使用“电声”的情况下，也能取得不错的现场音效。随着歌剧表演剧目的创新及表演场地的多样化，纯自然的“原声”音效，渐渐满足不了演出的需求，因此从上世纪开始电声技术就广泛应用于歌剧的创作、演出中。歌剧演出音响系统的设计，是电声技术在歌剧演出中的具体应用。歌剧《赵氏孤儿》音响设计的关键是拾音方式的设定，只有先确定好拾音方式，才能去设计音响系统的各个组成环节，才能组织、选用好各种音响器材。正确的器材使用与合理的设计理念是歌剧《赵氏孤儿》音响设计的重要方面。歌剧《赵氏孤儿》首演是山东剧院，但剧院并不具备专业的歌剧院声场，所以要考虑独唱演员与群众演员（合唱演员）的略微扩声及演唱与乐队伴奏的平衡和音效重放等诸多问题。任何一方的缺憾都不能充分表现歌剧的整体性和震撼性。我认为恰到好处服务于歌剧的扩声是十分必要的。

简介：介绍国家大剧院版歌剧《阿依达》的舞美设计、实现的方案和舞台机械技术难点。

简介：文章从大文化的角度,研究如何从图像语意的角度去认知羌族羊文化,借助于语言学家的语意学研究方法,提取象征羌族羊文化的羊角纹的视觉图像语意,并从民族文化融合的视角解读羊角纹,从而实现对羌族羊角纹的创意设计。

简介：本文以罗德岛设计学院室内建筑专业和上海视觉艺术学院室内设计专业为对比,从培养计划、课程体系和教学特色等三个方面论述两国艺术类高校在室内设计教育中的异同点。罗德岛设计学院以培养学生思辨和创新能力为核心培养计划,兼顾学生设计技能和学术研究为目的的课程设置,构建专业发展和文化创造相结合的教育培养模式,对于我国的室内设计教育的研究发展具有重要的参考价值。

简介：对某工程舞台机械经验设计的固定台进行静力学分析,根据分析结果有针对性地进行优化设计。

简介：对青海油田电视台数字化和网络化改造中非编制作系统的设计思想、设计方案等进行详细阐述。

简介：结合广州大剧院、广州白云国际会议中心、新疆大剧院等案例,探讨分析当今剧场工作灯、观众厅照明设计及应用中存在的问题和解决之道。

简介：介绍国家大剧院“一带一路”国际合作高峰论坛开幕演出《千年之约》文艺晚会的舞美设计、布景的空间运用与制作过程。

简介：此文分析了在舞美设计家与导演的合作中所容易出现的问题及其原因，并提出了改进的方法。同时分析介绍了在美国剧院中导演与舞美设计家进行合作的工作程序。原文的写作对象是青年导演和舞美设计家，以及在学院里学习导演、设计课程的学生们。对我院的教学有一定的参考价值。原文是篇分两次刊载的连载文章，这是它的第一部分。

简介：在现代美术平面设计中,如何把传统文化与现代设计融合起来,已经越来越多地被设计师关注。虽然世界发展趋势是全球化,外国先进手段与方法不断被引进,但我们仍然要突出中国特色,只有保持自身的独特性,才能得到更长远的发展。本文试图从传统文化在现代美术平面设计中的应用谈起,对现代美术平面设计与传统文化结合的＂突破口＂进行具体探索,以期寻找到传统与现代的契合点,从而设计出优秀作品。

简介：<正>舞台设计理论中一种新的变化正在东欧出现,被称之为‘‘动作设计”。它既是从弗朗齐歇克·特罗斯特、约瑟夫·斯沃博达和拉吉斯拉夫·维考第尔等人所发展的舞台设计理论中成长出来的,又打破了这些理论。这种新的理论正在被老一辈的舞台美术家和新一代的捷克舞台设计家如雅罗斯拉夫·马利纳、简·杜萨克、艾伯特·普拉泽克和米罗斯拉夫·梅伦纳等人不断地发展着。

简介：随着杂技国际化办学的不断发展,杂技留学生短期课程教学已成为我校专业教学的重要部分,成为中外文化交流的重要桥梁。我国杂技拥有悠久的历史和深厚的文化底蕴,近年来通过将现代科技融入杂技艺术,使中国杂技在世界舞台上大放异彩,吸引了越来越多的外国留学生前来学习。本文对杂技留学生欧美班短期课程设计和教学方法进行了初步分析,其目的是为我校杂技留学生短期教学提出有意义的借鉴。

简介：新常态下创意设计业的转型升级,需要高等职业教育培养满足需求的创业创意人才。研究校企共建网络化产学研平台、共建设计工作室的合作育人作用,构建校企双向联动等多元化培养方式,以作品变产品的人才培养理念实现产学研融合校企人才共育的路径,探索和实践创意设计人才培养模式的多样化途径,提高创意设计人才的培养质量。