简介：随着我国经济的发展,人民的物质生活水平得以迅速提高。与此同时,人民的精神文明也在不断提高。人们通过学习器乐来感受、体验音乐,增强人们对音乐的审美能力,这在一定程度上满足了人民的精神需要。但是,随着基础教育音乐课程改革实施工作的推进,以及音乐教师的匮乏情况,不能满足音乐教程改革的需求。因此,如何培养大批音乐教师人才,以适应基础教育改革工作的进程,已经成为音乐教育改革中迫切需要解决的实际问题。

简介：易俗社是近现代秦腔发展史上具有重要作用的剧社。本文通过对易俗社代表剧目与传统秦腔“江湖二十四本”深入比较，结合文献资料进行实证，认为易俗社新编剧目在宣传民主、自由思想的同时，推动了秦腔角色的转型，进而对秦腔音乐风格的变化产生了重要影响。

简介：围绕师范音乐教育的发展与改革问题,本刊在今年第三期刊载了有关师范音乐教育的办学指导思想、培养目标、课程和教材教法等问题的一组文章。在今年第四期刊载了有关师范音乐教育的声乐教学改革问题的一组文章。本期摘要发表一组文章,反映了对中师、师专、高师、音乐院校音乐教育系等各类师范教育的器乐教学(主要是钢琴教学)改革的意见。以供参考。

简介：声乐教学在高校中的开设逐渐普遍，越来越多的高校开始设立这样一个专业，培养声乐方面的专业人才。但是从实际情况来看，声乐教学模式在不少高校中都表现出了一些问题，急需改革创新，这样才能提高声乐教学的有效性。本文针对高校声乐教学模式存在的问题不足作出简要分析，然后探讨了进行改革创新的一些原则要点，最后提出了改革创新声乐教学模式的具体思路方法，希望可以给高校声乐专业教育工作者提供一些参考帮助。

简介：本文通过对西周穆王时期社会诸多因素的分析，特别是对因国力强盛、人们观念的转变而导致的各项制度改革以及对穆王时期形成的甬钟编列和音列用制对后世影响的分析，进一步论证穆王时期甬钟的编列、音列用制的改革并非孤立现象，而是一次规模空前的礼乐制度改革的结果，是乐悬制度改革的体现。

简介：高校教学由传统基础技能训练,逐渐扩展到实践技能、素质养成的综合性全面建设。合唱指挥,作为高校的音乐教学重点模块,在教学内容与教学形式上受到了课改的强烈冲击。为了加强合唱指挥音乐教学的有效性,高校在教学理念上要加以创新,基于学生主体认知层面展开教学模式的建设,从而保证合唱指挥教学策略的完善性与全面性,为音乐合唱领域培养更多的高素质指挥人才。鉴于此,本文在新时期教学思想的引导下,就合唱指挥在高校教学中存在的具体问题进行详细分析,从而探究出能够显著提高合唱指挥的教学方案,为培养高素质合唱团队提供指挥人才做储备。

简介：音乐教育作为艺术教育的重要部分,在教育过程中不仅要关注音乐人才基本技能的培养,对音乐人才审美能力的教育教学也要引起强烈关注。在音乐教育中推行音乐审美教育不仅是对学生审美能力的提升,也是学生其它综合素质同步提升的重要保障。以下,本文分析了以审美为核心在音乐教育中的意义,对如何开展以审美为核心的音乐教学改革进行了探讨,希望为促进音乐教育改革提供参考。

简介：八二年我中师毕业,当过几年音乐教师和少先队大队辅导员后,又到音乐学院师范系学习、深造。作为一个未来的音乐教育工作者,面对目前社会音乐活动,学校的音乐教学与改革,儿童学习音乐的热情,使我越来越感到了身上的担子和责任。我们关心自己的学习与进步,关心自己的成长与未来。作为一个在校学习的音乐师范生我更关心培养音乐师资的师范系的改革与壮大。这里谈谈自己的一些想法和建议。一、重视和加强班主任工作

简介：音乐公共课教学在我国高等院校的素质教育中占有十分重要的地位，不过目前我国的音乐公共课教学却存在许多问题，在文章中，笔者将以非专业音乐教育的现状为根本，深入分析音乐公共课教学改革的相关问题。

简介：18世纪中叶，合唱已经从意大利歌剧中消失，法国歌剧虽然保留了合唱，但已被边缘化，合唱脱离了戏剧发展，成为绚丽舞台的装点。格鲁克的改革歌剧恢复了合唱在歌剧中的重要地位，使其有了戏剧动作，成为戏剧发展的重要因素。论文试图从“推动戏剧情节发展”、“烘托戏剧气氛”和“扩展戏剧维度”等三个方面对格鲁克改革歌剧中的合唱做一个初步的探讨。

