简介：《独子增尾学琴纪事》是一篇用心成就的文字,建议老师和家长朋友能花点时间读一读。我们从中所看到的绝不只是一个关于增尾的学琴故事和成长经历,而是一个令人尊敬的老师那博爱的品质、科学化的理性、教育者的智慧和音乐性的教学。但愿这篇文字能让做教师和做家长的朋友得到点什么,但愿所有学琴的孩子在他们的成长途中多一点快乐,少走点弯路。——编者

简介：在前面五期里,我们一直在对“740”练习曲中手指跑动的部分进行详细的分析和讲解。但是在这套练习曲中还有很多以其他类型训练为目的的练习曲,如：琶音、双音、装饰音、八度等等。在钢琴演奏中,琶音是一种比较常用的奏法,它也是手指技巧的另一种课题。在这一期里我们将对琶音的定义、弹奏方法,结合具体的曲目要求来加以说明。

简介：1、说出下列记号的名称和作用。2、写出下列各音的实际演唱(奏)效果。3、用适当的装饰音记号重记下列乐谱。

简介：据报道，高邮中专两件学生创新作品获扬州市第二届青少年科技创新市长奖入围奖。这两件作品分别是由李俊发明的少儿古筝识谱练习器和何其进发明的智能温控饮水机，在江苏省创新大赛中分别荣获二等奖，

简介：在前六讲里我们对车尔尼练习曲作品740中的音阶型跑动、灵巧型快速跑动以及琶音的弹奏方法和教学要点，进行了分析和讲解。这些练习曲是这套教材中最为常用也最具使用价值的部分。但是作为一套被使用了几百年的练习曲的经典教材，它里面所涵盖的技术课题还远远不止这些，它对钢琴演奏中所需要的技术均有大致的涉猎。

简介：本文通过对拉威尔及其管弦乐作品的代表作——《镜》组曲中的《丑角的晨歌》的介绍,阐述了印象派音乐的风格,以及在练习的过程中,怎样解决双排键对管乐器、弦乐器、拨弦乐器声音模拟的弹奏方法,以便与印象派风格相统一。

简介：车尔尼练习曲作品740之23首是一首旋律极其优美，左手跑动轻快，很富于音乐性的练习曲。6/8拍的节奏韵律，给整首曲子带来无限明快、喜悦轻盈的舞蹈感觉。请看下例：

简介：莫里斯·莫什科夫斯基（MoritzMoszkowski,1854—1925）是犹太血统的波兰裔德国钢琴家、作曲家、指挥家,生于布雷斯劳（Breslau）,现属波兰的弗罗茨瓦夫（Wrocaw）。他早年在德累斯顿音乐学院学习,后移居柏林,在斯特恩音乐学院和库拉克音乐学院学习;毕业后定居柏林,并在欧洲各国旅行巡演,1897年隐居巴黎。

简介：在肖邦生活的19世纪浪漫主义时期，人们已经厌倦了繁复兀长的大型古典主义作品，一些篇幅短小而又精致的乐曲很快被人们所喜爱。肖邦的练习曲、夜曲、谐谑曲等作品正是创作于这一时期。他的27首练习曲大多创作于1831年-1837年离开华沙，定居巴黎期间。

简介：这首练习曲以结合了两种表面上没有关联的困难技巧为特点。其一是第1至21小节单手弹奏多声部；其二是第21至54小节中单手弹奏六度音程。这两种困难技巧共通之处是要求拇指及2指间能够伸展开。拇指与2指间的柔软性及伸展度决定性地影响拇指的上下运作形式，如果2指及拇指间缺乏伸展能力，2至5指和拇指一起运用时便会受到限制。很多学生在学习过程中忽略了这个重要的环节。

简介：作品10之5肖邦在这首练习曲中,让右手全部弹奏黑键,从而在技巧上带出了手指弯曲及平伸的不同弹奏模式。对此,我们首先要加深对手部构造的认识：一、试把手掌及手指从手腕处放松。如果手臂在手掌及手指完全放松的状态下（手指自然下垂）以肩关节带动前后上下摇动，手掌及手指会被自由地带动，这时的手腕是自由的。

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简介：Op．10之10和11肖邦在27首练习曲中，反复地运用2或5指弹奏六度和声音程的共有3首：Op．10之10，Op．25之5及Op．25之8。在Op．10之10这首练习曲中，肖邦加上了各式各样的重音、连音及断音符号，同时左手的分解和弦也包含了很大的复音程。所以在弹奏时，左、右手和脊柱及坐骨的协调经常为演奏者带来不便。这个身体的不协调往往反映在手腕部分。换言之，演奏此曲时，前臂下面接近手腕的肌腱感到过度疲劳及痛楚是由其他躯干的不协调造成的。

简介：1、弹(唱)并听辨下列三和弦.说明是何种三和弦。(1)以“1”为根音(2)以“4”为三音(3)以“7”为五音(4)以其他音为根音2、弹(唱)并听辨下列七和弦,说明是何种七和弦。(1)以“1”为根音(2)以“6”为三音(3)以“2”为七音

简介：第二首a小调（Op.10No．2）快板（Allergo）在肖邦最难的几条练习曲中．第二条和Op.25No．6可以说是难中之难的练习曲．它们的技巧非常特殊．专门练习手指密集的、半音阶式的快速运动。有一个常见的现象值得我们注意，即许多学生能演奏像第一条这样的大跨度琶音跑动．或Op．25No．10这类八度技术等．但却往往弹不了第二条这种技巧。

简介：第十八条升g小调（Op.25No.6）快板（Allegro）轻盈、灵敏的风格显然是肖邦所喜爱的,他不止一次地在多首作品中表达出了这种趣味,仅全套练习曲中就有六七首是属于这种风格的。例如Op.10No.2、7;Op.25No.2、3、4、5条等等。肖邦采用了音阶、双音、和弦、跑动、蹦跳、抖动等多种技术手段来表达轻盈之美,其手法之多样,编排之巧妙是相当令人惊讶的。

简介：第十二条c小调（Op．10No．12）火热的快板（Allegroconfuoco）这首著名的练习曲被人们称为“革命练习曲”，它创作于1831年，当肖邦听到祖国首都华沙陷落，波兰革命失败的消息后，悲愤与焦虑的情绪无时无刻困扰着他的心灵。在音乐中，我们仿佛看到作曲家心中的怒火在急风暴雨般的音流中燃烧，也听到了肖邦痛苦的呐喊和哭泣……

简介：所谓声乐的练习,对于学习声乐的人来说应该是一件最普通不过的事,然而由于练习又是声乐学习中的一个重要环节,其多层次、多因素的

简介：第十六条a小调（Op．25No．4）激动地（Agitato）这是一条难度很高的练习曲，似乎它的名气没有“黑键”或“革命”等练习曲响亮，但它的的确确是一首有着桕当难度的作品。它最初给我留下深刻印象是在1984年，当时我还是音乐学院附中的学生，学校让我们观看1980年波兰“肖邦罔际钢琴比赛”的录像（在这届比赛中我罔四川籍钏琴家刘忆帆获得了“肖邦诙谐曲特别奖”）。