简介：本文仅就中国传统器乐曲曲牌[银纽丝]进行辨析。从该曲牌的题材内容、结构方式、音调旋律、调式调性、音程音域、速度节拍等方面入手，就其区域特征、音乐特点、表现形式、演奏类型等方面进行了粗浅的梳理、归纳。纵观它在各地区传播、演奏中的异同，微观其自身之优长以及与民歌小调千丝万缕的关联所在，为进一步研究中国传统音乐曲牌的发展、流变作了有益的尝试。

简介：露丝.伊里加蕾（LuceIrigaray）：1930年生，法国哲学家、女性主义理论家，曾任法国社会科学研究院哲学部主任。代表作有《他者女性的反射镜》、《非“一”之性》、《性别差异的伦理学》、《思考差异：为了一场和平的革命》、《我、你、我们：走向一种差异文化》、《我对你的爱》、《二人行》、《东西方之间》和《分享世界》等。伊里加蕾早年批判父权社会用单一男性视角诠释世界，推崇独立于男性主体而存在的女性主体，并试图在此基础上建构尊重性别差异的主体交互性，以寻求理想的两性关系模式。她后来把尊重性别差异的立场扩大到尊重文化差异、传统差异、语言差异等更广泛的领域，提倡在全球范围和跨文化视野中实施更普遍的尊重。广东外语外贸大学刘岩教授在英国诺丁汉大学参加“露丝·伊里加蕾国际研讨会”期间对其进行了采访，并在之后的多次书信往来基础上改定本文。

简介：多丽丝·萨尔赛多（DorisSalcedo）的《无用的祷告》是对不公正、犯罪和虐待的强烈谴责，以及对一个更好世界的无声祈祷。一个为纪念全世界谋杀案中牺牲者的空间被建立起来，它颂扬的是那些唯一的过错就是没有权力，甚至连坟墓都没有的普通人。它还给予“希望”，因为——如萨尔赛多说的——“生命或将胜利”。

简介：在西方歌剧音乐的精品库中，格什温的《波吉与贝丝》总显得与众不同。它是第一部以黑人为题材的歌剧；它既是歌剧同时又是音乐剧；它的音乐充满魅力极受大众欢迎，却常为专业人士所诟病；它看似通俗，却蕴含关于种族、宗教、人生哲学等方方面面的问题……

简介：《苔依丝》是法国浪漫主义晚期作曲家儒勒·马斯奈（1842-1912年）的歌剧代表作。在世纪之交（19-20世纪）,马斯奈是与圣·桑齐名的法国著名音乐家,以创作歌剧著称。马斯奈一生共创作歌剧三十余部。综观其歌剧创作生涯,表现出三个主要特征：第一,从歌剧素材看,马斯奈擅长将小说谱为歌剧,如其创作的歌剧《曼侬》是根据普列沃原著小说改编而成,歌剧《苔依丝》则改编自诺贝尔文学奖得主法朗士于1890年创作的同名小说。

简介：乔伊丝.狄多纳托——有可能是世界上最受欢迎的抒情花腔女中音,她是观众赞誉有加、冉冉升起的新星。此次,她向我们讲述了她的歌剧事业——以及她能成为歌剧演员的骄傲历程。

简介：冯光钰先生是我国传统音乐理论研究的重要人物之一，出版了三十多部音乐专著。在长期的传统音乐研究中，曲牌音乐研究是他的一个重要领域，尤其是20世纪80年代以来，他采用民族音乐学、音乐史学、音乐传播学交叉学科研究方法撰著的《中国同宗民歌》、《音乐与传播》、《客家音乐传播》、《曲艺音乐传播》、《戏曲声腔传播》、《中国同宗民间乐曲传播》、

简介：凡妮莎:弹指征服全世界“ToriAmos第二”是滚石杂志对她声音的比喻。“2002年最值得期待的十位艺人之一”是对她成绩的肯定。钢琴,是她征服全世界的武器。来自美国宾州千人小镇的凡妮莎(VanessaCarlton),由于从小受到古典音乐的洗礼(妈妈是钢琴老师)、爸爸全力的支持(出道

简介：影视作品在形塑＂内向性＂少数民族文化,构建国族文化的过程中举足轻重.以塞夫、麦丽丝为代表的＂新民族电影＂,在主体构建过程中生成内向视角,以叙述者本民族的＂自我＂意识贯穿行动过程.从而,对本民族所谓＂真实历史＂＂客观生活＂的表征成为新民族电影作者的追求.与此同时,国家认同作为一种特殊的心理认知现象,具备情感皈依和心理依附的特征.由此,如何正确理解和阐释＂新民族电影＂所表征的族群记忆与民族文化,如何让其统摄于＂国族认同＂的社会主义核心价值观,成为重要的研究课题.

简介：清末的基督教传教士在引进和推广盲残疾人职业培训方面做了不少工作,特别是在盲人技能培训及就业问题上多有贡献。针对盲人耳聪的特点,一些传教士注重对盲人音乐技能的培训,因而推动了早期残疾人的音乐教育。但学界对于他们的工作却鲜有研究。本文以中国盲童安格妮丝.郭士立、苏格兰圣经公会牧师穆瑞为例,对基督教传教士19世纪下半叶在中国盲人音乐教育上所做的工作进行回顾和分析。

简介：介绍“一带一路”国际合作高峰论坛故宫《丝韵春风》文艺演出的音响系统,包括扩声系统、拾音系统和背景音乐系统等。