简介：随着社会的发展．各行各业对职业资格的规范与认定越来越严谨、明细。而职业资格的取得，很大程度上来自对从业者技能的鉴定。同时，任何行业领域的进步都离不开对从业者整体素质的监督，而检验从业者素质的方式之一同样也是对其进行职业技能的鉴定。文化艺术作为衡量社会文明与国家国力的重要因素．它的发展亦需要职业技能鉴定的介入．二者之间存在的关系值得探讨。

简介：百家争鸣。我们提倡的是畅所欲言，互为交汇，正反共存的艺术态度；我们呈现的是敢于“直面现实”的艺术批评与自我批评的精神；我们承载的是透过表象引发的理性思考和争鸣。

简介：文章通过对中西音乐教育思想中“知识观”与“技能性”观念的考查，认为：我国高师音乐教育与西方音乐教育思想，在表现形态上之所以有着不同的特征和区别，是因为对“知识观”与‘‘技能性”观念的认知不同。高师钢琴音乐教育有必要提倡注重于“做”向注重于“知”——即由“技能性”向“知识观”教育思想的转变。

简介：当代高师钢琴教育与社会人才需求在市场经济繁荣发展的今天已不知不觉地产生了错位，固有的高师钢琴专业教学模式在日新月异的社会经济发展大潮中已经逐渐暴露出弊端。素质教育与专业教育能否在实践过程中有机地结合，现实中的当代高师钢琴专业教育现状又是如何，成为本文探讨的几个要点。

简介：为振兴中国的古老剧种——秦腔，面对戏剧影视艺术快速发展的需要和剧本创作人才短缺的现状，西安建筑科技大学自2006年起开始筹办秦腔专业，并于2010年初获得教育部批准，正式向社会招收和培养秦腔编剧方向的专门人才，该专业归属戏剧影视文学专业，采取大学文科一本方式招生。这是我国第一个以秦腔剧本创作为主要培养目标的全日制本科专业，系西安建筑科技大学文学院与陕西省振兴秦腔办公室、陕西省艺术研究所三方共建专业。

简介：本文以工具理性与价值理性的关系辨析我国高校艺术创新型人才培养的价值取向,阐明我国高校艺术教育人才培养的价值定向和价值选择,进而提出高校艺术人才培养应坚持工具理性和价值理性统一的教育哲学理念,以期为当前艺术创新型人才培养的价值取向厘清思路、辨明方向,更好发挥艺术教育的应有之义。

简介：音乐艺术作为文化产业的重要组成部分，正经历着发展和创新的考验。由于我市文化产业发展起步晚、经验少等方面的原因，文化产业人才尤其是音乐艺术人才短缺，同时相应人才无法和本土文化相融合，造成“水土不服”等问题，成为制约我市文化产业发展的重要因素。本文通过对高校音乐教育模式的探讨和分析，阐述了如何在课程设置、社会实践等方面拓展更大的空间，弘扬本土文化，构建新型教育模式，更好地促进秦皇岛市文化产业发展。

简介：本文分析媒介融合背景下新型音乐表演专业人才培养模式的必要性,提出媒介融合背景下新型音乐表演专业人才的培养目标和毕业生基本要求,从音乐表演和＂媒介融合＂复合类课程两方面进行培养目标具体分解,并总结了媒介融合背景下新型音乐表演专业人才培养特色为：专业基础扎实、传媒特色鲜明、跨学科的课程体系、应用型、创新型及复合型人才培养。

简介：文章从中国传统音乐学科建设和人才培养两个方面谈了自己的看法。一是主张各音乐院校,尤其是地方音乐院校在该学科建设上,应当坚持＂因地制宜＂的原则;二是在该学科的人才培养上,应当坚持＂因材施教＂的原则。

简介：面对云南边疆地区中小学艺术教育发展相对滞后的状况,加强高等师范院校的艺术教育复合型师资人才培养势在必行。为此需要加强高等师范院校的艺术教育专业师资队伍建设,创新人才培养模式,注重培养艺术教育专业学生对民族艺术、民族教育的情感,鼓励、支持该专业毕业生到边疆中小学工作,改变其落后的艺术教育现状,进而带动边疆地区基础教育的较快发展。更多还原

简介：1999年中国进入国际公认的老龄化社会，60岁以上老年人口占全国总人口数量的10％，短短10年，中国老年人口就增加了5000万，超过江西省的总人口数量。民政部最新统计显示，截至2008年底全国老年人口增至1．69亿，

简介：培养具有自主创业精神的“创新型”人才是当今大专院校教学改革面临的主要工作，也是解决大学毕业生就业难行之有效的方法之一。本文通过包装设计课程的教学改革实践，积极探寻人才培养的新思路和新方法，为我国当前艺术设计教学的改革提供参考。

简介：为保证我国视觉艺术文化的民族性、国际影响力和创造力,提供适合我国国情的视觉艺术产品,需要部分美术院校在新的层次上和模式下审慎探索、培育能够更好把握学术领域和艺术市场话语权的文化艺术方面的拔尖人才。因此,大众化教育时代并举视觉艺术拔尖创新人才教育势在必行。大众化高等教育为视觉艺术拔尖创新人才的产生提供了优选生源的规模基础、教育条件的基础和人才成长宽松的环境基础。而视觉艺术领域的拔尖创新人才的成长受制于许多偶然因素,是综合条件共同作用的结果,这就需要我们将人才培养的观念转变到人才成长的理念上来。

简介：在中国高等艺术设计教育迅猛发展态势中，视觉传达设计既受到了社会普遍欢迎，也引起了人们对视觉传达设计教育质量的担忧和各种争论。几十年不变的艺术招生考试模式和急剧扩大的招生数量导致学生层次和质量过低，加上受传统工艺美术教育模式思想的束缚，视觉传达设计普遍存在教学内容陈旧、教学方法死板等问题，这些都引起了我们的深思。

简介：书法在过去是一种文人修养与文化技能,正是在陆维钊、沙孟海、诸乐三先生那一代,书法成为一门艺术专业,这是几千年书法史从未有过的境遇.当然,陆维钊、沙孟海先生他们的努力,也正遇上书法逐渐进入"展厅时代",协会组织化程度渐高的大环境的配合,因此他们的努力所呈现出的价值,在当时具有非常凸显的意义.我们作为后继的一代,也在不断寻找我们这个时代的新命题,期望能通过发扬老一辈名家大师的创新精神与历史责任感,"与时俱进",对我们这个时代的书法形态、书法生态做出有益的推进.在这其中,不断倡导新的书法创作理念、寻求新的目标,是当务之急;而寻求对书法人才的科班式训练与培养,从而提出学科架构与学科意识,则是另一个十分重要的基础性工作.它不需要浮躁功利、华而不实的"炒作",却需要脚踏实地、日复一日的沉潜与坚韧,换言之,它需要一个书法家的历史担当与时代责任.由此,我想起了一句耳熟能详的古语"士不可以不弘毅,任重而道远"."弘毅",应该是我们这一代人引以为立身之本的终极目标:"弘"者大也.

简介：2012年6月10日,＂中国电影家协会电影教育和产业发展委员会成立大会暨电影人才培养和电影产业发展高峰论坛＂在北京电影学院召开。中国文联国内联络部主任罗成琰、中国电影家协会分党组书记/驻会副主席康健民、中国电影家协会分党组副书记/秘书长许柏林、中国电影家协会分党组成员/中国电影出版社社长胡子光,以及北京电影学院等30余所高校和研究机构代表、12家电影集团和影视公司的代表出席了会议。