简介：楷书由魏晋时期创造,而到唐代发展到了顶峰,并且作为社会上通用的标准书体,一直沿用至今。一千多年来,汉字书体发展似乎已经停止,再也没有出现可以替代楷书的通用书体。唐代人面对的是前所未有的大一统的天下,是一个刚刚建立新的统治秩序、欣欣向荣的社会。所以,唐书尚法,即要把人的内在的情感、个性，纳入外在的规矩严正、一丝不苟的书体形式之中。

简介：二十一、挑土旁挑土旁主要有两种写法,一是如楷书写法,这种写法的挑画有时会与下一笔画相连,如＂墟＂、＂塘＂、＂塔＂、＂地＂等字;二是把竖画与挑画连写成竖挑,有时第一笔横画与竖挑也有牵丝相连。两种写法的共同点是横画一般都呈下凹形,起笔多以露锋为主。如＂增＂、＂境＂等字。

简介：五、草字头草字头类似楷书的写法，先写左边一竖，再写左边一提，映带至右边写短横，然后写右边短竖。

简介：刘熙载《书慨》有语：“结字疏密须彼此互相乘除，故疏处不嫌疏，密处不嫌密”意思是存书法中，疏的地方要尽量疏，密的地方也大胆密。

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简介：3月31日，邱振中、王友谊、李松、胡抗美、刘洪彪、张旭光、刘文华、曾翔、王学岭、张继十位中青年书法家，在中国美术馆联合推出了由本刊做为主办单位之一的“篆隶楷行草五体十家书法精品展”。

简介：赵廷隐墓是2010年于成都出土的五代时期古墓，其出土随葬品中有一批伎乐陶俑，是迄今为止中国西南地区发掘的最精美的彩绘陶俑。这批伎乐俑对人物比例的取舍，对结构动作的处理，以及对面部和服饰细节的刻画都表现出制作者丰富的经验和精湛的技艺，客观的反映了五代时期四川地区陶俑制造的技术水准。为今人了解彼时彼地陶俑造型技艺提供了绝好机会。透过对赵廷隐墓伎乐俑艺术造型规律的分析，今人可以找到艺术脉络传承和演化的部分线索。

简介：一、引言赵廷隐墓是2010年于成都龙泉驿区十陵镇青龙村出土的五代时期大型砖室墓，在上百件精美的出土随葬品中，有二十余件伎乐陶俑尤为令人瞩目。这批陶俑表面全彩绘制，姿态各异，在后室一字排开。陶俑之间分工明确，形成一支完整的的彩绘陶俑乐队。由于墓主人赵廷隐身份显赫，为后蜀太尉，位列三公地位极高，因此作为其墓陪葬品，这批伎乐俑理应出自能工巧匠之手，反映五代时期四川地区陶俑制造的技术水准，所以，该墓伎乐俑为今人了解彼时彼地陶俑造型技艺提供了绝好机会。

简介：书法史中有些书家,可以说就是为了书法而生的,如王羲之、颜真卿、苏轼、米芾、赵之谦、吴昌硕等。如果少了他们,某一段时期的书法史将黯然失色。邓石如也是,但有一个很关键的不同点。不要说王羲之、颜真卿和苏轼等人曾经是高官大僚,即便是米芾、赵之谦和吴昌硕,也曾涉足官场,当过芝麻县令。

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简介：今人研究清末民初的商业美术，多以《申报》、《良友》等为发端，因而研究视野主要落实于月份牌广告，即便是以整个民国商业美术为研究主体的论著，也多只论及平面广告、字体设计，而较少涉及其他类别。事实上，民国商业美术包含的内容非常广泛，如橱窗设计、室内陈设、服饰设计以及与之相关的展览画赛等，这一点从当时的画报对商业美术的推介及1935年首届全国商业美术展览之内容可见一斑。然而，设计史研究者对这一时期的商业美术业态及其在近代中国设计史上承上启下的意义尚缺乏足够的理解，尽管民初期刊对此领域多有涉及，然相关史料仍亟待挖掘钩沉。

简介：瑞银集团当代艺术收藏展“移动的地平线——瑞银集团艺术珍藏：1960年代至今”于2008年9月29日至11月4日在中国美术馆展出。中国美术馆作为中国国家级艺术殿堂是本次展览的合作伙伴，举办此次展览，表示国家美术机构对于具有实力的企业美术收藏的倡导和支持。本次艺术展是继瑞银集团于今年6月和7月在上海成功地举办“为了明天的记忆”艺术收藏展之后移师北京的又一更大规模的展览，是中国美术馆和瑞银集团的首度合作，也是第一次举办国际企业的收藏展。