简介：我们知道，在传统的音乐作品分析课程中，其教学模式多是以曲式学理论所归纳的各类知识为依托，结合对具体作品的曲式结构进行单一性的认识，从而把握音乐作品的风格特征、文化内容和历史背景。笔者结合自身的学习经历及教育体验，针对原有音乐作品分析课程教学模式，提出应补充对同种曲式结构下、不同音乐作品的比较分析？

简介：手风琴即兴伴奏课程作为高师院校音乐学专业的一门必修课程,其重要性已被广大师生所认同,可在实际教学过程中,该课程的教学效果却没有得以充分体现。本文试图对高师院校音乐学专业手风琴即兴伴奏课程的教学现状进行研究,发现问题所在,提出相应的解决对策,旨在提高此门课程的教学质量。

简介：高校音乐教育专业因其培养目标的特殊性,使其在教育过程中占有了既特殊又重要的地位。而对音乐院校中的音乐教育而言,由于素质教育的重要组成部分是音乐教育,其专业的重要职能便是向社会输送音乐教育者。这就要求合格的高校音乐教育专业师资必须具备扎实的钢琴基础。

简介：民族音乐治疗学是由民族音乐学（音乐人类学）、音乐治疗学、医学人类学、医学民族音乐学促成的新型整合型学科。《民族音乐治疗》课程的实践与理论研究将以西方心理剧音乐治疗的研究为基础,立足于湘西南传统音乐文化的研究视野中,以田野调查与临床实验来理解湘西南民俗仪式、文化及其医疗相关信仰体系之间的联系。如城步苗族“庆鼓堂”渗透的古苗傩文化和民族医药研究,既体现邵阳的地方特色,又实现音乐与医学的有机结合。

简介：随着新课改下的教学改革的不断深入，钢琴教学方法的改革和创新，也越来越多的被教育届所关注，钢琴作为音乐教育的基础性学科。正面临新的教学理念的冲击。怎样有效进行高效钢琴教学方法的改革和创新，提高教师教学方法、挖掘学生潜力发展，已经摆在我们的面前，下面从以下五个方面，谈改革创新高校钢琴课的教学方法的几点领悟：

简介：高校音乐教育专业担负着不同于音乐学院表演专业的教学任务，因此，其采用的教学体系也应有所不同。音乐教育专业的钢琴教学既非单一的演奏课程，又非纯粹的基础课程。它既包含了两者又集“奏”“教”“用”为一体．且不同于钢琴演奏专业及音乐学院各专业副科，因此必须有自己的特点。在音乐教育专业的钢琴教学中．知识的多样性、知识的准确性及知识的实用性应是我们通常所说的“师范性”，因此，我们应该在观念上摒弃师范生“无专业”、“业余”及“师范生专业水平不高”的世俗偏见．形成一个独立的教学体系。

简介：从戏曲剧种学意义上来说，川剧是中国戏曲300余个地方剧种中极具代表性和典型性的一个地方剧种。在全中国的地方剧种中，川剧300年的历史不算很长，仅限于西南一隅的流行区域不算最广，但是，就其文化的地域性、声腔的兼容性、音乐的独创性、表演的技艺性而言，川剧在中国戏曲艺苑中皆独树一帜，具有特殊的文化价值。

简介：6月14日至15日，全国曲协系统深化改革推进会在杭州召开。这次会议以学习贯彻习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，旨在深入学习贯彻落实党的十九大和十九届一中、二中、三中全会精神，贯彻落实中央关于深化改革的一系列重大决策部署，学习贯彻落实全国文联系统深化改革座谈会要求，持续推进各项深化改革举措落地生根。

简介：国内的民族音乐有着非常悠久的历史,经过漫长的时间酝酿,它有了自己独特的艺术魅力以及样貌,它是中华文化的瑰宝。高校音乐教育是音乐文化产生的主要途径,高校音乐课程应该和民族音乐传承相结合。在文化传承的视域下,国内高校的音乐课程也出现了一定的变化,本文主要对其具体的改革途径进行了分析。

简介：潮剧的四大调式、三大板式和衔接结构构成了潮剧的音乐基础,失去了这三大基础,就不可能成为潮剧,这也就是属于改革中应该保留的"精华和特点".十几年来,我在潮剧唱腔音乐上做了多方面的尝试和探索,从中总结出几条经验:1.对潮剧的弊病进行改革;2.提高创作能力,写好唱腔和情绪音乐;3.调动各种手段表达人物思想感情和增加音乐色彩.