简介:油画进入中国,历史久远,但中国人研习油画,距今只有一百多年。它的材质语言的特性,它的造型表现的魅力,洞开东方视觉的生面。其特殊的意义源于它作为一种观视生活世界的迥异于传统中国的方式,建构起现代意义上的美术学院,继而吸引和造就新青年力量来逐步地发挥文化转型和文化振兴的作用。换言之,油画的传入和落脚不仅作为一种艺术形式,更是作为一种文化模式。这种模式既承载着某种被认知为普遍性的艺术历史的内涵,面向宏大的历史叙事和人性塑造,承担历史主体自我形塑的成熟而重要的方式,又是催生未来的个性生命和创新主体,发显时代性变革力量的培育路径。油画艺术所具有的这种成熟内涵与培育之道,使得它在20世纪新文化运动、
简介:本文以清人沈复提到的造园核心'小中见大'为契机,来探讨'小'在园林发展中的作用。'小'除了作为界定事物属性的形容词外,还代表了由其引发的、关于主体的知觉关联及其世界观建立的姿态。它来自发端于唐宋时期的'中隐'思想,并通过'壶中天地'的园林观念以及山水画中的观法变革成为了一种图式语言。本文以宋人郭熙等人的绘画实践和理论为主线来反观园林发展中所出现的空间问题,其中以庄子'小大之辩'和沈括'以大观小'作为思辨方法,使得山水画图像不只是作为历史的线索,而是借助形式分析与私人园林的空间发展进行平行比较。本文最后以王时敏《小中现大册》和'沧浪亭'为例,来说明该图式是如何在明清时期各种流通于世的画谱和造园法则中不断解释和再造,并得以流传。