简介：《中国六体书法大字典》(电子版)分楷书卷、隶书卷、行书卷、篆书卷、草书卷、章草卷,共六张光盘。每卷包括以下内容:书法简史、书家简介、名作简介(图文)、书法字库和集字模块,这套光盘集文字介绍、图片浏览、单字检索和集字功能于一体,可满足教学、欣赏、临摹、装饰、设计等多种要求。该套光盘收集了历史上著名的碑帖共六百余种,字帖采用高精度原色扫描,

简介：《学古书五十六体》书法长卷是现今十分罕见的明代典型的装饰化书体墨迹。本文首先参考吴国豪先生的释读对其作一梳理考订;接着将其置于书体历史发展的阶段中,与此前的“杂体书”进行比较研究,揭示历代各体书有传承,更有“随意增之,皆妄穿凿”的现象;最后论述其装饰化手法更具抽象的书写意义,具有十足的书法意味。

简介：本文归纳了浮雕艺术以"形与体"综合造型的规律,从以形塑体的二维造型艺术、以体显形的三维造型艺术、"形与体"并存的造型法则和浮雕形体塑造的特殊表现手法等四个方面,阐述了介于二维与三维之间的浮雕艺术--特殊的矛盾关系、依存关系和造型规律,揭示了其中蕴含着的诸多视觉审美原理.在回到内在表达层面语言的同时,强调了学院造型艺术的建设性与经典性.

简介：主题:线条与技法意识的颠覆问:请先谈谈"魏碑艺术化运动"的基本理念?陈:这是一个很难一言以蔽之的命题.魏碑其实人人都知道,从包世臣、康有为以来,"专攻魏碑"是许多书法家赖以立身的一个重要依凭.但我们仔细观察后发现,其实它已经包含了一个误区:"专攻魏碑"只是取魏碑的风格章法为素材与形体,却未曾有过只属于"魏碑"的一整套独特的用笔技法系统与线条表现语汇系统.换言之,是用人人都习以为常的写字方法来"写"魏碑,而不是将魏碑作为一个艺术表现对象来对待,至于像阮元、包世臣认为的"南帖北碑",即以魏碑系统的建立来与晋帖系统的悠久传统相抗衡的认识,则更是底气不足的.许多书法家在写魏碑时,用的是自幼写字的方法,而不能、也没有能力"用魏碑的方式写魏碑".

简介：策展人高远和石冠哲将本次展览的主题确定为"超级景观(meta-spectacle)",他们大概是借用了美国学者米歇尔的"元图像(meta-picture)"一词,以此来探讨景观世界中更为复杂的语法关系。对于meta这个前缀的译法,我和他们有过一些讨论,有些学者将它翻译为"超级",由此meta-picture被翻译为"超级图像"。追溯meta这个前缀的词源,它在希腊语中的意思是"在……之上",如英语世界中用metaphysis这个词来表达"物质世界之上"或"超越于物质世界"的意思,也就是我们中国人常说的"形而

简介：当代隶书的发展斑斓多彩,形成了自清以来又一个发展的小高峰,特别是随着碑刻、简帛资料的大量出十,进一步增强了取法的宽泛性,由此带来隶书研究审美的多元化,并将当代隶书的发展推向新的高点。在当代众多写隶高手中,张建会以自己对两汉碑刻和隶书发展脉络多维度的思考以及对经典的深层次悟化,在笔墨追求上新意迭出,形成了强烈的个人书风。认识和解析张建会书学路径,我认为有三个方面值得借鉴和思考。

简介：由于我国美术教育中引进了以素描为基础造型的教学手段,带来了工笔人物画在造型观上的改变,并且由于这种造型观的改变而引起工笔人物画在色彩、构成及审美态度上的一系列变化,这使得工笔人物画在传统的基础上以一种全新的方式进行着本质上的革新。

简介：作为美国最重要的地方性城市保护法规之一,《纽约地标法》是在纽约城市历史地标保护运动中形成的。纵观其历史,蕴含着丰富的文化和社会信息。本文从美国城市地标保护实践切入,进入20世纪60年代的纽约历史场景中,以人类学、社会学研究和质性分析方法解读美国地标法中蕴含的丰富的人文信息,并透射其对城市发展的深远意义。