简介:作为人类的共同活动,舞蹈功能的言说性和言说媒介的身体性已被认可。因此,当舞蹈进入艺术领域时,它才能凭其功能与媒介又跃迁到一个层面——审美。今天,当我们醉心于舞蹈审美的层面时,常常会忽视其功能与媒介所构成的本体价值,把自己弄得云山雾罩。本文从发生学的视角探索了舞蹈身体“元”语言的形成与价值,归纳出其三个最主要特点:它是原初的和粗糙的,但却是不竭的和不断地由“自在”走向“自为”的;它是同质性的而非异质性的(即共性的而非个性的),但却是创造性的类本质动作;它不是纯粹的“美感符号”,但却是朴素的舞蹈本体。由此,我们可以历时性地返身回到这位苍老又年轻的“艺术之母”的种种原初,以便在共时状态中思考当下许多迷离的问题。
简介:美国艺术评论家苏珊·桑塔格深谙现代舞蹈艺术,她的相关论述构成了其视觉艺术文论的一个重要组成部分,主要从三个层面展开。首先,她分析美国舞蹈家露辛达·蔡尔兹的舞蹈美学是拒绝的艺术,即拒绝浮夸的舞台表达。而蔡尔兹时空间的灵活掌控又使舞蹈具有了一定的哲理性。其次,在舞蹈家与舞蹈的关系问题上,桑塔格坚持认为优秀的舞蹈家在身体力行中往往与舞蹈融为一体,使舞蹈成为一种精神境界的追求。最后,舞蹈家、舞蹈的爱好者和其他领域的艺术家们通过各种形式的跨界合作推动了舞蹈的繁荣发展,使其成为一门开放性的、充满活力的艺术,而这些成功的合作充分地表达了人们对身体语言的肯定。
简介:舞蹈是一门与视觉文化相关的艺术样式。西方思想中的“视觉中心主义”是一种审美传统,它是通过视觉与理性的合流之后进入西方的思想中,它无论是在西方思想的演绎逻辑、运思范畴,或是在表述方式和意向指称方面,都需要借助视觉及其相关物来完成。视觉隐喻是最重要、使用最多的一种隐喻形式,同时它也是一切视觉形象的心理机制和理论基础。现代舞起源于西方,动作风格中不拘泥于传统、突破创新、变幻莫测和强烈的个人意识观念的表达,都是借助视觉形象与隐喻机制的完美结合,完成对现代舞审美效果的最终实现。本文主要通过现代舞身体语言的视觉形象和现代舞身体语言的隐喻性功能进行分析,为现代舞在审美经验、合理创作方面提供解决途径。